李清照表达思念的诗句
至今思项羽，不肯过江东。 —— 李清照《夏日绝句》
连天衰草，望断归来路。 —— 李清照《点绛唇·闺思》
寂寞深闺，柔肠一寸愁千缕。 —— 李清照《点绛唇·闺思》
骚人可煞无情思，何事当年不见收。 —— 李清照《鹧鸪天·桂花》
倚遍阑干，只是无情绪。 —— 李清照《点绛唇·闺思》
李清照思念爱人的诗词有：
《一剪梅·红藕香残玉簟秋》、《声声慢·寻寻觅觅》、《摊破浣溪沙·病起萧萧两鬓华》、《武陵春·风住尘香花已尽》、《醉花阴·薄雾浓云愁永昼》、《清平乐·年年雪里》、《孤雁儿·藤床纸帐朝眠起》。
李清照诗词的女性情怀
1、纯真的淑女情怀
上层士大夫家庭宽松的教育环境，书香世家之间的政治活动的目濡耳染，使李清照的视野广阔，气质高贵。在当时的社会中，像李清照这样的贵族少女通常都是囿于闺房足不出户娴熟针锈女红，稍微有点知识的也仅限于在自家庭院里吟风弄月，伤春惜花。但李清照是封建贵族淑女中的另类，她热爱生活，热爱大自然，常常走出闺阁感受大自然的清新气息，并留下了一些传颂千古歌咏大自然的佳作。她既有性格开朗，心胸宽阔，俏皮可爱，天真活泼的一面：或者与女伴郊游欣赏风景；或者泛舟湖上，感受大自然的魅力；或者在花园荡秋千，展现自己纯真的少女情怀。又有感慨万千，愁情满怀的一面：她对一年四季春来秋去十分敏感，词中常见她因物兴怀，或悲或喜，或乐或愁，常以饱含感情的笔触去描绘自然寄托情怀。她的这些生活情趣和思想情操，都鲜明地反映在她的前期作品中。
在繁花似锦，充满活力的春天，天真烂漫的少女李清照会在春晨“露浓花瘦”的花园中独自荡秋千，直致“薄汗轻衣透”后才“起来慵整纤纤手”（《点绛唇》）；黄昏，她又在“淡荡春光”“海燕未来”（《浣溪沙》）的时节跟女伴们快乐地斗百草嬉戏。
在天高云淡，荷花飘香的夏天，她热情地邀请女伴郊游，看“溪亭日暮”（《如梦令》），金阳铺照下，有少女轻舟，十里荷花（柳永《望海潮》），以致兴尽归舟，才争渡惊鸥。这些，都是一幅幅生意盎然的美景，难怪乎会“沉醉不知归路”。若非词人亲临其境亲身领略，道来不至如此活灵活现，呈现给读者的印象也不至如此鲜明。
在“菡萏香销翠叶残”（李璟《摊破浣溪沙》）的秋天，泛舟湖上，明明看到已无夏日那种“水面清圆，一一风荷举”（周邦彦）《苏幕遮》）的情致，明明已体会到是“湖上风来波浩渺”的时节，明明也知道“秋已暮，红稀香少”的现实，却不管不顾地认为“说不尽，无限好”（《怨王孙》）。在别人眼中晚秋景色是可悲的，然而李清照却没有丁点儿的悲秋迟暮之感。秋暮时节，正是莲实的时候；荷花颓败，正是红藕丰收的时节；整个景象没有西风萧瑟的气象，也没有“败荷零落，衰杨掩映”（柳永《夜半乐》）的景色，“而是由莲实、红藕、频花、青草、沙鸥、白鹭等所组成的一幅富有生气的色彩鲜明的清新寂静的风景画，处处蕴藏著作者对自然景物的热爱心情。”②这正是一个纯真的淑女形象乐观豁达，心胸宽阔的思想情怀的自然流露。
在“玉瘦香浓，檀深雪散”（《殢人娇》）的冬日，于“江楼楚馆”里，仰望蓝天，有白云悠闲随风而飘移；俯视江面，有碧波荡漾逐水而远去；在漫长、清凉的白昼，有赏梅人沉醉在梅香中，凭倚着雕栏放眼远眺，纤手随意卷弄低垂着的.翠绿色的帷帘，心里想着“歌声共水流云断”，更渴望“南枝可插，更须频剪”把梅的风姿倩影尽量地留在身边。女词人在感伤岁月飞逝之余，更有劝君珍惜时光之感。否则，待到羌笛吹起泣诉离别时，离愁别绪就会涨满西楼。
李清照词中所表现的早年的这种生活，虽然多少带有贵族少女的闲情逸致，在今天来看，有些词作甚至还带有剥削阶级的生活情趣，没有什么社会意义，如《庆清朝慢》（禁幄低张，彤栏巧护）。但是，占主调的还是作品中洋溢着的蓬勃朝气和对大自然的由衷热爱，千年以后我们于字里行间分明还可以感受到那份无拘无束、天真烂漫的淑女情怀。
2、缱绻的少妇情怀
从纯真的少女到十八岁初为人妇，无庸置疑，李清照都是幸福的。她的爱情让人艳羡也让人唏嘘，我们不得不承认，她为我们留下了一部爱情的经典。在封建礼教的束缚下，社会地位低下的女子的婚姻总是押在媒妁之言、父母之命上，对于“幸福”这个字眼，经常带上“得之我幸，不得我命”的宿命色彩。幸运的她不但可以自由恋爱，而且两情相悦；所恋之人不但风度翩翩，而且门当户对；其夫婿不但相诚相待，而且夫妇志趣相投。单这一点，就足以气煞同朝稍后的著名女作家朱淑真了。正是由于丈夫赵明诚是个醉心于文学艺术品收藏与鉴赏的人，两人情投意合，更难得的是他们除了爱好一般文人诗词琴棋外，还有更相投的事业结合点——金石研究。这让李清照对爱情充满信心，就算生活在庭院深深、显赫而又森严的赵府之中她还是大胆地在词中浪漫的情感体现及率真的少妇情怀。最脍炙人口的当属这首《减字木兰花》
卖花担上，买得一枝春欲放。泪染轻匀，犹带彤霞晓露痕。
怕郎猜道，奴面不如花面好。云鬓斜簪，徒要教郎比并看。
这首词作于建中靖国年间，其时词人与夫君赵明诚新婚燕尔，心中充满对爱情的热情执着，显示她娇嗔痴情的独特个性。此词通过买花、赏花、戴花、比花，生动地表现了女词人爱美好胜的脾性。尤其是侧重于内心刻画的下片，主旨写戴花。“怕郎猜道，奴面不如花面好”，活脱出一位自矜、好胜甚至带有几分嫉忌的新嫁娘形象。虽然我们无从得知女词人是否貌若天仙，然而从其部分词作中自信的言辞里，不难想象她在青年妇女中，应属美貌超群，唯其如此，她才能同“犹带彤霞晓露痕”的鲜花相比，然而又担心自己还不够娇美，因此揣度郎心，娇蛮地缠着新郎“比并看”，却终未说出哪一个更美，含蓄蕴藉，留有余味，缱绻之情初现。
如果说“徒要教郎比并看”只是让她骨子里的浪漫情怀初露倪端，那么“寂寞深闺，柔肠一寸愁千缕”（《点绛唇》）就是她大胆披露自己爱情之火的宣言。“词一开首就毫无忌惮地喊出‘寂寞深闺’实属凤毛麟角。”③这份挑战封建礼教的味道倒像是一个“五四”时代反封建的新女性。缱绻情怀再现。
在丈夫离家日子的寂寞深闺里，造就了与李清照率真性格的另一面——心细如尘、多愁善感。春来秋去，花开花落本是自然规律，而偶尔的一夜“雨疏风骤”（《如梦令》），更是平常不过，她却偏要在“浓睡不消残酒”的精神状态下迫不及待地问卷帘人经过风雨后的海棠到底怎样，而在粗心的卷帘人作答“海棠依旧”后仍不依不挠地说应是“绿肥红瘦”。
在多愁善感的情感世界里，李清照这会儿是“细雨吹雨弄轻阴”（《浣溪沙》），待会儿又是“淡荡春光寒食天”（《浣溪沙》）。或者讨厌“宠柳娇花寒食近，种种恼人天气”（《念奴娇》），或者由春草返青写到江梅初绽，由花影压门写到淡月铺帘，加上茶香驱梦，反反复复地描写春天之美好，并迫切地呼唤夫婿“归来也，着意过今春”（《小重山》）。开朗与善感交织，造就李清照独特的少妇情怀。
二、 柔弱和刚强并举的巾帼
虽然李清照有着独特的个性，但是在封建礼教熏陶的文化氛围下，在丈夫出游之后，她仍然无可避免地成为一个深闺思妇的主角。与她的幸福和幸运同样无庸置疑的是，她只是一个柔弱的女子，学识和才气并没有扭转她在情感上的脆弱局面。正所谓，“爱得越深，伤得越深”，自认“此花不与群花比”的李清照也没有例外。正因为李清照的爱情太完美，生活太幸福，所以在丈夫出游后，李清照才感到万般无奈万种悲苦。而文学艺术的熏陶，又让她能更深切细微地感知生活，体验美感。在幽独的空间里她只能寄情诗词，抒发闺怨闲愁。
然而我们必须承认，她不是一般的只会叹息几句“贱妾守空房”的小妇人，她的与众不同之处体现在她对文学的修炼，她在空房里将最普通的爱情表达变成了夫妻间的命题创作比赛，成了他们向艺术高峰攀登的记录。例《醉花阴》：
薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
“据旧题元人伊世珍《琅嬛记》载：赵明诚收到这首词后，极为叹赏，务欲胜之。于是闭门谢客，三日得词五十首，将妻子的词杂于其间，请友人陆德夫评点，陆说只有三句最好：‘莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。’赵自叹不如。”④“这三句是众所周知的千古名句，不惟‘妇人所难到’”（胡仔《苕溪渔隐丛话》）⑤“此话若非出女子自写照，则无意致。”《湘绮楼词选》）⑥可以想见李清照直将词这门艺术修炼几达炉火纯青，难怪乎后人评她的词“盖不徒俯视巾帼，直欲压倒须眉”(李调元《雨村词话》)⑦
1、幽独的思妇情怀
正因为李清照是个感情丰富的人，是女人，要命的还是女诗人女词人，所以她不能没有爱，她要求的爱还须是完整的，完美的。在赵明诚频频外任的时候，倾诉相思之苦成为李清照的创作主要题材。她对爱情的忧患意识使她如痴如醉地在深闺独处时抒发出幽幽的离愁别恨，不管白天还是黑夜。看看，离别相思之苦究竟使她怎么样？让人最深刻的是她的慵懒——“香冷金猊，被翻红浪。起来慵自梳头，任宝奁尘满，日上帘钩”（《凤凰台上忆吹箫》）香尽不续，被乱不折，头发不梳，宝奁不擦，日升既高，该做不做，短短几句便写尽一个思妇的懒散心情；她不但心事重重——“征鸿过尽，万千心事难寄”（《念奴娇·萧条庭院》）而且心情压抑——“薄雾浓云愁永昼”（《醉花阴》）；以致愁绪万千——“柔肠一寸愁千缕”（《点绛唇·寂寞深闺》）；只好借酒消愁——“浓睡不消残酒”（《如梦令·昨夜雨疏风骤》）；谁料酒入愁肠愁更愁，使她迁恼于天气——“宠柳娇花寒食近，种种恼人天气”（《念奴娇·萧条庭院》）；老天还嫌不够，偏还要来上一阵无情风雨，这就不得不恨了——“恨萧萧，无情风雨，夜来揉损琼肌”（《多丽·小楼寒》）；不解恨就哭——“泪湿罗衣脂粉满”（《蝶恋花·泪湿罗衣脂粉满，四叠阳关》），“泪融残粉花钿重”（《蝶恋花·暧雨晴风初破冻，柳眼梅腮》）；哭多了肯定要失眠——“独抱浓愁无好梦，夜阑犹剪灯花弄”（《蝶恋花·暧雨晴风初破冻》）；晚上难以成眠，白天只好望穿秋水——“连天衰草，望断归来路”（《点绛唇·寂寞深闺》）；如此种种的折磨怎能不憔悴——“朗月清风，浓烟暗雨，天教憔悴度芳姿”（《多丽·小楼寒》）；难怪要消瘦——“帘卷西风，人比黄花瘦”（《醉花阴》），“新来瘦，非干病酒，不是悲秋”（《凤凰台上忆吹箫》）；到如此地步，离人还是未有归期，剩下的只有慨叹——“梨花欲谢恐难禁”（《浣溪沙·小院闲窗春色深》）。
李清照对爱情的执着之悟，对相思的刻骨之情，爱之愈深，思之愈切，可谓千载有余味。所幸的是虽然离愁别绪，难舍难分之情充斥着她的词作，但是却让我们在字里行间看到一种叫爱情的花朵在盛放。她的爱情起码胜之稍后的陆游，纵然陆游如此深爱唐琬，最后还是在《钗头凤》为我们留下了爱的悲伤，而李清照为我们留下了的却是另一端——爱的甜美。李清照自己在《金石录后序》里追忆那段颇为惬意的生活时说：“余性偶强记，每饭罢，坐归来堂，指堆积书史，言某事在某卷第几页第几行，以中否胜负，为饮茶先后。中即举杯大笑，至茶倾覆怀中，反不得饮而起。甘心老是乡矣！”⑧这是何等的幸福，如蜜似甜一样的生活，滋养着她绰约的风姿和旺盛的艺术创造。如这首她新婚不久后写的《一剪梅》：红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。此词以清新的格调及女性特有的真挚情感，上阕隐含相思之意，下阕直宣情愫的表现方式，给人以美的享受。尤其“一种相思，两处闲愁”这两句从两方面来写相思之苦，显得越发难能可贵。这种独特的构思体现了李清照对赵明诚的真挚的深爱和充分信任，也体现了她开朗的性格，与一般思妇的嗟叹“浮云蔽白日，游子不顾反”（《古诗十九首·行行重行行》）的狭隘心胸大异其趣。
李清照的词无论是题材或是风格都体现了以婉约柔媚为主的女性化特点，向世人展现出一个在封建时代非常特殊的女性知识分子的心灵世界。而她善感幽婉的内心世界和卓尔不群的气质，让她所选择的景物都是符合她的审美意趣和审美理想的事物，红梅、黄菊、海棠、等这些审美的象征体一旦进入李清照的审美视野，便不再是客观的自然景物，而是着上李清照主观的感情色彩并抽象化为闲愁、相思、幽怨等精神产物。
引导语：关于才宋朝女李清照的《浣溪沙·莫许杯深琥珀浓》是一首闺怨词，这首诗借写闺中孤寂闲闷的生活，以抒思妇独守空房的愁情，我们一起阅读下文的相关知识点。
《浣溪沙·莫许杯深琥珀浓》
李清照
莫许杯深琥珀浓⑵，未成沉醉意先融⑶。疏钟已应晚来风。
瑞脑香消魂梦断⑷，辟寒金小髻鬟松⑸。醒时空对烛花红⑹。
作品注释
⑴浣溪沙：本唐教坊曲名，后用作词牌名。一作“浣溪纱”，又名“浣沙溪”、“小庭花”等。双调四十二字，平韵。南唐李煜有仄韵之作。
⑵莫许：不要。琥珀：这里指色如玻拍的美酒。李白《客中行》诗：“兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀光。”
⑶融：形容酒醉恬适的意态。
⑷瑞脑，一种名贵的香，传说产于交趾，如蝉蚕形。段成式《酉阳杂俎》：“天宝末，交趾贡瑞脑，如蝉蚕形。波斯言老龙脑树节方有。禁中呼为瑞龙脑。”
⑸辟寒金：相传昆明国有一种益鸟，常吐金屑如粟，铸之可以为器。王嘉《拾遗记》卷七：“宫人争以鸟吐之金，用饰钗佩，谓之辟寒金。”这里借指首饰。辟寒金小：犹云簪、钗小。
⑹“醒时”句：此句意谓深闺寂寞，醉也不成，梦也不成。深夜醒来，空对烛花，心事重重。烛花：犹灯花。烛芯燃烧后，馀烬结成的花形。相传灯花是喜事的征兆，亦当是词人心中希望的象征。
此词写女主人晚来用酒遣愁，梦里醒来的孤寂，隐含无限的离情别绪。作品重在深婉含蓄的心理刻画，通过梦前梦后的对比，把年轻少妇沉重的愁苦情思从侧面烘托出来。全词写相思，却不着相思一字，含蓄蕴藉，深得婉约之妙。
句解
莫许杯深琥珀浓，未成沉醉意先融——“莫许”，不许，这两字贯穿下两句。“琥珀浓”，形容酒浓。这两句取意于刘禹锡“未饮心先醉”和范仲淹的“酒未到，先成泪”。意即不要将酒杯注上很浓的琥珀色的酒，还没喝醉，心意就已经被酒融化了，也就是先醉透了。再结合范语，就是不是酒醉人，而是心有所忧，忧丈夫不在，所以“酒未到，先成泪”，就是酒不醉人人自醉，思夫之忧，使自己醉了。
疏钟已应晚来风——这是点出了时间。为什么在这个时候会这样呢?因为黄昏是最盼远人归来的时候。李重元词：“杜宇声声不忍闻，欲黄昏，雨打梨花深闭门。”全句的意思是，寺院钟一下一下地应和着晚风而响了起来，也就是天色晚了。
瑞脑香消魂梦断一晚上如何呢?“瑞脑香消”，是说睡前烧的瑞脑香，已经烧完了，夜已深了，实际上是醒时的感觉。“魂梦断”，就是醒了，在梦中和丈夫的相逢中断了。这时是什么情形呢?古诗百科首发
辟寒金小髻鬟松——“辟寒金”，原出自王嘉《拾遗记》，此指金钗。全句是睡中不安生，金钗又小，没能把头发约束住，髻鬟都松了，也就是头发乱了。这里有辗转反侧的内蕴。
醒时空对烛花红——“烛花”是报喜的，我醒来时，看着烛花，红得很，很明显是报喜的，也就是报丈夫归来。可是实际呢，仍是我一人，所以说“空对”。这就更想远人了。“灯花”，《西京杂记》：“月润得酒食，灯火花得钱财，鹊噪则行人至……”司空图诗：“明朝斗争多应喜，剪得灯花自扫眉。”
文学赏析
此为闺情词。全词含蓄蕴藉，颇得婉约之妙。清人王士祯说“婉约以易安为宗”(《花草蒙拾》)。其婉约特色，一是表现在抒写惜春悲秋的柔情上;二是艺术上委婉、含蓄。此词上片写饮酒，下片写醉眠，通篇表现的是闺愁，主要采用“映衬法”，词作情景交融，“情中景，景中情。”(《姜斋诗话》)
开头写“莫许杯深琥珀浓”，以深杯浓酒来消愁，其愁绪绵绵可想而知。““未成沉醉意先融”意谓酒虽然没有喝多少，心却已经醉了。此词开头以饮酒说愁诉恨，情思深沉，却又似不甚经意，这种淡中寓浓、似淡实浓的词句，颇得隽永。“瑞脑香消魂梦断，辟寒金小髻鬟松”两句则是进一步描绘女主人公辗转不寐的绵绵愁思。香已消，魂梦断，可见夜之漫长而梦寐难成。金钗小，髻鬟松，则以金钗之小来反衬发鬟之乱，进一步表现女词人的反侧床席、无法成眠之状，从而以人物情状来勾画人物愁情。结句“醒时空对烛花红”点题，将女主人公的满怀愁绪以景物映衬而出，景语实为情语。
全词在语言锤炼上也是颇见功力的。首先是精炼、形象、表现力强。如“莫许杯深琥珀浓”的“深”、“浓”两字，形象地勾出词中人即将豪饮之态。又如“应”、“空”是两个普通字眼儿，在这里却有极强蕴含力。“应”不仅写出钟声、风声相互应和的声响，而且暗示出女主人公深夜不寐之态，披露出人的脉脉愁情;一个‘“空”字又带出了词中人的多少寂寥哀怨。“香消魂梦断”一句中两个动词、用得也极为精炼、形象，它生动地勾画出女主人公梦寐难成之状。“辟寒金小髻鬟松”句中的“小”、“松”是一对形容词，而且又是相反相成，鬟愈松，钗愈小，颇有点思辨的味道，以此生动地描绘出词中人辗转床侧的情态。此句着此二形容词，大大增强了表现力，它使读者通过头饰的描写，不仅看到人物的情态，而且体察到人物的内心世界。如此精炼、生动的笔墨，令人叹服。其二，通俗的口语与典雅的用事自然和谐地统一于作品中。“琥珀”、“瑞脑”、“辟寒金”均是典雅富丽之辞，而“杯深”、“晚来风”、“香消魂梦断”、“髻鬟松”、“烛花红”等等又是极为通俗、明白如话的口语，这些口语经过锤炼加工，使其与典雅的用语相和谐，体现了“易安体”的显著特色。
赏析
这首闺怨词借写闺中孤寂闲闷的生活，以抒思妇独守空房的愁情。
上片写傍晚时分的对酒独酌。虽是独酌，但杯深酒浓，故酒未醉人而人已先醉。那深如琥珀色的浓酒中莫非真的融入了什么令人沉醉的隐秘吗?词人没有正面说明，却转笔去写那萧萧的风声和旷远空悠的钟声。这寂寥凄清的环境气氛有力地衬托出了人物的心情——孤寂、愁闷、思念——原来，思妇是在借酒浇愁，但未想相思之情却融入了深如琥珀的醇酒之中。因此，三杯两盏之后，那扰人的别情离绪就随着浓酒潜入了思妇的五脏六腑，酒未能浇愁，反更添了愁。“疏钟”句一笔宕开的写法，以特定的境托出了特定的情，如云之托月，既避免了直露，又开拓了深沉凄婉的意境。古诗百科首发
下片描绘夜阑人静、香消梦断之后思妇空对烛花，形影相吊的景象。词人仍以烘云托月之法，以境写情，以貌写情。梦断乍醒，回到现实之中，闺房里香消炉熄，倍觉清冷，这自然更增加了思妇心中的孤单、凄凉之感。金簪滑落，云鬟蓬乱，更显出内心的精神沮丧，愁重如山。词尾以思妇空对烛花、黯然伤神的形象作结。一个“空”字，写尽了女主人公内心的空荡孤寂、怅然若失的相思之苦，也更加浓了全词凄清空寞的气氛。
评注
深闺寂寂，故欲以酒浇愁。而杯深酒腻，未醉即先已意蚀魂消。琥珀，松柏树脂的化石。红者叫琥珀，黄而透明的叫蜡珀。此指酒色红如琥珀。第三句《乐府雅词》缺前两字，《四库全书》本《乐府雅词》补“疏钟”两个字，似与上下文义不甚谐调，清照词中，亦未见有“疏钟”一词，可能是臆补。此处也无法确定词人的原意。总之，它应是与晚风同时送入此境与词人之情相契相生的传统意象。
下片写醉中醒后。瑞脑，一种名贵的香，传说产于交趾，如蝉蚕形。香消梦断，可理解为时间意象，谓香消之时梦亦惊断;也可理解为比喻关系，温馨旖旎的梦断，正如香之消散。试想，从好梦中恍然惊觉，炉寒香尽，枕冷衾寒，情何以堪!词不写情之难堪，只写醒时神态。辟寒金，王嘉《拾遗记》载：三国时昆明国进贡一种鸟，吐金屑如粟。宫人争用这种金屑装饰钗佩。这种鸟畏霜雪，魏帝专为它起了一个温室，名辟寒台。又称此鸟所吐之金为辟寒金。此处“辟寒金小”，实指钗小鬟松，写娇慵之态。醒时空对荧荧红烛，一个“空”字，足怅然若失落之情。(侯孝琼)
名家点评
沈德潜《说诗晬语》：“只见眼前景、日头语”，却有“弦外音，味外味”，能够“使人神远”。
王学初《李清照集校注》卷一：(疏钟二字)据文津阁《四库全书》本《乐府雅词》补。此二字不妥，疑亦臆补。(人民文学出版社1979年10月出版)
吴熊和：莫许：当是“莫诉”之讹，形近而误。“诉”，辞酒的意思，唐宋词中常用此义。韦庄《菩萨蛮》：“须愁春漏短，莫诉金杯满。”欧阳修《定风波》：“把酒花前欲问公，对花何事诉金钟。”黄庭坚《定风波》：“且共玉人斟玉醑，休诉，笙歌一曲黛眉低。”陆游《蝶恋花》：“鹦鹉杯深君莫诉，他时相遇知何处。”又《杏花天》：“金杯到手君休诉，看着春光又暮。”皆是其例。李清照此句正与韦庄“莫诉金杯满”词意相同，当作“莫诉”，作“莫许”则无义。……疏钟：这二字仅见于文津阁《四库全书》本《乐府雅词》，在这之前的各种《乐府雅词》本子于此皆为阕文，疑“疏钟”二字为四库馆臣所臆补，于词意并不甚妥。按李清照这首《浣溪沙》，除《乐府雅词》外，宋元时其他词的`总集选集都未予选录，故亦无从校补。……这是一首闺情词，过去称之为“闲情”，是青春期因深闺寂寞而产生的一种朦胧而难以辨析的情绪。词中所写，既似怀人，又非怀人，但为这种情绪所困，心儿不宁，甚至醉也不成，梦也不成，不知如何排遣。当是李清照前期的作品。……这首词抒写闺情，重在深婉含蓄的心理刻画。在愁思困扰的永日长夜中，几乎不言不语，百无聊赖，甚至连低微的叹息和内心的独白也难以令人听到。但这种愁思盘纡心曲，郁结未伸，日间求醉而沉醉未成，夜间求梦而魂梦又断，实际上无可摆脱而又无可遏止，深深陷入了一种五中无主、如醉如梦、不可自拔的精神境地。这样的心理描写，把深藏不露的幽闺之情写得极其深沉。这种闺情虽无形迹可求，却有心神可感，自然具有感染力。……李清照在《词论》中尝批评秦观的词“譬如贫家美女，非不妍丽，而终乏富贵态。”这首《浣溪沙》词，以“琥珀浓”，“瑞脑香”、“辟寒金”、“烛花红”处处点缀其间，色泽秾丽，气象华贵，可谓不乏“富贵态”了。但李清照词亦专以“情致”为主，词中高华的色调并没有冲淡深沉的抒情气氛，倒是两者相得益彰，彼此协调，使这首抒写闺思的词带有一种高雅的气派。这是李清照词所特有的一种气派。(《李清照词鉴赏》，齐鲁书社1986年4月出版)
孙崇恩《李清照诗词选》：这是一首以色淡高雅、寄情深微而见胜的闺情词，它可能是李清照前期的作品……上阙描写白天对酒独酌，酒未醉人人自醉的情景。看似平淡，无味可寻，实则淡中有味，发人深思。下阙描写长夜空对烛花，黯然神伤的情景。看似生活细事，索然寡味，仔细品求，含情深微。整首词含蓄丽雅，婉曲工致，细腻地表现了女词人怀远的孤苦之情。(人民文学出版社1994年12月出版)
疏钟拼音：shū zhōng
稀疏的钟声。 清 陈廷敬 《送少师卫公致政还曲沃》诗：“梦绕细旃闻夜雨，春回 长乐 远疏钟。” 清 岑霁 《贯华阁晚眺》诗：“轻飙起长林，疏钟应嵓谷。”
辟寒金拼音：pì hán jīn
相传三国魏明帝时，昆明国进贡嗽金鸟，鸟吐金屑如粟。宫人争以鸟吐之金饰钗佩，谓之“辟寒金”。见 晋 王嘉 《拾遗记·魏》。 唐 许浑 《赠萧炼师》诗：“还磨照宝镜，犹插辟寒金。” 宋 李清照 《浣溪沙》词：“瑞脑香消魂梦断，辟寒金小髻鬟松，醒时空对烛花红。” 明 陈与郊 《昭君出塞》：“守宫砂点臂犹红，衬阶苔履痕空绿，辟寒金照腕徒黄。”一说，嗽金鸟居于避寒台，故鸟所吐之金谓之“辟寒金”。参阅 南朝 梁 任昉 《述异记》卷下。一说，鸟不畏寒，故称。见 唐 段成式 《酉阳杂俎·羽篇》。
《醉花阴》原文
薄雾浓云愁永昼。瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。
东篱把酒黄昏后。有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
《醉花阴》翻译
稀薄的雾气浓密的云层掠起烦愁直到白昼，雕着兽形的铜香炉里，龙脑香已渐渐烧完了。美好的重阳节又到来了，洁白的瓷枕和轻纱笼罩的床厨，才刚刚被凉气浸透。
在东篱饮酒直饮到黄昏以后，淡淡的黄菊清香飘满双袖。别说不会消损神魂，珠帘卷起是由于被受西风，闺中少妇比黄花更加消瘦。
永昼：漫长的白天。
瑞脑：一种香料，俗称冰片。
金兽：兽形的铜香炉。
纱厨：纱帐。
消魂：形容极度忧愁，悲伤。
拓展阅读：
《醉花阴》赏析：
这首词是李清照前期的怀人之作。婚后不久，丈夫赵明诚便“ 负笈远游”，深闺寂寞，她深深思念着远行的丈夫。这年，时届重九，人逢佳节倍思亲，便写了这首词寄给赵明诚。
“薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽”，这两句借助室内外秋天的景物描写，表现了词人白日孤独寂寞的愁怀。“永昼”指漫长的白天，“永”字便可见词人内心的无聊愁苦。本来，“每逢佳节倍思亲”，可是丈夫又远在他乡，值此沉闷的天气，不由得使人心情郁闷、愁肠百结，不知什么时候天气能好起来，心情何时能好转起来。外面天气不佳，就留在室内吧!可是室内的空气却又让人感到空虚寂寞难捱，“瑞脑销金兽”写的就是这种境界。[1]“瑞脑”，香料名，又叫龙脑香。“金兽”，铜制的`兽形熏香炉。这两句的意思是：从清晨稀薄的雾气到傍晚浓厚的云层，这漫长的白昼，阴沉沉的天气真使人愁闷。那雕着兽形的铜香炉里，龙脑香已渐渐烧完了，可心中的愁思为何总缕缕不绝呢?可见，这两句虽为景语，却句句含情，构成一种凄清惨淡的氛围，有力地衬托出思妇百无聊赖的闲愁。
“佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透”，这三句写出了词人在重阳佳节孤眠独寝、夜半相思的凄苦之情。“玉枕”，瓷枕。“纱厨”，即碧纱厨，以木架罩以绿色轻纱，内可置榻，用以避蚊。常言道：“每逢佳节倍思亲”，今日里“佳节又重阳”，词人又怎能不更加思念远方的丈夫呢?一个“又”字，便充满了寂寞、怨恨、愁苦之感，更何况，玉枕、纱厨往昔是与丈夫与共的，可如今自己却孤眠独寝，触景生情，自然是柔肠寸断心欲碎了。句中的“又”字饱含深沉的情感。它暗含着昔盛今衰、今非昔比之叹。比较出名的南唐后主李煜词《虞美人》中有句“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中”即是表达了这样一种情景。这一句表明，先前的重阳节，夫妻团聚，携手登高赏菊饮酒赋诗，两情依依。今又重阳，恩爱夫妻却天各一方，两相侯望，怎么不叫人感伤?“佳节又重阳”，此句从王维诗句“每逢佳节倍思亲”化来，毫无斧凿之痕。前两句描画白昼思亲，以至百无聊赖，悄然而卧，不能成眠，时至夜半。那种无法排遣的寂寞孤独，层层深入地呈现在读者眼前。[1]显然，这里的“凉”不只是肌肤所感之凉意，更是心灵所感之凄凉。
“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”，这两句写出了词人在重阳节傍晚于东篱下菊圃前把酒独酌的情景，衬托出词人无语独酌的离愁别绪。“东篱”，是菊圃的代称，语出陶诗“采菊东篱下，悠然见南山。”“暗香”，菊花的幽香。“盈袖”，因饮酒时衣袖挥动，带来的香气充盈衣袖。重阳佳节，把酒赏菊，本来极富情趣，然而丈夫远游，词人孤寂冷清，离愁别恨涌上心头，即便“借酒消愁”，亦是“愁更愁”了。又哪有心情欣赏这“暗香浮动”的菊花呢?----此处引自《古诗十九首·庭中有奇树》“馨香盈怀袖，路远莫致之。”一句。在原诗中“馨香盈怀袖”，是说花的香气染满了妇人的衣襟和衣袖。这句紧承上面“攀条折其荣，将以遗所思”两句，同时描绘出花的珍贵和人物的神情。这花是“奇树”的花，它的香气特别浓郁芬芳，不同于一般的杂花野卉，可见用它来表达纯洁的爱情，寄托深切的思念，是再合适不过了。 所以在李清照这首诗里运用这个典故也用来表达深切的思念与美好的爱情。但是因为丈夫不在，所以这份思念便变成了孤苦。
“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”，这三句直抒胸臆，写出了抒情主人公憔悴的面容和愁苦的神情。“销魂”极喻相思愁绝之情。“帘卷西风”即“西风卷帘”，暗含凄冷之意。这三句工稳精当，是作者艺术匠心之所在。先以“销魂”点神伤，再以“西风”点凄景，最后落笔结出一个“瘦”字。在这里，词人巧妙地将思妇与菊花相比，展现出两个迭印的镜头：一边是萧瑟的秋风摇撼着羸弱的瘦菊，一边是思妇布满愁云的憔悴面容，情景交融，创设出了一种凄苦绝伦的境界。
全词开篇点“愁”，结句言“瘦”。“愁”是“瘦”的原因，“瘦”是“愁”的结果。贯穿全词的愁绪因“瘦”而得到了最集中最形象的体现。可以说，全篇画龙，结句点睛，“龙”画得巧，“睛”点得妙，巧妙结合，相映成辉，创设出了“情深深，愁浓浓”的情境。通过环境和时令的烘托，表现了一番凄清的景象，并暗喻作者自己愁苦的心情。
