李白就是盛唐时期最为经典以及最具代表的诗人之一，将浪漫主义精神与浪漫主义表现手法完美的结合也成为了他完善作品的利器。
李白是继屈原后我国最伟大的浪漫主义诗人，从李白的诗歌中，我们时而能读到其独饮独醉的飘逸，时而能读到其愤世嫉俗的阔达，又不乏对祖国大好河山的热爱以及不能为官效力的失落。李白的传统浪漫主义文学是传承了屈原与庄周的，并结合了他在见证唐朝由兴盛逐渐衰落的过程中形成的积极向上的思想理念以及敢于反抗残酷事实的勇气。他坚信自己的才能，蔑视腐朽权贵。他的诗歌里，我们能清晰地感受到不凡的英雄主义和飘逸的理想主义。李白的诗词比屈原辞中描述的生活内容更为高远，对后人更具启发性。这是因为他在意的不是一个封建王朝，而是他所处的整个时代。屈原大多是通过浪漫主义的独白以及香草美人的借喻来描述他在为官之路上的坎坷与崎岖从而表达内心的不满与苦闷。在辞中，他将政治上的失败与羁绊转化为诗中美好的现实――“制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳”。而李白的浪漫主义则直触封建社会各个方面、各个角落，源于现实而又超越现实。大胆的夸张、灵妙的比喻、惊人的幻想，这都是李白诗词中常用的技巧。不会遮掩，不会收敛，反而是直言不讳、直抒胸臆，在表达情感方面，李白是个当之无愧的“勇者”。在传承屈原传统浪漫主义文学的基础上，李白用其独特的表达技艺，使浪漫主义的表现领域更为丰富，使浪漫主义的表达手法更为多彩，将浪漫主义诗歌推向一个新的高峰。他的诗正如自己所说的“兴酣落笔摇五岳，诗成笑傲凌沧洲”。李白诗歌带来的震撼和激奋不言而喻，谁也无法用一篇文章概括出李白诗歌中的艺术魅力，在这里我们仅对李白浪漫主义艺术手法进行探讨。
一、丰富的修辞手法
生动的比喻和奇特大胆的夸张是李白最常用的两种艺术手法，李白继承了屈原开创的香草美人传统，感嘲权政，兴寄梦远，使得其诗文充满了浪漫主义艺术的美质。善于运用比喻的手法让他的诗读起来豪迈奔放，情感强烈又迷离恍惚，若即若离给人一种意味深长的感受。“请君试问东流水，别意与之谁长短”(《金陵酒肆留别》)诗句中，诗人将对友人炙热绵长的不舍之情化作奔流向东的江水，离别的画面仿佛瞬间映在读者的眼帘，那份友情像是触手可及，那份不舍像是正在耳边回荡，那份别离又像是这东逝水般绵长。“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”作者又将内心的愁绪比作这不停的流水，晃起拔刀以断水，流水不断反更流。愁苦没有消除，反而在心中缠绵不断，在表达诗人愁情的同时还能体会到他那激愤高亢的气概和陷入困境的无奈。
“世间行乐亦如此，古来万事东流水。”“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜?”愁苦也罢，欢乐也罢，终将如这江水奔流入海不复回。看似波澜不惊，实则暗流涌动，内心澎湃的情怀隐逸于纸上平静的文字。在经历数次失败坎坷后，又能旷达的权衡理想与现实的又有几人呢!展示了诗人坚贞不移的傲志，不苟活于世间的非凡，诗句结合精妙的比喻和豪迈的夸张使深刻的情感跃然纸上。
二、奇特惊人的想象
丰富惊人的想象是李白诗歌得以活灵活现的`利刃。诗人运用想象创造出饱含诗人情感意蕴和精神内涵的艺术形象。纵放自如，博古通今，虚实相辅。“飞流直下三千尺，疑似银河落九”(《望庐山瀑布》)。诗人笔下的山水无不奇伟壮丽，险峻绵延。诗人还常把想象与比喻夸张等修辞手法相结合，把理想与现实、人事与自然、平民与仙境熔铸在神秘瑰丽的艺术境界。“天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城。”诗人极其想象之所能，借梦境之物以抒发心中山水般壮阔的胸怀，也借此表达了对天姥山神奇的赞美和向往。蜀道难中：“上有六龙回日之高标，下有冲波逆折之回川。”“黄鹤之飞尚不得过，猿猱欲度愁攀援”作者将丰富的想象，大胆的夸张以及传说神话密切地结合在一起，熔铸在这首名篇。再现了蜀道峥嵘、峻峭、崎岖之景和不可跨越的磅礴气势，同时也增添了文章的奇幻色彩，让人心潮激荡，身临其境。“举杯邀明月，对影成三人”这又是作者通过想象来表达一颗孤独、寂寞心灵的追求与向往，诗句看似平淡，诗境看似凄清，作者通过与月独白的方式，在心灵的深处掀起层层波澜。
三、清新自然不拘泥的语句
首先是李白清新自然的语句，这是浪漫主义诗词的一个特点。时而清澈纯净，时而光彩夺目，但最突出的特点还是旷达自然。“问余何意栖碧山，笑而不答心自闲”。首先一股悠闲愉悦之风迎面而来，欲知我为何意，我暂且不答你，情感自然的流入也能�r托出诗人内心的平静与惬意。“桃花流水�然去，别有天地非人间”这桃花流水源于天地，借自然之景抒自然之情。我栖碧山为流水，且为桃花在人间。这四句，有问有答，有叙述，有描绘，因为景美所以诗美。天然去雕饰，唯有融于这自然之景才能感受这天然、宁静之美。愤世嫉俗与乐观浪漫往往就是奇妙的统一在他的作品。
再是李白随心所欲，情到满时自然来的诗句。不拘一格的句式往往能使人更加振奋。“恸哭兮远望，见苍梧之深山。苍梧山崩湘水绝，竹上之泪乃可灭。”断如复断，乱如复乱，而辞意反复行于其间者，实未尝断而乱也;使人一唱三叹，而有遗音。诗人把他的情绪，采用楚歌和骚体的手法表现出来，使得断和续、吞和吐、隐和显，销魂般的凄迷和预言式的清醒，紧紧结合在一起，构成深邃的意境和强大的艺术魅力。
四、掺杂强烈的主观意识
艺术个性鲜明这仿佛成了李白的代名词，诗歌里饱含着浓郁的个人感情和主观意识，这也是他能将平淡无奇的事物刻画地波澜壮阔的原因。感情的充沛，性格的爽朗，这就使得当他激昂的政治热情受到了现实的打击时，那种怀才不遇、壮志难酬的妙语一泻千里。“天生我材必有用”的诗句是他对自己理想的寄托，又展现了他对黑暗现实的旷达情怀。“大鹏一日同风起，扶摇直上九万里”更是他对自己职场的寄托，也饱含着对能够效力君主的强烈愿望。当喜怒哀乐怨，爱恨嗔痴狂都集于一纸文章，那便成就了一个完整的李白，他曾哀愁也曾豪迈，曾无奈也曾旷达，这所有的情感汇成他超凡不俗的傲骨，让后来人肃然起敬。
结语：
李白的浪漫主义风格的成因有许多因素，大致可分为社会因素和个人因素，李白所处的时代，政治经济文化快速发展，而又处于国家由盛转衰的时期，其叛逆精神由此而来。再就是从小受到良好的教育，李白的父亲特别注重对他的培养，正是这类全方面的培养，才使得他性格增添了一分飘逸洒脱以及敢于与时代斗争的精神。这也为他在浪漫主义诗词上的造诣打下厚实的基础。从李白的诗篇中，我们不难找到丰富多彩的浪漫主义表达手法。生动的比喻、奇特的夸张、仙逸的想象和强烈的个人情感，共同的展现了李白奔放、雄奇、壮烈的浪漫主义风格。不仅对于中国古典诗歌，对于世界诗词，李白的诗篇也产生了巨大影响，毫无疑问地推动了世界文化的进程。从古至今，无数人受李白的启发。其仙逸飘渺的风采，随心所欲、纵放自如、妙语天成的清韵也是留给后人最宝贵的精神财富。
1《雁门太守行》
唐代：李贺
黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开。(向日 一作：向月)
角声满天秋色里，塞上燕脂凝夜紫。(塞上 一作：塞土)
半卷红旗临易水，霜重鼓寒声不起。
报君黄金台上意，提携玉龙为君死！
《雁门太守行》是唐代诗人 李贺运用 乐府古题创作的一首描写战争场面的诗歌。此诗用浓艳斑驳的色彩描绘悲壮惨烈的战斗场面，奇异的画面准确地表现了特定时间、特定地点的边塞风光和瞬息万变的战争风云。 首联写景又写事，渲染兵临城下的紧张气氛和危急形势，并借日光显示守军威武雄壮； 颔联从听觉和视觉两方面渲染战场的悲壮气氛和战斗的残酷； 颈联写部队夜袭和浴血奋战的场面； 尾联引用典故写出将士誓死报效国家的决心。全诗意境苍凉，格调悲壮，具有强烈的震撼力和艺术魅力。
2《马诗二十三首·其五》
唐代：李贺
大漠沙如雪，燕山月似钩。
何当金络脑，快走踏清秋。
作品鉴赏
这是一组咏马诗，通过对马和与马有关的许多历史故事的.咏叹，表现了英杰异士的抱负和愿望，抒发了作者怀才不遇的感叹和愤慨。合观组诗，浑然天成，紧紧围绕着主旋律弹奏；分而观之，每首又各有侧重而自成一体。
3《李凭箜篌引》
唐代：李贺
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。
江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。
女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。
梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。
吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
《李凭箜篌引》是唐代诗人 李贺的作品。此诗运用一连串出人意表的比喻，传神地再现了乐工 李凭创造的诗意浓郁的音乐境界，生动地记录下李凭弹奏箜篌的高超技艺，也表现了作者对乐曲有深刻理解，具备丰富的艺术想象力。全诗语言峭丽，构思新奇，独辟蹊径，对乐曲本身，仅用两句略加描摹，而将大量笔墨用来渲染乐曲惊天地、泣鬼神的动人效果，大量的联想、想象和神话传说，使作品充满浪漫主义气息。
4《南园十三首·其五》
唐代：李贺
男儿何不带吴钩，收取关山五十州。
请君暂上凌烟阁，若个书生万户侯？
这首诗由两个反问句组成，顿挫激越，而又直抒胸臆，把家国之痛和身世之悲都淋漓酣畅地表达出来了。第一个设问是泛问，也是自问，含有“国家兴亡，匹夫有责”的豪情。“男儿何不带吴钩”，起句峻急，紧连次句“收取关山五十州”，犹如悬流飞瀑，从高处跌落而下，显得气势磅礴。“带吴钩”指从军的行动，身佩军刀，奔赴疆场，那气概多么豪迈！“收复关山”是从军的目的，山河破碎，民不聊生，诗人怎甘蛰居乡间，无所作为呢？因而他向往建功立业，报效国家。
5《将进酒》
唐代：李贺
琉璃钟，琥珀浓，小槽酒滴真珠红。
烹龙炮凤玉脂泣，罗帏绣幕围香风。
吹龙笛，击鼍鼓；皓齿歌，细腰舞。
况是青春日将暮，桃花乱落如红雨。
劝君终日酩酊醉，酒不到刘伶坟上土。
此诗用大量篇幅烘托及时行乐情景，作者似乎不遗余力地搬出华艳辞藻、精美名物。前五句写筵宴之华贵丰盛：杯是“琉璃钟”，酒是“琥珀浓”、“真珠红”，厨中肴馔是“烹龙炮凤”，宴庭陈设为“罗帏绣幕”。其物象之华美，色泽之瑰丽，令人心醉，无以复加。它们分别属于形容（“琉璃钟”形容杯之名贵）、夸张（“烹龙炮凤”是对厨肴珍异的夸张说法）、借喻（“琥珀浓”“真珠红”借喻酒色）等修辞手法，对渲染宴席上欢乐沉醉气氛效果极强。妙菜油爆的声音气息本难入诗，也被“玉脂泣”、“香风”等华艳词藻诗化了。运用这么多辞藻，却又令人不觉堆砌、累赘，只觉五彩缤纷，兴会淋漓。其奥妙乃是因诗人怀着对人生的深深眷恋，诗中声、色、香、味无不出自“真的神往的心”（鲁迅），故词藻能为作者所使而不觉繁复了。
6《金铜仙人辞汉歌》
唐代：李贺
魏明帝青龙元年八月，诏宫官牵车西取汉孝武捧露盘仙人，欲立置前殿。宫官既拆盘，仙人临载，乃潸然泪下。唐诸王孙李长吉遂作《金铜仙人辞汉歌》。
茂陵刘郎秋风客，夜闻马嘶晓无迹。
画栏桂树悬秋香，三十六宫土花碧。
魏官牵车指千里，东关酸风射眸子。
空将汉月出宫门，忆君清泪如铅水。
衰兰送客咸阳道，天若有情天亦老。
携盘独出月荒凉，渭城已远波声小。
《金铜仙人辞汉歌》是唐代诗人 李贺因病辞职由京师 长安赴洛阳途中所作的一首诗。诗人借金铜仙人辞汉的史事，来抒发兴亡之感、家国之痛和身世之悲。全诗设想奇特，而又深沉感人；形象鲜明，而又 变幻多姿；词句奇峭，而又妥帖绵密。此诗充满了浪漫主义色彩，是李贺的代表作品之一。特别是其中“天若有情天亦老”一句，已成为传诵千古的名句。
浪漫，在我看来就是把一切原本平凡的东西变得不平凡，让人眼前一亮，心中有暖流经过。浪漫主义是一种美好的主张，在浪漫主义的人眼中，有的只是美丽与美好。怎样美的诗歌才叫做浪漫主义诗歌呢，让我们看看浪漫主义大师笔下的浪漫色彩吧。
一、《好吧，我们不再一起漫游》
拜伦
好吧，我们不再一起漫游，
消磨这幽深的夜晚，
尽管这颗心仍旧爱着，
尽管这月光还是那么灿烂。
因为剑能够磨破了剑
灵魂也把胸膛磨得难以承受，
这颗心啊，它得停下来呼吸，
爱情也得有歇息的时候。
虽然这夜晚正好倾诉衷肠，
很快的，很快就要天亮，
但我们已不在一起漫游，
踏着这灿烂的月光。
二、《一朵枯萎的紫罗兰》
雪莱
这朵花的芬芳，已经消隐，
像你的吻对我吐露过的气息;
这朵花的颜色，已经凋陨，
它曾使我想起你独有的光辉!
一个萎缩、僵死、空虚的形体，
被搁置在我冷落的胸襟，
以它冷漠、寂静、无声的安息。
嘲弄我依旧热烈的痴心。
我哭泣，泪水不能使它复生;
我叹息，不再向我吐露气息;
它静默无声无所怨尤的命运，
正和我应得的那样一种无异。
三、《给拜伦》
约翰·济慈
拜伦!你的歌声那么甜蜜
而
仿佛是“悲悯”曾弹低诉的琴，
你听到了，便把那音阶铭记，
使它得意流传。幽暗的悲伤。
并没有使你的魅力减少;
在你的悲哀上，你给覆盖了。
一轮光晕，使它灿然放光，
仿佛是遮住满月的云雾，
它的边缘镶着耀眼的黄金，
琥珀的光辉从黑炮下透出，
又似云母石上美丽的脉纹;
垂死的天鹅呵，请娓娓地唱，
唱你的故事，你悦人的悲伤。
四、《我看过你哭》
拜伦
我看过你哭-一滴明亮的泪
涌上你蓝色的眼珠;
那时候，我心想，这岂不就是
一朵紫罗兰上垂着露;
我看过你笑-蓝宝石的火焰
在你之前也不再发闪;
阿，宝石的闪烁怎么比得上
你那灵活一
仿佛是乌云从远方的太阳
得到浓厚而柔和的色彩，
就是冉冉的黄昏的暗影
也不能将它从天空逐开;
你那微笑给我阴沉的脑中
也
你的容光留下了光明一闪，
恰似太阳在我心里放射。
五、《哦，孤独》
约翰·济慈
哦，孤独!假若我和你必需，
同住，可别在这层叠的一片，
灰色建筑里，让我们爬上山，
到大自然的观测台去，从那里--
山谷、晶亮的河，锦簇的草坡，
看来只是一
在枝叶荫蔽下，看跳纵的鹿糜，
把指顶花蛊里的蜜蜂惊吓。
不过，虽然我喜欢和你赏玩，
这些景色，我的心灵更乐于，
和纯洁的心灵(她的言语，
是优美情思的表象)亲切会谈;
因为我相信，人的至高的乐趣，
是一对心灵避入你的港湾。
六、《她走在美的光彩中》
拜伦
她走在美的光彩中，象夜晚
皎洁无云而且
明与暗的最美妙的色泽
在她的仪容和秋波里呈现：
耀目的白天只嫌光太强，
它比那光亮柔和而幽暗。
增加或减少一份明与暗
就会损害这难言的美。
美波动在她乌黑的发上，
或者散布淡淡的光辉
在那脸庞，恬静的思绪
指明它的来处纯洁而珍贵。
呵，那额际，那鲜艳的面颊，
如此温和，平静，而又脉脉含情，
那迷人的微笑，那容颜的光彩，
都在说明一个善良的生命：
她的头脑安于世间的一切，
她的心充溢着真纯的爱情!
七、《致杜鹃》
华兹华斯
快活的鸟呀!你新来乍到，
听到你唱我就高兴。
杜鹃哪!我该把你叫做鸟?
或只叫飘荡的歌声?
我躺在草地上，倾听着你
那成双捉对的叫唤;
这声音象在山丘间飘逸，
听来既很近又很远。
虽然你是对幽谷咕咕地
谈论着鲜花和阳光，
你却在我心眼前展现了
一幕幕往事的景象。
热烈地欢迎你，春之骄子!
可你在我的眼睛里——
不是鸟，而是无形的影子，
是一种歌声或者谜。
以往，在我上学的日子里，
我曾谛听你的呼叫;
曾朝着天上、曾在树丛里
千百次地把你寻找。
为了寻找你，我常游荡在
树林中或者草原上
八、《想从前我们俩分手》
拜伦
想从前我们俩分手，
默默无言地流着泪，
预感到多年的隔离，
我们忍不住心碎;
你的脸冰凉、发白，
你的吻更似冷冰，
呵，那一刻正预兆了
我今日的悲痛。
清早凝结着寒露，
冷彻了我的额角，
那种感觉仿佛是
对我此刻的.警告。
你的誓言全破碎了，
你的行为如此轻浮：
人家提起你的名字，
我听了也感到羞辱。
他们当着我讲到你，
一声声有如丧钟;
我的全身一阵
为什么对你如此情重?
没有人知道我熟识你，
呵，熟识得太过了
我将长久、长久地悔恨，
这深处难以为外人道。
你我秘密地相会，
我又默默地悲伤，
你竟然把我欺骗，
你的心终于遗忘。
如果很多年以后，
我们又偶然会面，
我将要怎样招呼你?
只有含着泪，默默无言。
九、《孤独的收割女》
华兹华斯
看哪，那孤独的高地姑娘——
形单影只地在那田野里!
她独个儿收割，独个儿唱。
停下听，要么轻轻离去!
她一个人割，一个人捆着，
嘴里唱着支忧郁的歌子;
听啊!这幽深的山谷里面，
已被她忧伤的歌声充满。
旅行的阿拉伯沙漠的人，
疲乏地歇息在荫凉的地方;
夜莺的歌虽受他们欢迎，
却比不上这姑娘歌唱;
春天里，杜鹃一声声号啼，
在最远的赫布里底响起，
打破岛屿间海上的寂静——
但姑娘的歌更激动人心。
谁能告诉我她在唱什么?
也许这绵绵不绝的哀声
唱那早已过去的辛酸事
或者很久以前的战争，
要不，她唱着通俗的小曲——
如今人们都熟悉的东西?
或者是痛苦、损失和悲哀?——
它们曾发生，还可能重来。
不管这姑娘唱的是什么，
她的歌却好象没完没了;
我看她一边唱一边干着——
她弯着腰，挥动着
我一动不动地默默听着;
过后，我走上前面的山冈，
虽然早已听不见她的歌，
那曲调却留在我的心上。
十、《夜》
雨果
继铜色的天幕，是灰沉
的苍穹。夜迈出一步。
黑暗之物将生，
树林窃窃私语。
风，吹自九
黄昏金毯闪烁
的水面，皱起，一道道
黑夜的幽波。
夜又进了一步。
刚才，万物在聆听。
此刻，已
一切在逃亡、藏匿、寂沉。
所有生命、存在和思想
焦急关注
冥冥寂静走向
阴暗大境的脚步。
此刻，在云
在阴暗的广度，
万物明显感到
一个伟大神秘的人物。
陷入沉思，
边毁边创造的上帝，
面对出混乱走向
虚无的世界，会怎么想?
他是否在倾听我们的声音?
和俯耳于天使，倾耳于恶
巡视我们昏睡
的梦境，他又想到什么?
几多太阳，崇高的幽灵，
闪亮的轨道上多少星体，
在深渊，有多少
他或不满意的天地!
汪洋无
几多巨
黑暗中，滚动
多少畸形的生灵。
液汁流淌的宇宙，
还值得注视?
他是否会砸烂这铸模，
抛弃一切，重新开始?
唯有祈
在幽暗的时刻，我们看见
所有创造
似黑
当寒影浮荡，
当蓝天出眼中隐去，
来自天空的思想
只是缕缕恐惧。
啊!沉寂苍白之夜
在我们心间抖动某物!
为何在虚中觅寻?
为何要跪地匍伏?
这神秘的纤维是什么?
阴郁的恐慌，
为何麻雀失去自由?
雄狮再无法称王?
沉于黑暗的一个个问题：
在布满哀愁的天空;
在灵魂沉落、双眼迷失
闻所未闻的幽冥中，
到底发生了什么事情?
致使人，被驱逐的精神，
怕见你可怕的宁静，
啊，无
