点绛唇诗歌1
红楼红柱红灯挂
红唇红花红尘煞
沉鱼落雁，闭月羞花
刹那花红罢！
红窗红榻红烛化
红酒红颜红纱嫁
北漠飞花，小乔初嫁
福祸何如话？
妃子笑，红尘闹
落花怨，何人念
金銮殿，谁心羡
琉璃榻，谁甘踏
铜雀楼，红花锁
紫禁城，红棺房
红枝红杏红墙出
红缨红霞红血洒
落日余晖，孤鹜云天
胭脂泪混血
昭君偏遇毛延寿
炀帝难留张丽华
江山美人，难舍难分
诸侯烽火燃
褒姒笑，江山灭
美人伤，社稷安
剑下魂，掌上花
女儿命，薄如纱
红绛唇，为谁点
红帐帘，为谁卷
红颜祸，何轻谈
且画红唇，莫煞红尘
红尘一骑，且听风吟
风吟烛灭，何怨红颜
红颜薄命，花落静遣
点绛唇诗歌2
点绛唇·秋晚寒斋
县斋愁坐作
葛胜仲
秋晚寒斋，藜床香篆横轻雾。闲愁几许，梦逐芭蕉雨。 云外哀鸿，似替幽人语。归不去，乱山无数，斜日荒城鼓。
此篇写词人在县衙愁坐的情思。开章“秋晚寒斋”一句，写出了词人愁坐的时间、地点：寒秋季节，傍晚时分，“斋”指县衙斋室，点明了地点，呼应了词题。抒情主人公坐在简陋的藜木床上愁思闷想，看如篆字的熏香袅袅，似轻雾横飘，“香篆横轻雾”在词中既是写实，更有比兴作用，那萦回的篆香如愁绪徘徊，那横飞的轻雾像悲思几缕。“闲愁几许”以直接抒情之笔，写此时此刻内心独特感受。这愁是什么？是离家背井的乡愁，是久别妻室的相思，是羁臣远谪的忧虑……。词人没有明指，只写了一个“闲”字，令读者想像，去品味。“梦逐芭蕉雨”一句颇为精妙。“芭蕉雨”是一个悲愁意象，“雨打芭蕉，分明叶上心头滴”。“香篆横轻雾”这一视觉形象已将词人引入梦幻之中，“梦逐芭蕉雨”这一听觉形象又使词人在梦幻之中听到雨打芭蕉的淅沥之声，在梦幻中仿佛觉得淅沥的雨不是滴在叶上，而是敲击着自己的心头，这岂不更加浓了几许愁思？这句中的“逐”字下得好，将词人追寻“芭蕉雨”的悲愁意象主动化了，从而强调了“芭蕉雨”是情中景，是为表现愁情而设景；如果改为“听”字，则是强调了“芭蕉雨”的客体存在，其艺术效果是颇不相同的。
下片继续写词人在寒斋内所见所感。“云外哀鸿，似替幽人语”写词人仰望室外，只见天高云淡。孤鸿远去，听见那雁声凄厉，如泣如诉，好象替幽人低语，倾诉衷肠。词人将孤雁与幽人类比，因两者有可比性，孤鸿独飞天涯，幽人羁旅他乡，其孤寂凄凉是相同的。一个“替”字将两者关系联系得更紧密了。然而大雁秋去春来，还有归乡之时，而自己呢？却是羁臣远谪难得返乡，故词人感慨道：“归不去”。这三字有多少悲哀与辛酸，有多少惆怅与愤慨。这种感情曾反复抒发过：“流落天涯，憔悴一衰翁”（《江神子》），“羁怀都在，鬓上眉头。似休文瘦，久通恨，子山愁。”（《行香子》），“暮暮来时骚客赋”，“天留花月伴羁臣”（《浣溪沙》）。为什么“归不去”，词人未明写，而是以“乱山无数”的形象出之，“山无数”可见归程障碍重重，着一“乱”字，更加重了归程艰险，这“乱山无数”的`形象，自然也就蕴含了词人心绪烦乱与忧愁。这是眼前景，更是心中景。结句“斜日荒城鼓”，暗点词题“愁”字，照应开头，写在深秋的斜晖中，词人身处一片荒城之中，听暮鼓声声，那迁客羁臣凄凉孤寂的感受何处诉说？最后两句之妙，在于以景结情，那乱山、斜日、荒城、暮鼓，都染上了词人的主观色彩，加深了题旨的表达。
全篇紧紧围绕“愁”字展开，以富有特征的景物──晚秋寒斋、芭蕉夜雨、云外哀鸿、乱山无数、斜日荒城、暮鼓声声，勾出了一个典型环境，有力地烘托出一位寒斋愁坐的人物形象，令读者可以见其景、闻其声、感其情、悟其心。此真所谓“心之所思，情之所感，寓言假物，譬喻拟象”（钱钟书语）之佳篇也。
点绛唇诗歌3
点绛唇·感兴
作者：王禹偁
雨恨云愁，江南依旧称佳丽[1]。水村渔市，一缕孤烟细。
天际征鸿[2]，遥认人行如缀[3]。平生[4]事，此时凝睇[5]。谁会凭栏意[6]。
【注释】
[1]佳丽：这里指景色秀美。
[2]征鸿：迁徙的大雁。
[3]缀：联结。行如缀，指大雁排成行列，相互联结。
[4]平生：平素，往常;有生以来。
[5]凝睇：凝视。
[6]谁会凭栏意：有谁会理解我凭栏远眺时的心情呢?
【王禹偁】
王禹偁(954-1001)，字元之。仕途不顺，屡遭贬斥。其诗简淡古雅，多有反映社会现实，关怀民生疾苦之作。王禹偁村留下的词仅此一首，然而清丽可爱，值得品味。
【赏析】
这首词描写江南景色，同时抒发了作者心中的忧愁之情。起句雨恨云愁，写细雨绵绵阴云沉坠的景象，而在阴雨天气中，江南景色依然如人们传唱中一般秀美。但即使是这样的美景也不能消除作者心中的抑郁，在他眼中，连云雨都带着忧愁暗恨。接下来写具体的水乡景象，水边的村落与贩卖鱼虾的市集中，一缕缕炊烟袅袅上升，而随着这一道孤烟，作者的孤独与忧愁也在心中冉冉升起。他远望着天边飞过的大雁，它们都成群结队，而作者自己却形单影只。在此刻的凝视中，他这一生的往事都在心中翻涌，但是没有人能理解他凭栏远眺时的心情。读到最后，我们依然不知道孤独的作者的凭栏意到底为何，但是他的心境却已经让读者感同身受。
《滁州西涧》是一首著名的山水诗，是唐代诗人韦应物最负盛名的写景佳作。作者任滁州剌史时，游览至滁州西涧，写下了这首诗情浓郁的小诗。诗里写的虽然是平常的景物，但经诗人的点染，却成了一幅意境幽深的有韵之画。
滁州西涧
唐 韦应物
独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。
春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。
注释:
①滁（chú）州：今安徽省滁州市。
②西涧：滁州城西郊的一条小溪，有人称上马河，即今天的西涧湖（原滁州城西水库）。
③独怜：独爱，一种对幽草的独情。
④黄鹂，黄莺。
⑤深树，树荫深处。
⑥春潮：春天的潮汐。
⑦野渡：荒郊野外无人管理的渡口。
⑧横：指随意漂浮。
译文
1、带韵译文 我独爱生长在涧边的幽草，涧上有黄鹂在深林中啼叫。春潮伴着夜雨急急地涌来，渡口无人船只随波浪横漂。
2、通俗译文 我独爱那自甘寂寞的涧边幽草，树荫深处黄莺发出诱人的叫声。晚潮加上春雨水势更急，郊野的渡口空无一人，只有空空的渡船自在地漂浮着。
这是山水诗的名篇，也是韦应物的代表作之一，写于滁州刺史任上。唐滁州的治所即今安徽滁州市市区，西涧在滁州城西郊外。这首诗描写了山涧水边的幽静景象和诗人春游滁州西涧赏景和晚潮带雨的`野渡所见。
赏析：
这是山水诗的名篇，也是韦应物的代表作之一，写于滁州刺史任上。唐滁州的治所即今安徽滁州市市区，西涧在滁州城西郊外。这首诗描写了山涧水边的幽静景象和诗人春游滁州西涧赏景和晚潮带雨的野渡所见。 诗的前二句“独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣”是说：诗人独喜爱涧边生长的幽草，上有黄莺在树阴深处啼鸣。这是清丽的色彩与动听的音乐交织成的幽雅景致。“独怜”是偏爱的意思，偏爱幽草，流露着诗人恬淡的胸怀。后二句“春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横”是说：傍晚下雨潮水涨得更急，郊野的渡口没有行人，一只渡船横泊河里。这雨中渡口扁舟闲横的画面，蕴含着诗人对自己无所作为的忧伤，引人思索。还更加说明韦应物宁愿做一株无人关注的小草，也不愿意去做那些大的官职。末两句以飞转流动之势，衬托闲淡宁静之景，可谓诗中有画，景中寓景。 韦应物先后做过“三卫郎”和滁州、江州、苏州等地刺史。他深为中唐政治腐败而忧虑，也十分关心民生疾苦，但他无能为力。这首诗就委婉地表达了他的心情。 这首诗中有无寄托，所托何意，历来争论不休。有人认为它通篇比兴，是刺“君子在下，小人在上”，蕴含一种不在其位，不得其用的无可奈何之忧伤。有人认为“此偶赋西涧之景，不必有所托意”。实则诗中流露的情绪若隐若显，开篇幽草、黄莺并提时，诗人用“独怜”的字眼，寓意显然，表露出诗人安贫守节，不高居媚时的胸襟，后两句在水急舟横的悠闲景象中，蕴含着一种不在其位、不得其用的无奈、忧虑、悲伤的情怀。诗人以情写景，借景述意，写自己喜爱和不喜爱的景物，说自己合意和不合意的事情，而胸襟恬淡，情怀忧伤，便自然地流露出来。 表达作者对生活的热爱。
赏析二
滁州，治所在今安徽滁县。西涧，在滁州城西，俗名上马河。此诗作于唐德宗建中二年(781)，时韦应物出任滁州刺史。
诗写暮春景物。"独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣"。开头二句是写日间所见。暮春之际，群芳已过，诗人闲行至涧，但见一片青草萋萋。幽草，虽然不及百花妩媚娇艳，但它那青翠欲滴的身姿，那自甘寂寞、不肯趋时悦人的风标， 自然而然地赢得了诗人的喜爱。这里，"独怜"二字，感情色彩至为浓郁，是诗人别有会心的感受。它表露了作者闲适恬淡的心境。王安石有"绿阴幽草胜花时"之句，写初夏之景，与此同一立意。首句，写静;次句，则写动。莺啼婉啭，在树丛深处间关滑动。莺啼似乎打破了刚才的沉寂和悠闲，其实在诗人静谥的心田荡起更深一层涟漪。次句前头着一"上"字，不仅仅是写客观景物的时空转移，重要的是写出了诗人随缘自适、怡然自得的开朗和豁达。
接下来两句，侧重写荒津野渡之景。景物虽异，但仍然循此情愫作展衍:"春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横"。到傍晚时分，春潮上涨，春雨淅沥，西涧水势顿见湍急。郊野渡口，本来就荒凉冷漠，此刻愈发难觅人踪。只有空舟随波纵横。二句诗所描绘的情境，未免有些荒凉，但用一"自"字，却体现着悠闲和自得。韦应物为诗好用"自"字。"欲啭不啭意自娇"，此写莺啼。"恬然自安流"，此咏百川分流。这类"自"字皆可释为"自在""自然"之意，含有"自我欣赏"、"自我怜爱"的意蕴。"野渡"句当作如是解。舍此，便与一二句相悖谬了。
这两句在结构安排上也很精当。"春潮带雨晚来急"，构成典型环境，与下文形成因果关系;"急"与"自"两字互为照应，准确地传达出诗人内心的情感意识，把客观景物和抒情主体有机地融为一体。状出难写之景，达出难言之情。
旧注以为这首诗有政治寄托，说是写"君子在下，小人在上之象"，过于穿凿附会，难以自圆其说。
思想感情
通过描写自然景物的变化，表现了作者希望在急剧变化的社会潮流中寻找一点自由和宁静。
韦应物的《淮上遇洛阳李主簿》纯从客位去描绘抒写，诗中所突出的，是居于客位的李主簿的形象与感受，而将诗人主观的感受融化在客体之中。如此写来，别有情韵。
淮上遇洛阳李主簿
结茅临古渡，卧见长淮流。
窗里人将老，门前树已秋。
寒山独过雁，暮雨远来舟。
日夕逢归客，那能忘归游!
【赏析】
韦应物于公元773年(唐大历八年)秋冬之间，曾南下江淮，准备到广陵(今江苏扬州)谋事。在广陵盘桓了八、九个月，一事无成，于公元774年(大历九年)秋天，怀着怅然若失的心情北归，在淮水边上偶遇过去在洛阳时的同僚李主簿，写下了这首五律名篇。
首联写李主簿隐居的环境。他结茅隐居于淮水边的古渡口，可以卧看淮水奔流。环境虽然清幽，但从古渡口的.废弃不用和淮水的逝去不复返，已暗含下联时不我待、人将衰老的感慨，韦诗运笔的精致细腻，于此可见一斑。
颔联为传诵千古的警句，人与树相互映衬。意思是：树已逢秋，人怎能不老?窗里将老之人，面对着门前已衰之树，联想岁月流逝，壮志蹉跎，人何以堪?这两句不仅颇为传神地描摹了李主簿衰颓的形象与凄凉的心境，而且寄寓着诗人自己怅然若失的情怀，蕴含极其丰富。
颈联写李主簿在古渡口的茅屋里见到的景象。表面上，这两句似乎是随手拈来，漫不经心;实际上，是赋比结合，寓意深刻。“寒山”切深秋季节，“独过雁”比况李主薄孤独、索寞的生活境遇;“暮雨”既照应上联之人老树耿，又关合下联之日夕逢归，“远来舟”牵引出下联的“逢归客”。真可谓细针密线、情景交融。尾联仍从李主簿这边落笔，不说诗人遇上李主簿，而说李主簿在傍晚时遇上了一位北归的客人，依然不舍旧情，仍然热情接待。诗至此，便戛然而止，至于主客相会后的情景，便全留在诗外，需想象品味。
通观全篇，诗人纯从客位去描绘抒写，诗中所突出的，是居于客位的李主簿的形象与感受，而将诗人主观的感受融化在客体之中。如此写来，别有情韵。
拓展阅读：《新秋夜寄诸弟》韦应物
新秋夜寄诸弟
两地俱秋夕，相望共星河①。
高梧一叶下，空斋②归思多。
方用③忧人瘼④，况自抱微痾⑥。
无将别来近，颜鬓已蹉跎⑦。
【注释】
①星河：银河。
②空斋：萧条的居室。
③用：因为。
④人瘼(mò)：即民瘼，民生疾苦。民：因避唐太宗李世民之讳而改。
⑤微疴：小病。
⑥颜鬓：容颜，鬓发。
⑦蹉跎：虚度年华，指衰老。
【白话译文】
相隔两地都是秋天的夜晚，在这晚上，能与诸弟共望的，只有天上星河而已。高高梧桐树飘落一片枯叶，独坐在空空的书斋里，思念着故乡亲人。朝廷对我刚刚委以重任，我生怕不能为解除人民的灾难和忧患，况且本来自己的身体就不太好。虽然十分思念诸弟，但毕竟分别时间不算太久，还是不要过于在意这短期的分别，以致颜鬓苍老，岁月失时。
【创作背景】
《新秋夜寄诸弟》作于公元783年(唐建中四年)，当时韦应物四十七岁，这年初夏，诗人由比部员外郎升任滁州刺史。诗人籍贯长安，原来又在中央任职，所以常和诸弟栖游共处;今虽升迁，但远在外郡，因而秋来十分思念诸弟，感秋而有此作。
【赏析】
首二句言新秋，但从中已流露思弟之苦：“两地俱秋夕，相望共星河。”这两句，“俱秋夕”的“俱”字，从两地落笔，点出与弟相思难会之苦;而秋风萧索之夕，更从季候中烘衬出一层悲凉之色。“共星河”的“共”字，反衬出除“星河”而外，其他别无可共。从而使人由今夕而想到已往。昔日在京，家庭欢聚，同桌共餐，携手同游，文津共渡，诗文同赏，无话不论，何等欢欣;而今“共望”的，却只“星河”在天。一个“共”字，反衬出诗人极其寂寞之感，透出诗人极其忆昔之情。
如果说首二句，把兄弟的相思和思归之心还暗藏于字面之后，那么，次二句的这种感情表现得就更加明显了：“高梧一叶下，空斋归思多。”俗话说“一叶落而知天下秋”这高大的梧桐树上，秋风偶吹黄叶落地，便引起诗人无限的思归之情。“高梧”对“空斋”，虽是衙署中实有之景，却正契合着诗人心境空寂的情愫;“一叶下”对“秋思多”，表面是因果关系的对仗，好像因“叶下”而生“归思”之想，而实则是因“归思多”才更注意了节候的变化，由此衬出诗人思念诸弟之殷切。
念弟思归毕竟是个人小事，从政爱民才是职责大事。作为清正的官吏，诗人在这一点上是看得很清楚的。因而接下去写道“方用忧民瘼，况自抱微痾。”为递进之语，为尾联内容转折作铺垫。“无将别来近，颜鬓已蹉跎。”两句的言下之意是一定要好好从政爱民，切不可因思念诸弟而使岁月蹉跎。劝勉自己不要因念诸弟而变得苍老，正说明思弟情深，难于忘怀。
这首诗语言浅近，感情深挚，诗人能把个人小事置于从政大事之下，体现了一位清正官吏应有的思想品格。诗虽是古体，但有些诗句却清丽而又对仗工稳，情深而又不独溺于己情，表现了诗人娴熟的写作技巧。
