东坡古诗词 1
古诗原文
雨洗东坡月色清，市人行尽野人行。
莫嫌荦确坡头路，自爱铿然曳杖声。
译文翻译
雨点纷落，把东坡洗得格外干净，月亮的光辉也变得清澈。城里的人早已离开，此处只有山野中人闲游散步。
千万别去嫌弃这些坎坷的坡路不如城里平坦，我，就是喜欢这样拄着拐杖铿然的声音。
注释解释
野人：泛指村野之人；农夫。
荦确：怪石嶙峋貌，或者坚硬貌。
铿然：声音响亮貌。
诗文赏析
东坡是一个地名，在当时黄州州治黄冈（今属湖北）城东。它并不是什么风景胜地，但对作者来说，却是灌注了辛勤劳动、结下深厚感情的一个生活天地。宋神宗元丰初年，作者被贬官到黄州，弃置闲散，生活很困窘。老朋友马正卿看不过眼，给他从郡里申请下来一片撂荒的旧营地，苏轼加以整治，躬耕其中，这就是东坡。诗人在此不只经营禾稼果木，还筑起居室——雪堂，亲自写了“东坡雪堂”四个大字，并自称东坡居士了。所以，他对这里是倾注着爱的。
诗一开始便把东坡置于一片清景之中。僻冈幽坡，一天月色，已是可人，又加以雨后的皎洁月光，透过无尘的碧空，敷洒在澡雪一新、珠水晶莹的万物上，这是何等澄明的境界！确实当得起一个“清”字。谢灵运写雨后丛林之象说：“密林含余清”。诗人的用字直可追步大谢。
诗人偏偏拈出夜景来写，不是无谓的。这个境界非“市人”所能享有。“日中为市”，市人为财利驱迫，只能在炎日嚣尘中奔波。唯有“野人”，脱离市集、置身名利圈外而躬耕的诗人，才有余裕独享这胜境。唯幽人才有雅事，所以“市人行尽野人行”。这读来极其自然平淡的一句诗，使我们不禁从“市人”身上嗅到一股奔走闹市嚣尘的喧闹气息，又从“野人”身上感受到一股幽人守志僻处而自足于怀的味道，而那自得、自矜之意，尽在不言中。诗人在另一首诗里说：“也知造物有深意，故遣佳人在空谷。”那虽是咏定惠院海棠的，实际是借海棠自咏身世，正好帮助我们理解这句诗所包含的意境。
那么，在这个诗人独有的天地里，难道就没有一点缺憾吗？有的。那大石丛错、凸凹不平的坡头路，就够磨难人的了。然而有什么了不起呢？将拐杖着实地点在上面，铿然一声，便支撑起矫健的步伐，更加精神抖擞地前进了。没有艰险，哪里来征服的欢欣！没有“荦确坡头路”，哪有“铿然曳杖声”！一个“莫嫌”，一个“自爱”，那以险为乐、视险如夷的豪迈精神，都在这一反一正的强烈感情对比中凸现出来了。这“荦确坡头路”不就是作者脚下坎坷的仕途么？作者对待仕途挫折，从来就是抱着这种开朗乐观、意气昂扬的.态度，绝不气馁颓丧。这种精神是能够给人以鼓舞和力量的。小诗所以感人，正由于诗人将这种可贵的精神与客观风物交融为一，构成浑然一体的境界；句句均是言景，又无句不是言情，寓情于景，托意深远，耐人咀嚼。同一时期，作者有《定风波》词写在风雨中的神态：“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。”与此诗可谓异曲同工，拿来对照一读，颇为有趣。
诗的第一段，通过景物描写，突出当时的静。说明作者对田园生活的热爱，对世俗名利的不屑，但愿长醉山水间之意。
东坡古诗词 2
古诗原文
秋光一片，问苍苍桂影，其中何物？一叶扁舟波万顷，四顾粘天无壁。叩枻长歌，嫦娥欲下，万里挥冰雪。京尘千丈，可能容此人杰？
回首赤壁矶边，骑鲸人去，几度山花发。澹澹长空今古梦，只有归鸿明灭。我欲从公，乘风归去，散此麒麟发。三山安在，玉箫吹断明月！
译文翻译
秋夜月光洒满整片大地，我举起酒杯，对问无际的桂树下的月影：其中是什么东西呢？一叶小船独行在万顷波涛中，四周全是山峰环绕。我拿起船桨击打船舷高唱一曲，嫦娥仿佛要从天而降，挥舞着万里的冰雪。京城尘土千丈，怎能容得下如此人杰？
回首赤壁石旁边，骑鲸的人已经远去，不知过了多少载春秋。长空浩荡，千古之梦，也只得灰飞烟灭。我愿随着东坡，乘着风归去，披头散发。三山在何处？玉箫的乐声吹断了月亮皎洁的光芒。
注释解释
大江东去：词牌名，即“念奴娇”。该词牌双调一百字，前后阕各四仄韵，一韵到底，不甚拘平仄。上下阕后七句字数平仄相同。
苍苍：无边无际、空阔辽远的样子。
扁（piān）舟：小船。
粘天：贴近天，仿佛与天相连。
枻（yì）：船舷。
矶（jī）：石头。
骑鲸人：本指唐代李白，这里借指苏轼。
澹澹（dàn dàn）：水波荡漾的样子。
今古：一作“千古”。
麒麟发：散乱的头发。
创作背景
该词创作于金朝衰败的时候。作者赵秉文非常仰慕苏轼，深受苏轼词作的影响。这首词是赵秉文对苏轼《念奴娇·赤壁怀古》的和韵之作。词作者因对苏轼被谪黄州际遇的深切同情与不平，且自己忧国忧民，但又无力挽救国之危亡，产生消极出世的的思想，写下了这篇借古讽今的词作。
诗文赏析
词的上片以问月起句。以“桂影”代月，以“秋光”衬托“桂影”，又以“苍苍”形容秋光，一片高洁苍凉之气，横空而降。古诗词以“问月”起笔，以苏轼为例，就有其《水调歌头》“明月几时有？把酒问清天”的千古绝唱。该词问月，虽化用苏词，却亦有新意。他的问月，点明了作词的时间：深秋的月明之夜，（当年苏轼游赤壁也恰是秋凉之夜）。他问：“苍苍桂影，其中何物”，其实答案已经巧寓其中：“桂影“之中，桂影而已。”所以，他的问月，不是在于探求，而是在于借问月点明作词的时间：秋季的月明之夜。这也正是东坡游览赤壁的时间。随后，作者笔锋一转，由月及人，此情此景，与当年一叶扁舟夜游赤壁的苏东坡极度相似。
“叩枻长歌，嫦娥欲下，万里挥冰雪”皆是对苏轼《赤壁赋》语意的隐括，虽只寥寥数语，但当年苏轼夜游赤壁的情景却尽观读者眼前，真是于平淡处见功力。“京尘千丈，可形容此人杰？”虽是问句，却表达了词作者的深切感慨。这两句从技法上来看，不仅由写景转入了抒情，也起到了承上启下的作用。下片由此句的“人杰”不得见容“引发到”骑鲸人去“，由对苏轼一生坎坷际遇的深切同情及愤慨，转入自抒悲感。”几度山花发“写苏轼逝后光阴的流逝，读来不禁让人唏嘘不已，感慨万千。”澹澹长空今古梦，只有归鸿明天“化用杜牧《登乐游原》”长空澹澹孤鸟设，万声销沉向此中“句，表露了作者吊古伤今，消极悲观的人生态度。”我欲从公“三句则语意更加决绝，欲与苏轼仙去，消极出世的思想更加表露无疑。但毕竟仙山难寻，只有徘徊月下，把满腔心事寄于玉箫罢了，故有”三山安在“句结尾。感怀、悲戚、无奈之意萦绕不绝。
该词虽是和韵之作，但作者借景抒情，借古伤今，与苏轼《念奴娇》之壮美相比，却也是别一番氛围和意境。
好事近
七月十三日夜登万花川谷望月作
杨万里
月未到诚斋，先到万花川谷。不是诚斋无月，隔一林修竹。如今才是十三夜，月色已如玉。未是秋光奇绝，看十五十六。
词前小序点明全词的中心是“望月”，同时点明时间是“七月十三日夜”，地点是“万花川谷”。
“月未到诚斋，先到万花川谷。”“诚斋”，是杨万里书房的名字，“万花川谷”是离“诚斋”不远的一个花圃的名字。开篇两句，明白如话，说皎洁的月光尚未照进他的书房，却照到了“万花山谷”。作者用“未到”和“先到”巧设悬念，引人遐想。读完这两句，人们自然地要问：既然“诚斋”与“万花川谷”相去不远，何以月光照到了“万花川谷”，作者的书房里不见月光呢？紧接着两句“不是诚斋无月，隔一林修竹。”使悬念顿解，也说明了作者为什么要离开诚斋跑到万花川谷去赏月。原来，在他的书房前面有一片茂密的竹林，遮蔽了月光。本句中的“隔”字与“修”字看似平平常常，实则耐人琢磨，有出神入化之妙。
试想，竹子如果不是长得郁郁葱葱，修长挺拔，怎么会把月光“隔”断？寥寥十一字，既解开了“月未到诚斋”的`疑窦，也说明了书房处于竹林深处，环境幽雅僻静。《宋史》记载，杨万里在任永州零陵县丞时，曾三次去拜访谪居永州的张浚不得见面，后来“……以书谈始相见，浚勉以正心诚意之学，万里服其教终身，乃名读书之室曰‘诚斋’。”这样，就可以想见杨万里名为“诚斋”的书房是费了一番心思，作了精心的设置和安排的。
上片通过对照描写，用“未到”和“先到”点明，此时诚斋仍处在朦胧暗影之中，而“万花川谷”已是月光朗照。下片四句，便描写“万花川谷”的月色。“如今才是十三夜，月色已如玉。”两句中只有“如玉”二字写景，这两字用巧妙的比喻，形象生动地描绘出碧空澄明、冰清玉洁的月夜景色。“才”字与“已”字相呼应，使人想到作者在“十三”的夜里欣赏到这样美妙的月景，有些喜出望外；也使人想到，尽管现在看到的月色象玉一般的晶莹光洁，令人陶醉，但“十三夜”毕竟不能算是欣赏月色的最佳时刻。
那么，何时的月色最美呢？任人皆知，阴历的十五、十六日月亮最圆，是观赏月光最好的日子。这样，词的结尾两句，也就很自然地推出一个新的境界：“未是秋光奇绝，看十五十六。”“未是”二字压倒前句描写的美妙如玉，剔透晶莹的境界，推出一个“秋光奇绝”的新天地，指出即将来临的十五十六才是赏月的最佳时刻。尾二句笔墨看似平淡，却表现出一个不同凡响的艺术境界，说明作者对未来、对美有着强烈的憧憬和追求。
杨万里在文学史上被称为南宋“中兴四大诗人”之一，“杨诚斋体”在当时也颇有影响。本词语言平易自然，意境新鲜，生活气息浓郁，说明他的词风一如他的诗风。
白云还自散，明月落谁家。下文就是有关描写月亮的诗句以及赏析，欢迎大家阅读与了解。
清•纳兰性德《临江仙•寒柳》
飞絮飞花何处是，层冰积雪摧残，疏疏一树五更寒。爱他明月好，憔悴也相关。
最是繁丝摇落后，转教人忆春山。湔裙梦断续应难。西风多少恨，吹不散眉弯。
【译注】
皎洁的明月无私普照，不论柳树是繁茂还是萧疏，都一般关怀。
【说明】
《临江仙•寒柳》是清代词人纳兰性德的作品。此词既咏经受冰雪摧残的寒柳，也咏一位遭到不幸的人。上阕写柳的形态，下阕写人的凄楚心境，借寒柳在“层冰积雪”摧残下憔悴乏力的状态写处在相思痛苦中的孤寂凄凉，自然浑脱，意境天成。同时匠心别具的用经受冰雪摧残的寒柳，暗咏身在皇宫皇威重压的恋人。立意既新，手法也不俗。句句写柳，又句句写人，物与人融为一体。委婉含蓄，意境幽远。
【赏析】
这首词上阕写景，景中含情。杨花随风而去，不见踪影，终被无情的冰雪所覆盖，于是在寒冬寂寥之夜，无依无靠的瘦柳才越发显得冷清和萧索。柳树虽然孤苦无依，仍有月光相伴，于是作者不禁赞叹月光，说“爱他明月好，憔悴也相关”。这两句运用拟人的手法，将作者内心的情感递进一层。表面上，在说明月无私，不论柳树是枝繁叶茂还是萧条疏朗，它都是一般的照耀，一般的眷顾，并无半分的偏倚;实际上，明写明月，暗写作者自己，柳树就算枝叶“疏疏”，就算形体“憔悴”，也减不了明月对它一分一毫的喜爱;言外之意是，就算与伊人永诀，也淡不去对她一分一毫的想念。宋代柳永曾经写过“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”的词句来表达自己对恋人的思念之情，纳兰则用“爱他明月好，憔悴也相关”来抒发自己内心的相思之苦。
下阕叙事抒情，越是繁华过后的清冷收场，越加地令人回忆起往事的美好。当年约会的情形是那样的清晰，仿佛还在昨天，而如今断缘难续，就连奢侈的梦中相见都是如此遥不可及。“西风多少恨，吹不散眉弯”，西风自古夹杂着多少人的愁恨，可是不管它多么萧瑟多么凛冽，也吹不开词人紧锁的眉头。陈廷焯素来对纳兰评价不高，在评到这首词时也忍不住称其为纳兰词中的压卷之作。本词里的“爱他明月好，憔悴也相关”、“西风多少恨，吹不散眉弯”，系名句，向来为人所称道。
唐•李白《金陵城西楼月下吟》
金陵夜寂凉风发，独上高楼望吴越。
白云映水摇空城，白露垂珠滴秋月。
月下沉吟久不归，古来相接眼中稀。
解道澄江净如练，令人长忆谢玄晖。
【译注】
白云映在水中摇动着空城，露珠晶莹低垂欲坠映秋月。
空城：荒凉的城市。《汉书•燕剌王刘旦传》：“归空城兮狗不吠，鸡不鸣。”
白露垂珠：此化用江淹《别赋》“秋露如珠”句意。白露，指秋天的露水。
【说明】
《金陵城西楼月下吟》是唐代大诗人李白创作的一首七古，主要写的是作者夜登金陵城西楼的所见所感。头两句诗写金陵夜空寂静，凉风忽起，诗人独上高楼，远眺吴越;三、四两句写景，色调以清澈静凉为主;五、六两句写诗人在此情境下，万千悲苦汇集胸间，因觉知音稀少而怅然徘徊，不肯回去;末两句诗说只有南齐诗人谢朓的诗句能道出眼前之景。全诗以写眼前景起笔，而归结于对谢朓的钦佩，以即景抒怀的手法，慨叹人世混浊，知音难遇，表达了作者对谢朓的崇敬和追慕之情。诗人时而写自己行迹或直抒胸臆，时而描绘客观景物或赞美古人，笔触所及，广阔悠远，足见其构思之精巧。此诗在词语、韵律、色彩、声调、韵味等方面都协调一致，显示出一种苍茫、悲凉、沉郁的氛围。
【赏析】
这首诗写诗人夜登金陵城西楼的所见所感。首联点题，“凉风发”，暗示季节是秋天，与下文“秋月”相呼应。从“夜寂”、“独上”等词语中，隐隐地透露出诗人登楼时孤寂、怅惘的心情。颔联“白云映水摇空城，白露垂珠滴秋月”写登楼所见夜景，把秋月之下古城夜景描绘得非常传神。上句写俯视之景：白云和城垣的影子倒映在水面上，微波荡漾，白云随空城一起摇荡;下句写仰观所见：垂落的露珠，在月光映照下，像珍珠般晶莹，仿佛是从月亮中滴下来的。“白云”、“白露”之“白”，渲染出月光之皎洁，露珠之晶莹，以及夜空之澄净，江水之明净。“摇”、“滴”两个动词用得极为生动。城是不会“摇”的，但水中的影子是会摆动的，于是城仿佛也摇荡起来;月亮是不会“滴”露珠的，但秋夜微寒，诗人凝神仰望时，看到月光格外皎洁，好似“冰轮”，于是露珠仿佛是从月亮上滴下似的。“滴”与“摇”二字使整个静止的画面摇曳起来，反映出诗人奇特的想象以及他对大自然敏锐的感觉和细致的观察力。这个画面本来给人的感觉是宁静而富有意趣的，但着一“空”字，则为整个画面增添了一丝孤寂与荒凉感。
诗人的确是抑郁苦闷的，他久久地伫立月下，沉思独吟，徘徊不归，感慨“古来相接眼中稀”，一个“稀”字，吐露了诗人一生怀才不遇的遭际。他因此想到了与自己一样性格孤直遭际可悲的诗人“谢玄晖”。谢朓在被排挤出京离开金陵时，曾写有《晚登三山还望京邑》的著名诗篇，“澄江静如练”就是其中的一句。李白发出“解道‘澄江净如练’，令人长忆谢玄晖”的感慨，表达对谢朓的深深怀念，同时感慨自己身处暗世，缺少知音，孤寂难耐的忧愁。
清•袁枚《夜过借园见主人坐月下吹笛》
秋夜访秋士，先闻水上音。
半天凉月色，一笛酒人心。
响遏碧云近，香传红藕深。
相逢清露下，流影湿衣襟。
【译注】
笛声在冰凉如水的月色中飘荡，仿佛笛声也浸透了清冷的月色。
【说明】
《夜过借园见主人坐月下吹笛》是清朝散文家袁枚所创的一首五言律诗。诗描写作者夜访友人听其吹笛的情景，表现出了作者与李晴江的深厚友谊。全四联均写景，无一句议论，无一句抒怀，但却弥漫着凄清的氛围，渗透着悲凉的情思。细细品味，如饮醇酒，回味无穷。
【赏析】
作者夜访友人李晴江，好友饮酒之后，坐在月下吹笛，笛声悠扬，宛如天籁，作者听之情不能禁，于是写出这篇五言律诗来。首联表明了此次听笛的缘由，后三联全是对好友吹笛的情形以及笛声的描写。全诗并无一句议论抒怀，可是全诗却弥漫着一种凄凉的情感：作者通过对好友吹笛的描写，表现了好友高超的技艺和壮志未酬的悲愤，以及作者与友人之间灵犀相通的深情厚谊。
“半天凉月色，一笛酒人心”，这两句诗抒发的情感主要在后句。“一笛”指笛声，“酒人”则对应上联的“秋士”，都是指好友李晴江，他在借酒消愁之后，还嫌不足，又以笛声抒其情怀。题目中称借园主人为“秋士”，古人云：“春女怨，秋士悲”，所谓“秋士”即谓暮年而不遇之人，好友李晴江即属此类。袁枚自己虽曾步入仕途，任过县令，但因升迁无望等原因，早于七年前辞官，隐居于南京小仓山的随园。所以诗人和好友在感情上是相通的。在中国古诗里面，笛声基本上都是幽怨悲哀的意象，这首诗中的“笛声”也不例外。“一笛酒人心”抒发的乃是“秋士”不遇的哀愁之心，而上句说“半天凉月色”，描写笛声在冰凉如水的月色中飘荡，仿佛笛声也浸透了清冷的月色，正所谓秋夜秋士吹秋笛，其笛声里的悲愁哀怨，那自是无以复加的'了。而作为李晴江的好友的作者，两人心意相连，虽并未有言语交流半句，但仅通过这幽怨的笛声，就已经达到了心心相通的地步，两人实乃为高山流水之知己。
宋•陈亮《一丛花•溪堂玩月作》
冰轮斜辗镜天长，江练隐寒光。危阑醉倚人如画，隔烟村、何处鸣榔?乌鹊倦栖，鱼龙惊起，星斗挂垂杨。
芦花千顷水微茫，秋色满江乡。楼台恍似游仙梦，又疑是、洛浦潇湘。风露浩然，山河影转，今古照凄凉。
【译注】
一轮明月在天空中缓缓移动，发出清寒之光，照在水平如镜的江面，更照亮了整个江天。
【说明】
《一丛花•溪堂玩月作》是南宋陈亮的一首词，是一首玩赏风景作品，但由于融进了感叹国家兴亡的内容，从而使它的认识意义和审美意义骤然加重。全词景象大开大变，但由于描写有序、布局有致，又有“玩月”二字贯穿其间，加上词作者丰富的思想感情提纲挈领，所以，全词结构仍显得很严谨。
【赏析】
上片写月色，“冰轮斜辗镜天长，江练隐寒光”两句，先总写月照澄江的雄伟景观，勾勒出一幅月水交融的壮丽图景：一轮明月在天空中缓缓移动，发出清寒之光，照在水平如镜的江面，更照亮了整个江天。“冰轮”，指代月亮，“冰”刻画其晶莹皎洁而又清寒之质;“轮”写其圆满之形。“斜辗”，即月光斜照。这里以“辗”字形容，大概因为“辗”有转动之意，不仅与“冰轮”搭衬得当，还给人以转动之感，十分逼真地描摹出月的动态。“镜天长”，极言水平如镜，水面在月光的照耀下，更如一方明镜，把整个长空都映现出来。“江练”写作者遥望长江，见明月照耀下的长江，宛如一条长长的白色绸带;“隐寒光”，谓月光隐没在水中，写出了月光与江水浑融的韵致;而“寒”字，既照应上句的“冰轮”，又暗伏下片的“秋色”。这两句写江月，境界壮阔浩大，一字一词都把月之神韵传神地刻画出来。
以下，作者从不同的角度、不同的侧面，具体描写月色。作者还借用神话传说，不仅突出了江乡之美，为全词增添了一层神奇色彩，同时也强化了词人的览物之情，流露出词人对江乡的热爱之忱。结尾三句，景象陡然一变，情调转入悲凉，寄寓了词人的国家兴亡之感，使全词带上一层浓重的悲古伤今、感叹兴亡的色彩。
