《浣溪沙》之所以脍炙人口，广为传诵，其根本的原因是什么？
浣溪沙句子 晏殊赏析
原文
一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。夕阳西下几时回？
无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。
译文
听着一曲诗词喝着一杯美酒。
想起去年同样的季节还是这种楼台和亭子。
天边西下的夕阳什么时候才又转回这里？
花儿总要凋落是让人无可奈何的事。
那翩翩归来的燕子好生眼熟的像旧时的相识。
在弥漫花香的园中小路上，我独自地走来走去。
赏析
这是晏殊词中最为脍炙人口的篇章。此词虽含伤春惜时之意，却实为感慨抒怀之情。词之上片绾合今昔，叠印时空，重在思昔；下片则巧借眼前景物，重在伤今。全词语言圆转流利，通俗晓畅，清丽自然，意蕴深沉，启人神智，耐人寻味。词中对宇宙人生的深思，给人以哲理性的启迪和美的艺术享受。
起句“一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。”写对酒听歌的现境。从复叠错综的句式、轻快流利的语调中可以体味出，词人面对现境时，开始是怀着轻松喜悦的感情，带着潇洒安闲的意态的，似乎主人公十分醉心于宴饮涵咏之乐。的确，作为安享尊荣而又崇文尚雅的“太平宰相”，以歌侑酒，是作者习于问津、也乐于问津的娱情遣兴方式之一。但边听边饮，这现境却又不期然而然地触发对“去年”所历类似境界的追忆：也是和“今年”一样的暮春天气，面对的也是和眼前一样的楼台亭阁，一样的清歌美酒。然而，似乎一切依旧的表象下又分明感觉到有的东西已经起了难以逆转的变化，这便是悠悠流逝的岁月和与此相关的一系列人事。此句中正包蕴着一种景物依旧而人事全非的怀旧之感。在这种怀旧之感中又糅合着深婉的伤今之情。这样，作者纵然襟怀冲澹，又怎能没有些微的伤感呢？于是词人不由得从心底涌出这样的.喟叹：“夕阳西下几时回？”夕阳西下，是眼前景。但词人由此触发的，却是对美好景物情事的流连，对时光流逝的怅惘，以及对美好事物重现的微茫的希望。这是即景兴感，但所感者实际上已不限于眼前的情事，而是扩展到整个人生，其中不仅有感性活动，而且包含着某种哲理性的沉思。夕阳西下，是无法阻止的，只能寄希望于它的东升再现，而时光的流逝、人事的变更，却再也无法重复。细味“几时回”三字，所折射出的似乎是一种企盼其返、却又情知难返的纡细心态。
下片仍以融情于景的笔法申发前意。“无可奈何花落去，似曾相识燕归来。”为天然奇偶句，此句工巧而浑成、流利而含蓄，声韵和谐，寓意深婉，用虚字构成工整的对仗、唱叹传神方面表现出词人的巧思深情，也是这首词出名的原因。但更值得玩味的倒是这一联所含的意蓄。花的凋落，春的消逝，时光的流逝，都是不可抗拒的自然规律，虽然惋惜流连也无济于事，所以说“无可奈何”，这一句承上“夕阳西下”；然而这暮春天气中，所感受到的并不只是无可奈何的凋衰消逝，而是还有令人欣慰的重现，那翩翩归来的燕子不就像是去年曾此处安巢的旧时相识吗？这一句应上“几时回”。花落、燕归虽也是眼前景，但一经与“无可奈何”、“似曾相识”相联系，它们的内涵便变得非常广泛，意境非常深刻，带有美好事物的象征意味。惋惜与欣慰的交织中，蕴含着某种生活哲理：一切必然要消逝的美好事物都无法阻止其消逝，但消逝的同时仍然有美好事物的再现，生活不会因消逝而变得一片虚无。只不过这种重现毕竟不等于美好事物的原封不动地重现，它只是“似曾相识”罢了。渗透在句中的是一种混杂着眷恋和怅惆，既似冲澹又似深婉的人生怅触。唯其如此，此联作者既用于此词，又用于《示张寺丞王校勘》一诗。“小园香径独徘徊”，即是说他独自一人在花间踱来踱去，心情无法平静。这里伤春的感情胜于惜春的感情，含着淡淡的哀愁，情调是低沉的。
写景抒情散文是指融写景与抒情一体的散文。我们经常可以看到情景相生、情文并茂的优秀
在尝试此类散文写作时，应注重以下两方面：
一、景物描写要传神
传神是指描写时不仅能够描绘出景物的特点，而且能给读者如在眼前的感觉。
1、善于观察，抓住特点。
善于观察，即用心体悟身边的景物，并在写作时抓住景物特征。对于景物的感受力是此类散文的写作基础。优秀的写景抒情散文描写的景物既在我们身边，又能挖掘出我们不曾发现的美。景物的特点是客观存在的，由于自身构造因素的不同，不同的景物的形状、色彩、态势、光泽、声响等构造特征千差万别，具有鲜明的个性。因此，我们写景时一定要细致观察，抓住景物的本质特征。正如朱自清笔下的“荷塘”，读者看了原型图片之后会发现，我们身边也有很多这样的荷塘。如果没看《荷塘月色》，我们很可能日日从旁走过也不觉其美。这也印证了那句话“生活中不是缺少美，而是缺少发现的眼睛”。同时，月色下的荷塘、荷塘上的月色无不具有其独特之处。善于观察，才有所感，这是写作的前提；抓住特点，才能写出与众不同之景，这是写作的要诀。三篇例文抓住校园、乡村、小城不同的特点写作。
2、层次分明。
确定了特点，还要按一定顺序描写。描绘景物时有主次、有先后之分，既能凸显细节之美，又给人和谐的整体感。写景的顺序要符合表达需要，特别是在描绘某一场景时，要注意动静结合，还要注意把笔下景物按某种顺序多层次地表现出来，给读者以全方位的感受。如《荷塘月色》，作者依次写了荷叶、荷花、荷香、流水、月色、树影等景物，作者对这些景物的摹写均非常细腻，但它们又不是割裂的，如写荷叶，然后是荷叶中的荷花，然后是风送来的花叶的清香，由风的吹动引出流水；写月色，既注重从上至下的流动，又注重从下至上的浮动，从而构成了富有诗情画意的“荷塘月色”。可见，我们在描写景物时，可根据表达的需要对彰显景物特点的细节工笔描绘，使其凸显出来，又不斩断与之相关的背景，将其融进去。例文片段《校园春景》《小城雨景》都很有层次。
3、融入感情。
“一切景语皆情语”，自然界中“景”本身并无任何感情色彩可言，但它一经作者写入作品，便会带上作者的感情，不再是纯自然物了。融情于景，往往是作者在描写景物的同时，用抒情的笔调，直接或间接地抒发自己对景物的或褒或贬的感情。写景时要调动想象，把自己对景物的独特、真实的感受表露出来。写景时不妨选择一些带有主观感受的词语绘景，如朱自清在《荷塘月色》里的关于小煤屑路的描写：“沿着荷塘，是一条曲折的小煤屑路。这是一条幽僻的路；白天也少人走，夜晚更加寂寞。荷塘四面，长着许多树，蓊蓊郁郁的。路的一旁，是些杨柳，和一些不知道名字的树。没有月光的晚上，这路上阴森森的，有些怕人。今晚却很好，虽然月光也还是淡淡的。”
4、锤炼语言。
任何文章都需锤炼语言，写景文更是如此。一般可以从以下几方面进行锤炼： ①词语的富于变化（要斟酌每一个动词、形容词、量词等是否准确）； ②长短句的交错使用（长句显得庄重，短句显得活泼）；
③句与句的.音韵是否和谐（和谐的音韵利于朗读）；
④贴切地运用修辞格（如：引述典故、诗句，能增加文章的传奇色彩，给景物增添诗情画意，增强文章的文化底蕴；运用排比、对偶等，能增强文章语言的气势……），在描写景物时，应恰当运用比喻、拟人、通感等修辞手法。当你要把对景物的审美发现传达给读者时，尽量要将其转化为另一种人们熟知的美的形式。譬如《荷塘月色》中把花叶的若有若无的清香形象地比喻为高楼上渺茫的歌声，再如写花叶在月光下朦胧的美态，将其比作笼着轻纱的梦，令我们真切地感受到了这种朦胧的梦幻般的美。同样是《荷塘月色》，文中以“忽然想起采莲的事情来了”一句将作者和读者一下子由北京清华园带到了遥远的江南水乡，带到了如诗如画的美妙境界之中。正是凭借着想象和联想，作者营造了诗意般的艺术氛围，读者才能得到美妙的艺术享受。善用修辞能够使描写的对象生动形象、真实可感，同时使文章语言优美、文采斐然。尽可能地把抽象的描得形象具体，呆板的绘得灵飞神动，繁杂的画得层次分明，肤浅的写得丰厚深邃，使文章语言优美，意蕴丰厚。
二、情感抒发要自然
情感抒发要自然是指散文所表达的情感必须是真实的，同时情感的表达应该恰当。
1、有感而发，体现个人气质
情感是写景抒情散文的灵魂，真实的灵魂往往是可爱的。如郁达夫的《故都的秋》清静悲凉，表现的是文人忧郁而优美的情怀。真实的情感令散文呈现出迷人的个人气质。
2、善于渗透，情景交融
善于渗透是指巧妙地将情感融入到景物的描写中，借用景物来抒发感情、描绘心态。当作者借用景物作为抒情对象时，景物因情感而形成了美的意境，而情感透过景物直达人心，含蓄而隽永。譬如郁达夫《故都的秋》，“清”“静”既是对客观景物特点的描写和总结，又是作者内心的感受，两者融为一体，意味隽永。
三、写景的方法
常见的有以下几种方法：
1.对比写景法。运用对比的表现手法，能够突现“景”的细微差异。如《故乡》一文，作者把二十年前故乡的美好同现实中故乡的萧条进行对比，揭示辛亥革命以来广大农村经济日趋破败的现实。
2.拟人写景法。运用拟人的表现手法，把“景”人格化，能使“景”富有生机。
3.比喻写景法。运用比喻的表现手法，使所绘之景更生动形象、更具体可感。
4.动静结合法。景物描写要动静结合。自然现象、自然环境和社会环境有的处于相对静止状态，有的处于变化状态，既要写出它的静态，例如景物的位置、形态、大小、色彩等，又要写出它的动态、景物瞬间的形态、位置、声音、色彩等方面的变化。写景要做到有动有静，动静结合，逼真传神，给读者留下深刻的印象。如鲁迅的《社戏》写春夜出航时连山之景：“淡黑起伏的连山，仿佛踊跃
的铁的兽脊似的，都远远地向船尾跑去了。”一句，化静为动，以动写静，衬托出想看社戏的急切心情。
5.简笔勾勒法。也叫“白描”，是一种文字简练单纯、不作任何修饰渲染的表现手法。这种手法能保持生活的原滋原味。如《从百草园到三味书屋》的前部分写百草园冬景时，作者采用白描手法，写出了百草园的其乐无穷。
6.细笔描绘法。也称工笔描绘，即注重细部的描绘，表现其独有的特征。如《白杨礼赞》一文，作者对白杨树的干、枝、叶、皮进行细致的描绘，表现白杨树的正直、团结、向上、质朴的特征。
7.综合表现法。即综合调动各种表现手法，来描摹景物的特征。写景时可以综合运用各种修辞手法，或调动多种感官多侧面多层次地反复描绘。如《从百草园到三味书屋》一文也调动视觉、听觉、味觉等感官描绘百草园美丽景色，写得有声有色有趣。有时甚至还将某一种感觉转化成另一种感觉来描写景物。
浣溪沙 北宋 晏殊
一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。夕阳西下几时回？
无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。
作者简介
晏殊，字同叔，北宋前期婉约派词人之一。汉族，抚州临川文港乡人。十四岁时就因才华洋溢而被朝廷赐为进士。之后到秘书省做正字，北宋仁宗即位之后，升官做了集贤殿学士，仁宗至和二年，六十五岁时过世。性刚简，自奉清俭。能荐拔人才，如范仲淹、欧阳修均出其门下。他生平着作相当丰富，计有文集一百四十卷，及删次梁陈以下名臣述作为《集选》一百卷，一说删并《世说新语》。主要作品有《珠玉词》。
赏析一
这是晏殊词中最为脍炙人口的篇章。此词虽含伤春惜时之意，却实为感慨抒怀之情。词之上片绾合今昔，叠印时空，重在思昔；下片则巧借眼前景物，重在伤今。全词语言圆转流利，通俗晓畅，清丽自然，意蕴深沉，启人神智，耐人寻味。词中对宇宙人生的深思，给人以哲理性的启迪和美的艺术享受。
起句“一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。”写对酒听歌的现境。从复叠错综的句式、轻快流利的语调中可以体味出，词人面对现境时，开始是怀着轻松喜悦的感情，带着潇洒安闲的意态的，似乎主人公十分醉心于宴饮涵咏之乐。的确，作为安享尊荣而又崇文尚雅的“太平宰相”，以歌侑酒，是作者习于问津、也乐于问津的娱情遣兴方式之一。但边听边饮，这现境却又不期然而然地触发对“去年”所历类似境界的追忆：也是和“今年”一样的暮春天气，面对的也是和眼前一样的楼台亭阁，一样的清歌美酒。然而，似乎一切依旧的表象下又分明感觉到有的东西已经起了难以逆转的变化，这便是悠悠流逝的岁月和与此相关的一系列人事。此句中正包蕴着一种景物依旧而人事全非的怀旧之感。在这种怀旧之感中又糅合着深婉的伤今之情。这样，作者纵然襟怀冲澹，又怎能没有些微的伤感呢？于是词人不由得从心底涌出这样的喟叹：“夕阳西下几时回？”夕阳西下，是眼前景。但词人由此触发的，却是对美好景物情事的流连，对时光流逝的怅惘，以及对美好事物重现的微茫的希望。这是即景兴感，但所感者实际上已不限于眼前的情事，而是扩展到整个人生，其中不仅有感性活动，而且包含着某种哲理性的沉思。夕阳西下，是无法阻止的，只能寄希望于它的东升再现，而时光的流逝、人事的变更，却再也无法重复。细味“几时回”三字，所折射出的似乎是一种企盼其返、却又情知难返的'纡细心态。
下片仍以融情于景的笔法申发前意。“无可奈何花落去，似曾相识燕归来。”为天然奇偶句，此句工巧而浑成、流利而含蓄，声韵和谐，寓意深婉，用虚字构成工整的对仗、唱叹传神方面表现出词人的巧思深情，也是这首词出名的原因。但更值得玩味的倒是这一联所含的意蓄。花的凋落，春的消逝，时光的流逝，都是不可抗拒的自然规律，虽然惋惜流连也无济于事，所以说“无可奈何”，这一句承上“夕阳西下”；然而这暮春天气中，所感受到的并不只是无可奈何的凋衰消逝，而是还有令人欣慰的重现，那翩翩归来的燕子不就像是去年曾此处安巢的旧时相识吗？这一句应上“几时回”。花落、燕归虽也是眼前景，但一经与“无可奈何”、“似曾相识”相联系，它们的内涵便变得非常广泛，意境非常深刻，带有美好事物的象征意味。惋惜与欣慰的交织中，蕴含着某种生活哲理：一切必然要消逝的美好事物都无法阻止其消逝，但消逝的同时仍然有美好事物的再现，生活不会因消逝而变得一片虚无。只不过这种重现毕竟不等于美好事物的原封不动地重现，它只是“似曾相识”罢了。渗透在句中的是一种混杂着眷恋和怅惆，既似冲澹又似深婉的人生怅触。唯其如此，此联作者既用于此词，又用于《示张寺丞王校勘》一诗。“小园香径独徘徊”，即是说他独自一人在花间踱来踱去，心情无法平静。这里伤春的感情胜于惜春的感情，含着淡淡的哀愁，情调是低沉的。
此词之所以脍炙人口，广为传诵，其根本的原因于情中有思。
赏析二
夕阳西下几时回？自然是第二日，但是第二日的夕阳和昨日的是否是同一个呢？诗人后边接上“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”，是说花落花开世间轮回，自然似乎没变对人来说却是变了，天长地久，人生短暂，岁月逝去不是人能够挽留的，充满了无奈。所谓时光易逝，红颜易老便是如此，夕阳西下回来时又是一天过去了，珍惜时间吧少年，莫等时光已逝，独自感叹独自徘徊。
赏析三
落山的夕阳何时再回来？
大自然是永远不会变的，天气如此，亭台如此，重游的人却再也找不回昔日的风情，于是，一句“夕阳西下几时回”的感慨脱口而出，此句虽是写景，但饱含真情，有对美好时光的追忆，有对青春逝去的感伤，蕴含了某种哲理。
赏析四
无可奈何花落去，似曾相识燕归来”这一联基本上用虚字构成。人们都知道，用实字作成对子比较容易，而运用虚字就不那么容易了。所以卓人月在《词统》中论及此联时,说“实处易工，虚处难工，对法之妙无两”。钱钟书在《谈艺录》中也说,所谓“律之对仗，乃撮合语言，配成眷属。愈能使不类为类，愈见诗人心手之妙。”
它虽然用虚字构成，却具有充实的、耐人寻味和启人联想的内容，这就更使人觉得难能可贵了。这一联写出了人们心中所有但为笔底所无的细腻感受，道出了自然界的规律。成功之处就在于作者善于捕捉刹那间的感受，并把这种感受提到具有某种哲理意味的高度上来加以描写。
“无可奈何”是作者的感觉、感受和感叹，“花落去”，是自然界常见的现象，是不以人们意志为转移的客观规律。面对落花，联想到春天的消失，联想到人生的变易，止不住产生一种惋惜的心情，然而作者对此无能为力，只有徒唤“无可奈何”了。这里的“花”，既是指春天一开一落的花，又使人联想到其他许多一兴一亡的事情。“似曾相识”也是作者的感觉和感受。燕子秋天南去，春来北归，不违时节。它们差池双翦，贴地争飞，呢喃对语，由于体态相同，谁也难以分辨出其是否是旧巢双燕，故在“相识”之前冠以“似曾”二字。“燕归来”，也是不以人的意志为转移的客观规律。燕子的北来南去，象征着季节的变换和年华的交替。“燕”，既是指春来秋去的燕子，又使人联想到象燕子那样翩然归来，重寻故旧的人或物。“花”和“燕”变成一种象征，让人们想得很开，想得很远……。“花落去”与“燕归来”每交替一次，便过了一年，而人生在这无穷的交替之中逐渐衰老直至消失。“花落去”、“燕归来”，本属司空见惯的寻常小事，但当作者在这两个短句之前加上带有感叹色彩的词组“无可奈何”与“似曾相识”以 后，于是便把这极其普通的自然现象纳入人生有限而时间永恒这一哲学范畴中来，创造出一种“情中有思”的意境。
