盲人摸象的寓言故事，大家都熟悉。就是把局部当成了整体，才闹出了笑话。
再来说诗歌。古体诗不谈，节奏，韵律，字数，早就有一套固定的模式。
主要说说“新诗”或“现代诗歌”，其实这两个概念都不准确。姑且这么叫吧。
“新诗”或“现代诗歌”区区百年，尚在探索阶段，目前没有明确的定义。又与散文有许多共同的特性，很容易混淆。但既然称之为“诗”或“诗歌”，那么就必须具备“诗”或“诗歌”的特性。而这种特性，只能在传统上继承。
我查了多种工具书，发现对“诗”或“诗歌”的解释或定义，都绕不开“节奏”和“韵律”这两个关键词。分行排列，应是借鉴了外国诗歌的形式，在近代才形成的，中国古代诗歌是不分行的。
其它的如：语言凝练，文字优美，想象丰富，意境深厚等。散文对此也有同样的要求，这是散文与诗歌重合的部分，也是二者容易混淆的地方。
看看现代摸象人摸到的诗歌吧：
一，诗必有韵，无韵不是诗。这是诗歌区分其它文体的唯一标志。
这种说法貌似有理，但太片面，太绝对，经不起推敲。比如曲艺类合辙押韵的段子就不是诗歌。
二，“新诗”或“现代诗歌”要追求自由，像外国诗歌一样。只要语言凝练，文字优美，想象丰富，意境深厚就行。
这是对外国诗歌的一种误解，许多优秀的外国诗歌，用母语写作或朗诵，是讲究韵律的。由于语境不同，翻译过来就变了味。至于语言，文字，想象，意境，散文也有同样的要求，不易与诗歌区分。
三，节奏韵律只是诗歌的外在形式，可以忽略。有内韵的文字才是诗歌。
节奏显示语言的顿挫，声韵反映语言的抑扬。节奏跟诗的感情保持一致，通过音节来表现，类似音乐的节拍。舒缓的节奏，宜表达细腻复杂的情感，音节多，句子长；急促的节奏，宜表达激昂奔放的情感，音节少，句子短。节奏调节句子的气息，气息贯通诗歌的整体内容，在诗歌中有不可忽视的作用。压韵，是指韵母部分相同或相近的字，在行尾出现，朗读时会产生一种回音，强化了感情的.表达，是一种有助记忆的音响效果。所谓内韵，也许指的是意境，显然是混淆了韵律和意境两个不同的概念。内韵是不存在的，再不要乱用这个词来自欺欺人。
四，诗歌是语言的艺术。有哲理的语言就是诗歌。
前一句太笼统，记得说相声的，总说相声是语言的艺术。后一句比较片面。不是所有的诗歌都承载着哲学理念，诗歌的功能不仅仅是表达哲理。
五，“新诗”或“现代诗歌”要不断创新，尽量追求文本的陌生化，让读者感到新奇。
陌生不是创新，创新是指在现有的思维或理论上，实现新的突破。而陌生显然不是现有的事物，所以谈不上创新。另外，用熟悉的汉字，书写陌生的文本。只能肢解分割词句的本义，造成逻辑的混乱，使文本晦涩难懂。绝不是广度，深度，密度，高度的体现。这样不但不让人感到新奇，反而会产生厌恶。读者不是傻子，不会为了不知所云的文字浪费时间，都会选择避而远之。
六，想怎样写就怎样写，只要分行就行。
缺乏对诗歌的基本了解，认为回车键是万能的。显然是被口水诗，垃圾诗之流误导了。
“新诗”或“现代诗歌”不是大象，目前没有一个完整的概念。我只说说我摸到的诗歌是这样的：
1，分行排列；
2，节奏鲜明，意韵和谐；
3，语言凝练，文字优美，想象丰富，意境深厚。
诗歌与散文的另一个区别是：诗歌由一点切入，自由发挥想象，进行艺术夸张。这个点，就是诗眼；散文相反，可从多点切入，最后聚焦于主题思想，也就是所谓的形散而神不散。
你摸到的诗歌是什么样子的呢？
黑与白，分辨不出；
分辨不出
假如能借一双明亮的眼睛，
哪怕是一转眼的时光
也能看一下这个世界：
知道蓝蓝的天空下白云悠闲；
知道广袤的大地上承载生命；
知道弯弯的河流养育着生灵；
知道巍峨的山川高大神韵；
知道密密的森林葱茏翠绿；
知道花儿娇艳娉婷；
知道鸟儿自由飞翔；
知道，知道……知道
能借一双知道明亮的眼睛吗？
或许，这个世界从来就没有公平过？
注定，只能在黑暗里挣扎！
不甘心就这样等待，等待着死神；
于是学会了习惯，习惯用手触摸；
没有光明的世界，唯有手指
穿越；穿越到世界各个角落，
辨明真善美丑，习惯
于这样触摸
也许这就是悲哀？
父母给了生命，却
没能给的光明！一生一世；
一生一世，只能在盲区里蠕动；
凭借着感官的感应着?
其实是在恒量着
像一样；把自己押在
最末的.那根弦上，稍有
不慎就会弦断蹦盘！
担惊受怕，战战兢兢
绷紧自信的弦；日复一日，
日复一日在日子里摸索着前行；
遭受着歧视，学会了忍受；
隐藏在血液里流动的薄面；似
潜伏地下湍急的暗流，激情般
迸发骨子里低贱的孤傲，维护
着单薄可怜的自尊！其实
与他们一样存活，凭什么
就要付出人格来维护尊严？
何时，才能用心看明白
人世间的悲凉，还有恶心的嘴脸呢？
那时才能求得生命的解脱啊！
教学目标：
1. 学习“缘”这个生字。
2. 读懂诗句意思，理解古诗内容进而感受庐山的优美风景。
3. 领会诗歌的意境，体会诗人富有哲理的诗句。
教学重点：理解古诗含义，领会诗歌的意境。
教学难点：理解苏轼富有哲理的话，并联系生活从中获得启示。
教学过程：
一、 激发情趣，导入新课
1、 集体背诵《望庐山瀑布》这首诗。“日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”
2、 今天我们还要学习一篇关于庐山的诗《题西林壁》(板书)。让我们随着诗人苏轼一起，到庐山去领略一下那神奇的自然风光。
二、 了解诗人，理解题意。
1、 这首诗的作者是谁，谁能把课前预习到的有关诗人的情况向大家介绍一下。
苏轼，字子瞻，号东坡居士，北宋著名文学家、书画家，是“唐宋八大家之一”，与其父苏洵、其弟苏辙被合称“三苏”。他一生坎坷，屡遭贬谪。本文是苏轼在被贬途中经过庐山是写下的五首游记之一。
2、 交流对题目《题西林壁》的认识。
题：书写。
西林：在江西庐山后。
壁：墙壁。
教师简介题壁诗形成的原因。
三、 精读古诗，理解诗意。
1、 教师泛读。
2、 学生结合注释，自由阅读，自主思考。
3、 指名读诗，正音。
4、 集体交流，能读懂哪些?还有哪些读不懂?教师相机进行一下指导：
(1) 在学生感知庐山之美时，教师可出示庐山不同角度看到的不同图片，引导学生用学过的词汇来表示“远近高低”所见的不同形态，并用简笔画的形式画一画。
横：连绵起伏、层恋叠嶂
侧：高耸入云、高峻挺拔
远：群山环绕、重峦叠嶂
近：奇峰罗列、危峰兀立、奇峰突兀
高：云雾缭绕
低：高耸入云
(2)引导学生说一说庐山的景色给人的总体印象是什么?雄伟壮观，千姿百态(板书)
(3)引导学生读中发现一个问题：观察的角度不同，结果也不同。最后让学生结合生活实际说一说，可回忆课文《画杨梅》和“盲人摸象”的故事。
(4)引导学生有感情地朗读前两句。
(5)教师重点引导学生品读三、四句。重点理解“缘”的意思。师生采用问答式反复朗读这句，深层思考：为何身在庐山，却不识庐山真面目?引导学生讨论后归纳：高有高的局限性，低有低的局限性，站在任何位置都有局限性，只有把各处的`景色综合起来，才能看到庐山的全貌，这正是“当局者谜，旁观者清”。(板书)所以我们要想对事物有一个全面的了解，就要多听一听他人的意见。
(6)引导学生品读名诗佳句：王之涣《登鹳雀楼》：“欲穷千里目，更上一层楼。”杜甫《望岳》：“会当凌绝顶，一览众山小。”
三、吟诵古诗，品悟诗境。
1、教师提示读诗方法，并进行朗诵示范，指名说说怎样把握诗歌节奏(重音与停顿)?
2、学生自由朗读，引导学生在联想中品味。
3、引导学生有感情朗读这首诗。作者喜爱庐山，从多个角度，细致地观察了庐山，简洁生动地描绘了庐山的奇特景象，可见他对庐山的奇丽景象留恋往返。现在，让我们用自己喜欢的方式读出作者的赞美之情。
四、总结
《题西林壁》这首古诗，不仅对庐山雄奇壮观、千姿百态景色的赞美，更包含了“当局者迷，旁观者清”的人生哲理。
五、 作业
1、 背诵、默写《题西林壁》
2、 结合生活实际，说说你是怎么理解“不识庐山真面目，只缘身在此山中”这句诗的意思。
教学反思：
古诗的学习主要通过“读、品、说、赏”几个方面进行，紧紧抓住“横、侧、远、近、高、低”几个词，放手让学生自读感悟，在反复诵读中感悟诗的意境，体会诗人情感，领悟诗歌深刻的内涵，从而受到启迪。
教学《题西林壁》，这首诗诗句意思浅显，学生看看注释就能大致读懂字面的意思。因此，教学本诗时，我把重点放在让学生对诗中所蕴含道理的感悟上，我先采用讨论学习的方法让学生探讨这首诗的含义，使大家明白了一个道理：“要想认识事物的本质，必须全面客观地把握、冷静地分析，才能不被局部现象所迷惑。”在理解含义的基础上，我设计了一个问题：在现实生活中，你还发现了哪些站在不同的角度会看见不同的事物?的例子，让学生结合生活实际来讨论。没想到,学生回答地让我惊讶!他们说出了很多连我都没发现的例子.我不得不称赞他们的观察力.我顺势又提了个问题:通过学习了古诗,你受到了什么启发?他们回答地也比较到位.
当然，还有很多不足之处：由于学生感悟很多，所以预设的拓展理趣诗的内容没有出示;虽然力求关注每位学生，设计了多样化评价、解说式评价、引导性评价等评价方式，但真正到了课堂上，还是觉得不尽完美。
