唐诗中的器物类意象主要有哪些呢?具体指的是什么呢?下面来赏析下!
1、酒
⊙欢悦 得意 失意 愁苦
酒是古代文人日常生活及创作过程中是不可缺少的物品，从意气风发的青春年少到穷途末路的暮年白头，从礼仪威严的庙堂深宅到简陋破旧的酒肆野舍，从久别重逢的欣喜到生死茫茫的送别，从觥筹交错的宴请到清冷孤寂的独酌。一杯浅浅的酒，承载多少人生的悲欢离合和喜怒哀乐。
(1)悲
例1：“置酒高堂，悲歌临觞，人寿几何，逝如朝霜。”(陆机《短歌行》)。
例2：“悠悠往事杯中物，赫赫时名扇外尘。”(戴叔伦)。
例3：“不堪身外悲前事，强向杯中觅旧春。”(李益)。表达历经世事回首往昔的独酌，凄凉感慨，恍然如梦。
(2)欢
例1：“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。”(李白《将尽酒》)。把借酒浇愁写得激情澎湃，具有大河奔流的气势和力量。
例2：“五陵年少金市东，争鞍白马度春风。落花踏尽游何处，笑入胡姬酒肆中。”(李白)。这是青春时代少年游侠的豪饮，侠气干云，放荡无羁。
例3：“新丰美酒斗十千，咸阳游侠多少年。相逢意气为君饮，系马高楼垂柳边。”(王维《少年行》)，写出了少年游侠的昂扬意气，富有浪漫主义气息。
(3)离
例1：“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。”(王维《送元二使安西》)。这两句看似脱口而出的劝酒之辞，却是作者强烈、深挚的惜别之情的集中映现。其中既有依依不舍的惜别之情，也有对友人处境与心态的深刻体察，同时还寓有前途珍重的恳切祝愿。
例2：柳永的《雨霖铃》是一首饯别之作，其中“今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月。是千古传诵的名句，表面上是在写离人酒醒之后，看到岸边萧疏的杨柳，残月在天，清光如水，更加触发了离别的伤感。而其中的意蕴却不止于此，它甚至使人联想到，人生的许多痛苦在人的清醒之时，将会愈发感到痛苦，所以不如不醒。
(4)合
例1：“十载相逢酒一卮，故人才见便开颜。”(欧阳修《浣溪沙》)。
例2：“新丰主人新酒熟，旧客还归旧堂宿”(储光羲)，
例3：“莫笑农家腊酒浑,丰年留客足鸡豚”(陆游)。相聚总是一种欢乐，人生喜相逢。酒在这时充分展现了相聚的心境。
(5)喜
例1：“白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。”(杜甫《闻官兵收河南河北》)。
例2：“兴酣落笔摇五岳，诗成笑傲凌沧州”(李白)，这是盛唐的美酒，酒香浓烈，洋溢着唐帝国雄健开朗、自信乐观的民族豪情。
(6)乐
例1：“肯与邻翁相对饮，隔篱呼取尽余怀。”(杜甫《客至》)。例2：“我醉君复乐，陶然共忘机。”(李白《下终南山过斛斯山人宿置酒》)。闲暇无事与朋友对饮，其乐也融融。
(7)哀
例1：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急!雁过也，正伤心，却是旧时相识。 满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘，守着窗儿，独自怎生得黑?梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得!”以酒御寒，而酒敌不过寒，借酒消愁，酒又不能解愁。此时的菊花满地堆积，虽言其盛，却已憔悴凋零，它隐含着生命将逝的悲哀。这种悲哀来自于作者所经历的国破、家忘、夫死、独守的苦难的人生经历，表达了一种饱经忧患的绝望之情。
(8)愁
例1：“薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。 东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”(李清照《醉花阴》)。李清照与赵明诚结婚后，赵一度“负笈远游”，重九饮酒赏菊，本是诗人雅兴。如今，美酒无人共饮，好菊只能独赏。不言其愁，但愁在其中，但这只是一种淡淡的忧伤，虽然，“人比黄花瘦”，但却是既有对菊花的赏识，也有孤芳自赏的味道。因为她与丈夫的离别只是暂时的缺憾。
例2：“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。”(李白《宣州谢眺楼饯别校书叔云》)。
例3：“何当载酒来，共醉重阳节。”(孟浩然《秋登兰山寄张五》)。
例4：“欲持一飘酒，远慰风雨夕。”(韦应物《寄全椒山中道士》)。
例5：“羁旅长堪醉，相留畏晓钟。”(戴叔伦《江乡故人偶集客舍》)
酒，或清冽，或温醇，到了诗中，都能把诗人的感情进行发酵，使喜愈喜，悲愈悲，愁愈愁，读起来自然“酒不醉人人自醉了”。诗中有酒，酒中有诗。作者醉酒，诵者醉诗。郁郁酒香溢满浓浓诗意，穿越时空，纵扬千古。
2、船
⊙漂泊、自由
舟乘载了五味人生，尽显众生百态，舟中的无奈几乎就是世上风风雨雨的一个缩影;舟是人生不称意的仕子遨游江湖，远离喧嚣红尘的最终寄托;同时，舟也给诗人带来成功到达彼岸的希望。逆水行舟的劳累与艰辛，顺流而下的轻松与自由，徜徉水面的宁静与空灵，都给人一种启示和愉悦。因此舟也沉淀为一种美学意象——客帆远水，秋月钓船，孤篷落日，野渡舟横等以舟为中心的审美意象，历来都是古典诗歌艺术中的典型象征。在千百年的反复歌吟中，舟成为一种特殊意义的诗学语词。本文主要通过对唐诗舟意象的分析，从中折射出唐诗人的百态人生。
中国古典诗歌中用以表现“漂泊”之感的意象很多，如浮萍、飞蓬、孤雁等，“船”则是表现这种情感的最为常见的意象之一。一叶扁舟，天水茫茫，越发比照出人的渺小;人在旅途，所见多异乡风物，更易触发无限的思绪。杜甫诗中的“船”意象出现得极为频繁，表现漂泊之感也非常强烈：
细草微风岸，危樯独夜舟。星垂平野阔，月涌大江流。名岂文章著，官应老病休。漂漂何所似，天地一沙鸥。
与“漂泊”之感相对，中国古典诗歌中“船”意象的另一典型内涵是“自由”。这种思想的渊源可以追溯到庄子，他说“巧者劳而知者忧，无能者无所求。饱食而遨游，泛若不系之舟，虚而遨游者也。”他的思想虽然消极，但是对中国文人来说，“泛不系之舟”，却成为颇具吸引力的人生理想：
(1)舟的漂泊意象
“出现在诗词中的意象，首先必须是具体的物象，其次必须融入作者的主观情意”②。舟如浮萍一样,都是水上漂浮之物，行驶在茫茫的水面上，舟无所依持,行止无根这种特性正如那飘泊天涯的诗人,因此，诗人往往将自己人生情感以及在行舟中的感受融入舟中，于是舟便成了漂泊不定的象征了。在唐诗人中，无论是求仕，还是漫游，漂泊他乡始终都是诗人的一个心病。如尽管李白生性豪迈，曾高吟“但使主人能醉客，不知何处是他乡”《客中作》，但对于一生漂泊诗人来说，思乡之情、漂泊之感自是他多彩人生的一种况味。
例1：“秋浦猿夜愁,黄山堪白头。青溪非陇水,翻作断肠流。欲去不得去,薄游成久游。何年是归日,雨泪下孤舟”(《秋浦歌之二》)
李白一生主要时间都在漫游，作者漂泊四方，不知何时才能回到故乡，很多时候陪伴诗人的只有一叶孤舟，试问，诗人怎能不潸然泪下呢?可见，漂泊的彻骨之痛始终是作者的一块心病。作者的刻骨铭心思乡之情，沉痛的漂泊之感，一句“雨泪下孤舟”便表达的一览无疑。作者在舟中漂泊天涯，命运与舟一般。
例2：“宛溪霜夜听猿愁,去国常如不系舟。独怜一雁飞南海,却羡双溪解北流。……”(《寄崔侍御》)
诗人的命运如不系之舟一样，孤独无所寄托，漂泊天涯，伤感之情久久回溯于诗人的心头。因此，舟在李白的笔下已经不是简简单单的渡水的工具，而是凝结了诗人漂泊天涯的.辛酸和刻骨的思乡之情的生命之舟了。
而对唐朝另一个诗歌神话——杜甫来说。“在他一生的飘泊生涯中，舟对于他同样是悲凉的，堪与屈原同调了。”
例3：“细草微风岸，危樯独夜舟。”代宗永泰元年(765年)正月，杜甫辞去严武暮府职务，四月严武卒，杜甫于五月带领全家离开成都，乘舟南下，在途中写下这首诗。此时作者伤老年多病，辞官飘零，孤独无助，犹如黑夜的孤舟。
例4：在风浪险恶的江湖，在孤苦自伤的漂泊中，杜甫留下了哀伤古今的思乡诗句“丛菊两开他日泪，孤舟一系故园心”《秋兴》。杜甫在异乡过着居无定所的生活。他生命的最后一年半时间几乎以舟为家。
例5：“亲朋无一字,老病有孤舟” (《登岳阳楼》)
诗人年老多病，亲朋零落，只身飘泊，身系一舟。诗人感时伤怀,感叹陪伴自己的只是一片孤舟，最后亦客死在由长沙到岳阳的一条破船上。诗人通过孤舟间接地向读者传递、倾诉诗人在漂泊状态中的心灵遭际与生命感悟。在孤舟上，逝世前作36韵长诗《风疾舟中伏枕书怀》。
例6：“扁舟泊云岛，倚悼念乡国”白居易父亲早逝，不得不为了生活而四处奔波，天涯漂泊。诗人站在舟上，望着故乡的方向，淡淡的忧伤与秋江的暮色浑为一体，令人感到作者漂泊异乡的惆怅和孤独。
唐诗人现实的遭遇与舟的特性联系在一起，于是舟变成了漂泊的生命之舟。
例7：“暮行河堤上，四顾不见人。衰草际黄云，感叹愁我神。夜归孤舟卧，展转空及晨。谋计竟何就，嗟嗟世与身。”(韩愈《暮行河堤上》)
例8：“霜月明明雪复残，孤舟夜泊使君滩。一声钟出远山里，暗想雪窗僧起寒。”(刘言史《冬日峡中旅泊》)
例9：“少年离本国，今去已成翁。客梦孤舟里，乡山积水东。鳌沈崩巨岸，龙斗出遥空。学得中华语，将归谁与同。”(顾非熊《送朴处士归新罗》)
例10：“北风吹楚树，此地独先秋。何事屈原恨，不随湘水流。凉天生片月，竟夕伴孤舟。一作南行客，无成空白头。”(于武陵《夜泊湘江》)
例11：“陶潜政事千杯酒，张翰生涯一叶舟。”(韦庄《江边吟》)
在无常的世事前，舟陪着孤独的人，就这样的飘流。伴随着诗人的四处飘荡、漫游，行使过多少急流，多少险滩，避过了多少礁石、多少漩涡，而此时的舟已经不再是一个积极的朝着一个明确目的地进发，而是在江上孤独徘徊，彷徨，远离故地的诗人漂泊形象。一方舟留下了多少辛酸的泪水，留下了多少无奈，舟也成为诗人漂泊不定的象征。诗人的飘泊之感,乡思之情全都倾注在舟中。在唐代多少诗人或忙于生计或逃难之中，而不得不浪迹天涯，与舟船为伴，舟如其人。在茫茫的江水与阴云之间，只有一只孤舟在跋涉，在飘荡，显得那么那样孤单、渺小、无助。正是如此，诗人借助舟这一意象来抒发自己风雨飘摇中流浪江海的悲凉心境。
(2)舟船的止泊意象，远离尘世喧喧嚣的宁静、愉悦与自由
例1：“东西车马尘，巩洛与咸秦。山月夜行客，水烟朝渡人。树凉风皓皓，滩浅石磷磷。会待功名就，扁舟寄此身。”(许浑《早发寿安次永寿渡》)
例2：“功成名著扁舟去，愁睹前题罩碧纱”(李洞《和曹监春晴见寄》)
例3：“谁解乘舟寻范蠡，五湖烟水独忘机。”(温庭筠《利州南渡》)
例4：“一丈夫兮一丈夫，千生气志是良图。请君看取百年事，业就扁舟泛五湖”(李泌《长歌行》)
例5：“功名若及鸱夷子，必拟将舟泛洞庭。”曹邺
例6：“还须待致升平了，即往扁舟放五湖。“(陆龟蒙《和袭美新秋即事次韵三首》)
(3)舟的愁绪意象
唐代的人们，老老少少都在奔波，在马背上，也在舟船上。为了功名，为了还乡，为了告别和为了聚会，更为了山山水水本身。谁能统计出唐诗中有多少首是在渡口和舟中写成的呢?舟船是一种交通工具，它送往迎来，自然与人的离别息息相关。小小扁舟，常常把生活在一起的亲朋故友隔离开来，从此天各一方，因而，无论是辞亲远别的行人，还是居家守地的送行者，往往一见到舟船便离愁顿起，忧思难禁。朋友的远别令他们无限牵挂，他们担忧着行人的旅程行宿。
例1：“日暮征帆何处泊?天涯一望断人肠”(孟浩然《送杜十四之江南》)诗人假托问舟，实则寄托着诗人对友人的无比担忧。
例2：“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。”朋友看不见了，舟也看不见了，只有隐隐约约的一点孤帆。豪迈万千的诗人此刻也有轻愁淡绪。
例3：“看君孤舟去，且欲歌垂纶”王昌龄《送韦十二兵曹》蕴涵着作者对友人的无限担忧和不舍。
例4：“莫听声声催去悼，桃花浅处不胜舟”(王之涣《宴词》)尽管添愁助恨的悼声紧紧催促，还是不要理它吧，要不越来越来的离愁别恨一齐载到舟上，舟就会过重，就怕这桃花溪太浅载不动这满船的离愁啊!这时的舟，就如李清照笔下的“只恐双溪舴艋舟，载不动、许多愁”《武陵春》一样，成了离别愁绪的一种寄托。
一方舟楫承载了多少人间悲欢离合的故事，天下多少人在的渡口执手离别，而所有的这一切都是在一方小舟中完成的，送别的人看着友人、亲人那一方小舟，而留下难舍的泪水，于是舟就有了许许多多的情感寄托，也就寄托了万万千千的情感，并让这许多的情感和许多寄托活化与诗化。漂逝的孤舟唤起了他们的愁思，只好把满腔别意曲在胸中。
例5：“丹阳郭里送行舟，一别心知两地秋。日晚江南望江北，寒鸦飞尽水悠悠。”严维《丹阳送韦参军》行舟表明友人将从水路离去，此时，种种离情，万船愁绪，一起涌上诗人的心头。舟带走了依依不舍的友人，留下的只有诗人的叹息，诗人的淡淡的哀愁。
例6：今朝一杯酒，明日千里人。从此孤舟去，悠悠天海春。(刘禹锡《送华阴尉张苕赴邕府使幕》)
例7：“千里隔烟波，孤舟宿何处。遥思耿不眠，淮南夜风雨。”(裴夷直《扬州寄诸子 》)
例8：“拜省期将近，孤舟促去程。”(朱庆馀《送盛长史》)
例9：“吴僧诵经罢，败衲倚蒲团。钟韵花犹敛，楼阴月向残。晴山开殿响，秋水卷帘寒。独恨孤舟去，千滩复万滩” (许浑《晨别翛然上人》)
例10：“别筵欲尽秋，一醉海西楼。夜雨寒潮水，孤灯万里舟。酒飞鹦鹉重，歌送鹧鸪愁。惆怅三年客，难期此处游。”(李群玉《广江驿饯筵留别》)
例11：“此别天涯远，孤舟泛海中。夜行常认火，帆去每因风。蛮国人多富，炎方语不同。雁飞难度岭，书信若为通。”(贾岛《送人南游》)
例12：“黯黯闭宫殿，霏霏荫薜萝。晓峰眉上色，春水脸前波。古树芳菲尽，扁舟离恨多。一丛斑竹夜，环佩响如何。”(温庭筠《巫山神女庙》)
舟是渡水工具，送往迎来，这就容易引起送别的人愁思，于是舟在诗中便成为一种愁绪的载体，面对舟，多少诗人生发出无尽的忧思。特别是漂泊他乡的游子，常常借舟抒情，寄寓自己浓浓的乡愁，郁郁的愁绪。
例13：风鸣两岸叶，月照一孤舟”(孟浩然《宿桐庐江寄广陵旧游》)
例14：明月满深浦，愁人卧孤舟。(白居易《将之饶州，江浦夜泊》)
例15：“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。”(张继《枫桥夜泊》)
月落、霜、江枫、渔火，诗人看着这些景物，愁绪满怀，难以成眠，一句“夜半钟声到客船”便知道作者此时是羁旅在外，周围的景物也便染成了诗人的愁绪，诗人独卧舟中，凄冷的钟声敲击着诗人的满怀愁绪的心。此时的舟中人是何感觉呢?客心如舟，舟在漂泊。更兼风吹雨打，声声重重点点滴滴的敲击。笼罩了天地也笼罩了人间的这些客人。
(4)舟的“桥梁”意象，表达理想与志向
水对于人类来说是一种阻隔，如果没有舟，茫茫的水域将永远寂寞冷清，彼岸永远遥不可及，人类便超越不出世代蛰居的陆地，而舟对水这种自然的挑战，使荒凉的水面撒满了人类的阻足迹与声音。舟作为一种交通工具，可以绝河渡水，有了舟人类边可以借助它达到彼岸，舟是桥梁是路一一种超越。连接起此岸和彼岸，于是舟便成了连接现实与理想的一座桥梁。唐朝伟大诗人李白一生渴望自由地实现他建功立业的人生理想，实现“使寰区大定,海县清一”的人生理想”但“盛唐士人积极入世而弘扬自我精神,在实践中并没有取得理想的结果。历史唤起士人的追求,给予他们的满足却极为有限。”人们在现实中得不到的,常常会通过想象来补偿。现实既不能满足李白的自由要求,他就常把希望寄托在超现实的理想境界中,在他的诗中,“天”意象自然就成为现实之外的一个自由世界,而舟又常成为他到达理想境界的媒介和工具。
例1：“南湖秋水夜无烟,耐可乘流直上天。且就洞庭赊月色,将船买酒白云边。”——《陪族叔刑部侍郎晔及中书贾舍人至游洞庭之二》月意象的明丽将一切意象映照得明丽剔透,诗人借舟意象的沟通功能和酒意象的生幻造境功能,达到了他理想中的自由境界“天”之中了。
例2：“八月湖水平,涵虚混太清.气蒸云梦泽，波撼岳阳城。欲济无舟楫，端居耻圣明。坐观垂钓者，徒有羡鱼情”
作者孟浩然心情无限孤寂，空有才能而政治抱负不能实现，世上无处寻觅知音。迫切希望能得到伯乐的推举，“欲济无舟楫”此时的舟已经不是一般的交通工具了，诗人借助舟这种桥梁意象，委婉道出了自己的怀才不遇。
例3：李白在《行路难三首(其一)》写到“闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边，行路难，行路难，多歧路，今安在?长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”此诗是作者被变相撵出长安时所作。诗人在茫然中想到两位开始在政治上并不顺利，而最后终于成为大人物，吕尚九十九岁在潘溪钓鱼，得文王遇;另一位是伊尹，在受汤俜前曾梦见自己乘舟绕日月而过。此时李白并没有消沉，而是要继续追求，乘舟梦日边，意即是有朝能够有所作为，作者最后还唱出了“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”，作者仍然相信总有一天会乘风破浪，挂上风帆，横渡沧海到达理想的彼岸。
3、笛声
(1)游子思乡，归心似箭。
例1：李白《春夜洛城闻笛》“谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。此夜曲中闻折柳，何人不起故园情!”借满城飘荡、无处不在的笛声传万千游子飘泊天涯、思念故园的殷殷情怀。
(2)征人思乡，嗟怨连连。
例2：王之涣千古名篇《凉州词》：“黄河远上白云间，一片孤城万仞山。羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。”借羌管悠悠，抒万千感慨。
例3：边塞诗人李益的《从军北征》：“天山雪后海风寒，横笛遍吹《行路难》。碛里征人三十万，一时回首月中看。”更是将戍边将士的荒寒苦怨、思家念亲之情渲染得格外悲壮动人。
4、吴钩
泛指宝刀、利剑。例如辛弃疾《水龙吟·登建康赏心亭》：“落日楼头，断鸿声里，江南游子。把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会，登临意。”通过看吴钩，拍栏杆，表达了自己意欲报效祖国，建功立业，而又无人领会的失意情怀。
5、琴瑟
(1)比喻夫妇感情和谐，亦作“瑟琴”。《诗·周南·关雎》：“窈窕淑女，琴瑟友之。”又《小雅·常棣》：“妻子好合，如鼓琴瑟。”
(2)比喻兄弟朋友的情谊。陈子昂《春夜别友人诗》：“离堂思琴瑟，别路绕出川。”
6、灯
⊙(1)温暖、美好、团圆、希望、向上、亲切
例1：《诗经·小雅·庭燎》“夜如何其，夜未央，庭燎之光!君子至止，鸾声将将。夜如何其，夜未艾，庭燎晰晰!君子至止，鸾声哕哕。夜如何其，夜向晨，庭燎有辉!君子至止，言观其旂。”
这段中古老的吟唱，在宗教与政治的威严中表现着人类对光与火的原始膜拜。
例2：戴叔伦《除夜宿石头驿》“旅馆谁相问?寒灯独可亲。”
例3：王维《过卢四员外宅看饭僧共题七韵》
“不须愁日暮，自有一灯燃。”
例4：“人生不相间，动如参与商。今夕复何夕?共此灯烛光。”(杜甫《赠卫八处士》)
例5：“惟怜一灯影，万里眼中明。”(钱起《送僧归日本》)
例6：“终宵处幽室，华灯光灿烂。”(韩愈《江汉答孟郊》)
例7：“绿树深深处，长明焰焰灯。”(齐己《书古寺僧房》)
例8：“闲窗畔，停灯向晓，抱影无眠。”(柳永《戚氏》)
例9：“秋晚莼鲈江上，夜深儿女灯前。”(辛弃疾《木兰花慢》)
例10：“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。”(辛弃疾《青玉案》)
例11：“记当日，门掩梨花，剪灯深夜语。”(史达祖《绮罗香》)
⊙(2)孤独、凄凉、愁苦、哀伤、凄婉、惨淡
例1：“孤灯不明思欲绝，卷帷望腔长叹。”(李白《长相思》)
例2：“耿耿残灯背壁影，萧萧暗雨打窗声”。(白居易《上阳白发人》)
例3：“夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。”(白居易《长恨歌》)
例4：“寒灯思旧事，断雁警愁眼。”(杜牧《旅宿》)
例5：“雨中黄叶树，灯下白头人。”(司空曙《喜外弟卢纶见宿》)
例6：“孤灯闻楚角，残月下章台。”(韦庄《章台夜思》)
例7：“更深人去寂静，但照壁、孤灯相映。”(周邦彦《关河令》)
例8：“竟日微吟长短句，帘影灯昏，心寄胡琴语。”(贺铸《蝶恋花》)
例9：“满怀幽恨，数点寒灯，几声归雁。”(张伦《烛影摇红》)
例10：“残灯无焰影幢幢，此夕闻君谪九江。垂死病中惊坐起，暗风吹雨入寒窗。”
7、珍珠：美丽 无瑕
8、簪缨 (冠)：官位 名望
9、捣衣砧：妇女对丈夫的思念。
宋词是继唐诗后又一独具特色的文体。李清照，以其独特的女性视角，敏锐的观察，灵动的语言，成为宋词婉约派的代表。
我国古代文论中对隐喻的常见性也多有论述。如《文则》所述：“《易》之有象，已尽其意;《诗》之有比，以达其情。文之作也，可无喻乎?”近代学者钱钟书先生也指出：“理绩义玄，说理陈义者取譬于近，假象于实，以为研几探微之津逮，释氏所谓权宜方便也。古今说理，比比皆然。”认知语言学认为，隐喻不仅是修辞手段，而且是思维和认知方式。认知语言学家强调人类思维的隐喻性，即人类认识和理解事物是对事物进行概念化、范畴化的过程。隐喻是人类进行概念化或范畴化的重要工具。诗词是民族文化的精华，也是隐喻的重要载体。研究诗词中的隐喻，有助于我们深度了解诗人，词人的精神世界，进而更好地鉴赏诗词，李清照是我国文学史上杰出的女词人，婉约派的杰出代表。她感情细腻，刻画入微，擅长以“花”入诗，一生与“花”结下了不解之缘，“花”意象也成为她诗词中的重要意象，散发着不朽魅力。本文以李清照诗词中主要研究对象，分析李清照诗词中“花”的隐喻特点，探究“花“隐喻的语言和文化特征。
一、“花”与隐喻
1.1 “花”的隐喻认知
各民族相近的进化过程，奋斗历程以及相似的认知对象，促使人们对相同的事物有相似的认知。以“花”为例，即使存在于植物生命的一段时间，“花”仍然是植物留下的最深刻印记，内涵丰富。在《现代汉语词典》中，“花”有十九个语义项：种子植物的有性繁殖器官;可供观赏的植物;形状像花朵的东西;烟花的一种;花纹;用花或花纹装饰的;颜色或种类错杂的;(眼睛)模糊迷乱;衣服磨损或要破没破的样子;用来迷惑人的，不真实或不真诚的;事业的精华;年轻漂亮的女子;指风尘女子或跟风尘女子有关的;指棉花;指某些小的颗粒、块、滴等;指某些幼小动物;作战时受的外伤;人的姓。词典还收录了众多词条，通过分析这些词条可以发现：花与人，物或情感有着千丝万缕的紧密联系。
“花”在隐喻形式上主要有形象隐喻和联想隐喻;形象隐喻是将“花”的外貌，状态的感知透射到一切与“花”相似的事物上，如：烟花，棉花，甚至还有一些伤病。联想隐喻以“花”所带来的情感体验为基础，透射到相似抽象事物上。
1.2 “花类”的隐喻与认知
人们不仅喜欢“花”这个上义词，而且也赋予其下义词如梅，菊，莲，兰等丰富的.内涵。
梅，格调高雅，凌寒而开，历代为文人墨客所追捧，乃是百花之首。咏梅诗歌中，或咏其一支独胜，或咏其神形俱佳，或咏其秀雅凝重。梅花具有不惧寒冷，独立早春，俊逸清朗的高贵品格。诗人，词人常以梅花自比，彰显自己的人生追求。菊，凌霜绽放，硕大清香，品貌独特，乃花中四君子之一。暮秋时节，百花零落，唯菊一枝独秀，冷傲高洁。在中国传统文化里，文人墨客将“菊”的形象与人的感情形成映射，表达出其孤高与傲俗。莲，亦称：荷，芙蓉，藕花，灵草等，产自池塘，花盛于夏，出淤泥而花不染。中国自古钟爱莲花，在宗教和文化传说中，我们总是能寻觅到它的踪迹，在宗教文化中更是赋予它丰富的内涵，如：观音菩萨与莲花坐台。在文人墨客的眼中，莲与他们乃同病相怜，惺惺相惜，莲的生长环境可映射到他们的生活环境中，冰清玉洁，卓尔不群的莲花也是文人精神世界的映照。兰，即：兰草，清香浓郁，悠远绵长，乃花中四君子之一。古有诗云：“梓为百木之王，牡丹为百花之王，葵为百蔬之长，松为百木之长，桂为百药之章，而兰则为百草之长。”兰，香气雅而纯，独立于山谷之中，乃山中之“幽香”。它有君子之风，飘逸潇洒，姿态高雅，无意与百花争艳斗芳，文人以“兰”隐喻自己的品格。
二、李清照笔下的“花”与“花类”隐喻解读
2.1李清照诗词中“花”的隐喻探究
李清照，号易安居士，婉约词派代表，语言委婉，感情饱满，是宋词中熠熠夺目的存在。在她构建的为数不多的意象体系中，“花”意象体系占据重要位置。生动的语言，细腻的笔调，她在诗篇中倾注自己一腔感情，为我们描绘一幅“百花图”，我们眼前浮现出“误入藕花深处”的青春少女，“帘卷西风，人比黄花瘦”的相思美妇，以及“满地黄花堆积，憔悴损”的老年之殇。词人勾勒出“花”的容颜，神情，气质，并将其映射到“人物”上：人的外貌，悲欢离合，相思愁苦，忧喜迁移，反之亦然。李清照笔下的“花”是美的，是自然界的精灵，同时也是她一生凄苦悲凉的象征，是她情感的寄托。
1)减字木兰花
卖花担上，买得一枝春欲放。泪点轻匀，犹带彤霞晓露痕。
怕郎猜道，奴面不如花面好。云鬓斜簪，徒要教郎比并看。
上阙买花。词人从卖花担上买来娇艳欲滴的鲜花，她手执鲜花，深情欣赏。“买得一枝春欲放”，“春”、可以指春色、春光、春意和春天，也可借指花儿。“泪点轻匀”写出了新折花儿的容态，它点点泪痕，忧愁满面。“泪”字，一般写人，描绘人的状态。词人却以“泪”写花，可见“人”为源域，而“花”为目标域。“人”的特征透过词人的心灵映射到花上，而又激起“人”的同情。“犹带彤霞晓露痕”，红色朝霞，晶莹露珠，落在花上，使得花儿色彩美艳，晶莹剔透，透露了词人爱花之情。
下阕为戴花。“怕郎猜道，奴面不如花面好”，上阕以花喻人，下阕则以人比花，词人新婚燕尔，买花赏玩，花儿的美让她对自己的美丽产生了疑惑。“奴面”与“花面”照应，将个人的容貌美丽映射到花儿上。全篇通过买花、赏花、戴花、比花，生动地表现了年轻词人天真、爱美的心情和好胜的脾性。
2)蝶恋花
永夜恹恹欢意少。空梦长安，认取长安道。为报今年春色好，花光月影宜相照。
随意杯盘虽草草。酒美梅酸，恰称人怀抱。醉里插花花莫笑，可怜人似春将老。
这是词人南渡后，历经国恨家仇后的忧郁之作。上阕“永夜恹恹欢意少”开门见山，奠定了全词沉郁苍凉的基调，长夜漫漫，词人心情不佳，辗转反侧。“为报今年春色好，花光月影宜相照。”词人一生钟爱花，但此时她却无意赏花，看到花儿，以往美好的青春记忆便会在眼前浮现。词人是不忍回忆过去，不愿看花，“花”象征着词人曾经快乐的生活。“醉里插花花莫笑，可怜人似春将老”，“笑”字，一般是人开心时的心情传达，词人以人写花，将花进行拟人化的处理，赋予“花”人的感情，写出了深深的感伤之情。
2.2 李清照诗词中“花类”的隐喻分析
李清诗词中，“花”意象众多，如：梅花，菊花，海棠，荷花，桂花，丁香等。这些不同的“花”倾诉着她的心声，代表着她的人生态度和人生追求，也诉说着她不平凡的人生经历。
1)梅花。梅花是词人“花”意象系统中出现频率最高的花，其词中出现梅花意象的多达十几首，约占全部作品的十分之三。词人在梅花中寄寓她的欢笑愁绪，营造一幅意境高远的梅花礼赞。而且不同时期，词人对梅花的感受也不尽相同。青春时期，她的活力，对生活的热爱，通过“青梅”展现在世人面前;已婚的她，沉浸在爱情之中，“一枝春欲放”勾勒了她的妩媚多情。而随着北宋的灭亡，丈夫的离世，她眼中的“梅”成为了凄凉悲苦的写照。梅，这一诗歌意象，实则成为了词人的化身，是词人抒怀达意的工具，是“人”这一始源域的最佳目标域。然后，无论生活几经辗转，有多少坎坷，词人都如梅花般独立于世，孤傲坚韧。如：
《渔家傲》
雪里已知春信至，寒梅点缀琼枝腻。香脸半开娇旖旎。当庭际，玉人浴出新妆洗。
造化可能偏有意，故教明月玲珑地。共赏金尊沉绿蚁。莫辞醉，此花不与群花比。
这是一首格调轻快的咏梅词。梅花，独自绽放于寒雪之中，素艳娇美，正是才华横溢豆蔻年华的词人。梅花不惧寒雪、独立坚强的个性，是词人美好人格的隐喻所在。词中不具体刻画梅花的形态，而是重点勾勒梅花的品格，这是词人不重外在，而看重内心的体现。“雪里已知春信至，寒梅点缀琼枝腻”，将梅花不畏霜雪、点缀琼枝、预告春天品性传了出来。“此花不与群花比”更是词人独立不凡、卓然超群人格写照。
2)海棠。海棠，花姿潇洒，花开似锦，素有“花中神仙”、“花贵妃”之称，象征着美丽，快乐，代表着妙龄女子。而词人眼中，海棠多处于风雨飘摇时期，寓意匆匆易逝的青春时光。如：
《如梦令》
昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否?知否?应是绿肥红瘦。
词人因醉酒沉睡，醒来时却最关注海棠命运， 是否“依旧”。从认知隐喻的角度解读，海棠就是词人，是词人的容颜，海棠落花，春将尽，其实是词人在诉说容颜易老，青春流逝，应惜春惜花惜人。
3)菊花。菊花是我国古典文化作品中的常用意象，同众多文人墨客一样，李清照也独爱以菊如诗。但不同于陶渊明的隐逸之菊，周敦颐的雅洁之菊，在李清照的词中，菊花不仅是隐逸高洁的君子，她还赋予菊女性的特质，纤细，清瘦，柔美，憔悴，凄苦，在一首首菊花词里中，词人依然分不清何为菊，何为己，菊花和词人相互映射，彼此交融。在人生的风风雨雨中，词人低诉着“人比黄花瘦”的相思，“满地黄花堆积”的凄凉。如：
《声声慢》
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急?雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘?守著窗儿，独自怎生得黑?梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个、愁字了得!
《声声慢》是李清照南渡之后具有转折性的作品。金兵南侵，俘虏了北宋皇帝，北宋灭亡，词人经历了亡国之痛，而不久之后，她的丈夫因病离世，词人不得不饱尝流离颠沛之苦。亡国之恨，丧夫之哀，孀居之苦，凝集心头，无法排遣，她和着血泪写下了千古绝唱的《声声慢》。菊花盛开在秋意正浓时，本就含着肃杀之气。词人曾也是爱菊之人，但此时也只能无意摘花，任由它枯萎凋落，这里菊花堆积，照应着词人憔悴，衬托她心内的悲苦。
结语：
李清照是我国著名的婉约派词人，她在自己的诗词中，形成了一套完整的“花”与“花类”意象，这些意象又不仅仅局限于本身，它们衬托出词人的人生追求和价值取向。从认知隐喻角度解读其诗词，有助于深层次挖掘词人的内心世界，了解这么伟大的女词人的精神世界，为诗词翻译研究做出贡献，为宋词在认知领域的研究提供一种可靠参考和借鉴。
水调歌头诗词鉴赏1
古诗原文
秋色渐将晚，霜信报黄花。小窗低户深映，微路绕欹斜。为问山翁何事，坐看流年轻度，拚却鬓双华。徙倚望沧海，天净水明霞。
念平昔，空飘荡，遍天涯。归来三径重扫，松竹本吾家。却恨悲风时起，冉冉云间新雁，边马怨胡笳。谁似东山老，谈笑静胡沙。
译文翻译
秋色日渐变浓，金黄的菊花传报霜降的信息。小窗低户深深掩映在菊花丛中，小路盘山而上，曲折倾斜。询问山公到底有什么心事， (原来是不忍心)坐看时光轻易流逝而双鬓花白。在太湖边上徘徊凝望，天空澄澈，湖水映照着明丽的彩霞。
追忆往日，漂泊不定，走遍天涯海角，却毫无建树。归来后重新打扫庭院中的小路，松竹才是我的家。却恨悲凉的秋风不时吹起，南归的大雁缓缓地飞行在云间，哀怨的胡笳声和边马的悲鸣声交织在一起。谁能像东晋谢安那样，谈笑间就扑灭了胡人军马扬起的尘沙。
注释解释
秋色渐将晚，霜信报黄花。：暮秋景物渐呈苍老深暗之色，菊花开时报来了将要降霜的信息。黄花，指菊花。
小窗低户：指简陋的房屋。
微路，小路。
敧（qī）斜：倾斜，歪斜。
山翁：《晋书·山简传》载山简好酒易醉。作者借以自称。
何事：为什么。
坐看：空看、徒欢。
流年：指流逝的岁月。
拚（pàn判） 却：甘愿。
华：同花，指在闲居中空白了鬓发。
徙（xǐ）倚：徘徊，流连不去。
沧海：此指临近湖州的太湖。作者时居汴山，在太湖南岸。
平昔：往日。
遍：这里是“走遍”的意思。
天涯，天边，喻平生飘荡之远。
归来三径重扫，松竹本吾家：写辞官归隐家园。化用晋代陶渊明《归去来兮辞》：“三径就荒，松菊犹存。”三径，庭院间的小路。据晋代赵岐《三辅决录-逃名》记载，西汉末，王莽专权，兖州刺史蒋诩辞官归里，院中辟有三径，只与求仲、羊仲往来。后来遂以“三径”作为隐士居所之称。松竹，代指山林隐居处，含有贞节自持之意。三径：王莽专权时，兖州刺史蒋诩辞宫回家，于园中辟三径，惟与求仲、羊仲往来。后常用三径喻隐居生活。
却恨悲风时起，冉冉云间新雁，边马怨胡笳。：这里化用三国时魏国蔡琰《悲愤诗》。“胡笳动兮边马鸣，孤雁归兮声嘤嘤!”悲风，悲凉的秋风。冉冉，指大雁缓缓飞行的样子。新雁，指最初南归之雁。边马，指边地的军马。胡笳，古代塞外民族的一种乐器。此处指军中的号角。
谁似东山老，谈笑净胡沙：化用李白《永王东巡歌》中的“但用东山谢安石，为君谈笑净胡沙”。胡沙。指代胡人发动的战争。
创作背景
这是作者告老，隐居湖州卞山后写的作品高宗听信奸相秦桧，向金屈膝求和，梦得被调福建安抚使，兼知福州府，使他远离长江前线，无所作为，他于1144年被迫上疏告老，隐退山野。因写此词，抒发自己内心的悲慨和对时局的忧虑。
诗文赏析
这是作者告老，隐居湖州弁山后写的作品。梦得随高宗南渡，陈战守之策，抗击金兵，深得高宗亲重。绍兴初，被起为江东安抚大使，曾两度出任建康知府（府治在今南京市），兼总四路漕计，以给馈饷，军用不乏，诸将得悉力以战，阻截金兵向江南进攻。高宗听信奸相秦桧，向金屈膝求和，抗金名将岳飞、张宪被冤杀，主战派受到迫害，梦得被调福建安抚使，兼知福州府，使他远离长江前线，无所作为，他于1144年被迫上疏告老，隐退山野。眼看强敌压境，边马悲鸣，痛感流年轻度，白发徒增，很想东山再起，歼灭敌军，但却已经力不从心，思欲效法前贤谢安而不可得了。因写此词，抒发自己内心的悲慨和对时局的忧虑。
上片起首四句先写晚年生活的环境和乐趣。秋色已深，菊花开放，霜降来临，词人所住的房子掩映在花木深处，小路盘山蜿蜒而上。这是一幅山居图景，清丽而幽静。下面用自问自答的方式写自己生活的乐趣：若问我为什么就白白地看着那风月流逝，毫不顾及双鬓已经斑白？我会回答是因为留恋如沧海般辽阔美丽的太湖，它映出了青天云霞，明媚绚烂。
下片写自己的生活和老来的怀抱。飘泊了一生，足迹遍于天涯，现在回到家里，扫净已荒芜的道路，那松竹茂盛的地方就是我的家园。词人回到家中感到喜悦和安慰，所以笔下的家园也显得十分静谧、优美。但在那个国土沦丧，河山破碎的时代，一个胸怀抱国之心的抗金志士，又怎能终老于隐居的山林呢？“却恨”三句，笔锋一转，在隐居之后，词人却时常听到“悲风时起”，这悲风是自然界之风，更是人间悲风，南宋朝廷苟安求和，不愿力战敌人，前线频传战败消息，对他来说，也就是“悲风”。再看到归雁南飞，金兵南下，愤怒之火又在胸中烧起，所以句首着一“恨”字，力敌千钧，倾注了词人的满腔忧愤。这种爱国激情，使他对自己不能像谢安那样从容破敌感到有愧于国家，也对南宋将无良才感到深深的忧虑。虽然退居且愿一享隐居之乐，但他又挂念抗金大计，时刻关注前线，所以一首抒写晚年怀抱之词就表现得感情激越、悲凉、慷慨，充满了爱国忧民之情。
水调歌头诗词鉴赏2
水调歌头
和信守郑舜举蔗庵韵
辛弃疾
万事到白发，日月几西东。羊肠九折歧路，老我惯经从。竹树前溪风月，鸡酒东家父老，一笑偶相逢。此乐竟谁觉，天外有冥鸿。味平生，公与我，定无同。玉堂金马，自有佳处着诗翁。好锁云烟窗户，怕入丹青图画，飞去了无踪。此语更痴绝，真有虎头风。
这首《水调歌头》，用直抒胸臆的笔法，畅述与郑舜举交情的笃厚，真挚而动人。
上片写在郑舜举家乡所见。
开头两句：“万事到白发，日月几西东。”这自然是作者感慨流年易逝，人很快老了的叹喟。王安石《愁台诗》：“万事因循今白发，一年容易即黄花。”大约就是这句词的出处。辛弃疾前去拜会郑舜举，郑舜举是位有才干的人，辛弃疾也就必然想到自己的身世与处境：归宋已经二十多年了，感旧伤怀，有负初衷，而获得的却只有岁月的流逝。辛弃疾的词作，时时、事事都感慨到这些，此词即其一斑。
“羊肠九折歧路，老我惯经从。”写作者来到郑舜举的家乡所见。辛弃疾轻装简履，戴着竹笠，拄着手杖，兴致勃勃地来到上饶城隅的富佳山，他一面爬山，一面似乎在念叨：“好个曲曲弯弯的山路啊，我老头子是走惯了的。”同时，也包含一种虚写成分，暗示他在政治上同样在走着一条曲折的道路。有双关意义。
“竹树前溪风月，鸡酒东家父老，一笑偶相逢。此乐竟谁觉，天外有冥鸿。”这里作者写的是眼前实景：富佳山上，修篁峻岭，古木盘郁，孤村流水，风物宜人。父老乡亲，厚道质朴，见到外来客人，相与殷勤款待，有如陶渊明在《桃花源记》里所写的：“见渔人……便要还家，设酒，杀鸡作食。”这种纯朴山民的情谊，谁能领略并理解它呢？只有天外冥冥的飞鸿吧！作者写实景而有含蓄之妙，笔触轻快又有浓郁的感情色彩。
下片，写与郑舜举的友情。
“味平生，公与我，定无同。”作者尽情赞美他与郑舜举两人的友谊，说这种朋友间的相互信任和深情，在人世间恐怕是难以找到比并的。笔墨很浓，感情很重。辛弃疾一生交游广泛，结识的朋友很多。有同事，有文友；有萍水相逢的泛泛之交，有志同道合的莫逆友好。其中著名的，有洪迈、陆游、朱熹、陈亮、刘过等。交往的时期，先后不一，大都在词作里留下了名字。郑舜举于1185年调信州作州守时，辛弃疾已罢官居家四个年头，二人素昧平生，却一见如故，竟成知己，是十分难得的。况且郑舜举又是一个有才干而又爱护百姓的官吏。所以用这种写法谈论交情，在辛词中是罕见的，可见二人情感之深。在写法上，先有了上面的竹溪、风月、鸡酒、冥鸿的铺垫，便使这几句慨括性的叙述，不显得空泛。
“玉堂金马，自有佳处着诗翁。”这两句词的意境，跨度很大。“玉堂金马”，是指郑舜举守宰的官邸，但他不住在城内官邸，却在城外另觅一处山庄寄住，与山民为邻。所以，下半句才有“自有佳处着诗翁”之说。这里说的“佳处”，决非指那“玉堂金马”的官邸，要不然就流于俗套了。这里也包涵了作者对“玉堂金马”的鄙薄之意。两句话，一正一反，留有余地，耐人寻味。
“好锁云烟窗户，怕入丹青图画，飞去了无踪。”这三句是引用郑舜举原词的话。这里有一个出典：《世说新语·巧艺篇》注引《续晋阳秋》载，顾恺之曾以一橱画寄给桓玄，桓玄珍藏了多年，后来开橱取画，发现封题如旧，但画已幻变飞仙了。郑舜举为当时的俊逸文士，家中亦当珍藏有字画。辛弃疾说要把云烟窗户关锁好，否则屋内的珍藏会神化而去。这里是赞美郑舜举的高雅。
“此语更痴绝，真有虎头风。”顾恺之小字虎头，世传他有“三绝”：画绝、文绝、痴绝。辛弃疾因上文连类而发，赞美郑舜举兼有顾恺之的“三绝”作风。
水调歌头诗词鉴赏3
把酒对斜日，无语问西风。胭脂何事，都做颜色染芙蓉。放眼暮江千顷，中有离愁万斛，无处落征鸿。天在阑干角，人倚醉醒中。
千万里，江南北，浙西东。吾生如寄，尚想三径菊花丛。谁是中州豪杰，借我五湖舟楫，去作钓鱼翁。故国且回首，此意莫匆匆。
「赏析」
诗意，寄寓田园之思。并且紧跟问句，愤然发问：谁是国中豪杰？答语显然：国中豪杰舍我其谁！而英雄又何处可用武？词人无奈地说：“请借我浪迹江湖的舟楫”；我愿效法范蠡大夫，做个钓鱼隐士。把退隐心情表现得委婉有致而又酣畅淋漓，渲染得十分饱满。
这几句真实反映了词人遭受了人生的种种挫折，抱负未得施展，理想不能实现，从而憔悴失意，无可奈何的苦衷。《水调歌头·登多景楼》一词有“可怜报国无路，空白一分头”、“此意仗江月，分付与沙鸥”，坦露的也正是这种思想。这种思想在当时的爱国志士中带有普遍性和典型性。辛弃疾与之唱和的词中就有“倦游欲去江上，手种桔千头。”这些发自内心深处的感慨和悲愤，饱含着多少辛酸苦辣。最后两句，笔调顿挫。在那股去国离家，退隐田园的感情洪流奔腾汹涌之时，骤然放下闸门。从而强烈表现了词人立志报效国家的拳拳之心；倾吐了对故国山河的无限眷恋；形象生动地再现了词人既欲摆脱一切，又彷徨无地的心态，以及憨厚、忠悃的性情。它与屈原“忽临睨夫旧乡，仆夫悲余马怀兮，蜷局顾而不行”（《离骚》）的爱国精神一脉相承。
综上所述，这是一首十分明显的感怀秋日的词。作者与辛弃疾是至交。人品、气节十分相似，词品、格调也很相近。公元1178年（即淳熙五年），杨炎正与辛弃疾共同乘舟路过镇江、扬州，曾写下有名的《水调歌头·登多景楼》，抒发报国无路、虚度光阴的苦楚。《水调歌头·登多景楼》与此词内容相似，词情亦颇有相通之处，可以对照着看。
水调歌头诗词鉴赏4
古诗原文
当年五陵下，结客占春游。红缨翠带，谈笑跋马水西头。落日经过桃叶，不管插花归去，小袖挽人留。换酒春壶碧，脱帽醉青楼。
楚云惊，陇水散，两漂流。如今憔悴，天涯何处可销忧。长揖飞鸿旧月。不知今夕烟水，都照几人愁。有泪看芳草，无路认西州。
创作背景
该词作于靖康之变后词人飘离异乡之时。
诗文赏析
起首两句追忆往昔，笔势不凡。五陵本是西汉前期五位皇帝的陵墓，地处渭水北岸，距都城长安不远；当初四周居住着许多豪门大户，子弟习尚奢纵。后代诗文遂引为典实。此词借“五陵”以指作者故乡名城洛阳，意点染奢华豪纵的气氛，以映衬风流少年的俊爽形象。《乐府诗集》有《结客少年场行》，题解引《乐府广题》云：“按结客少年场，言少年时结任侠之客，为游乐之场，终而无成，故作此曲也。”词中“结客”二字即从此出。此处虽借鉴古人，而自抒怀抱，自具面目。首两句定下基调，下文分三层写开。
“红缨翠带，谈笑跋马水西头。”两句承前“结客”句来，写朋侪相与之欢，并骑驰纵之远，笔墨极简省，而郊次春游时那欢畅自恣的场面连同游人的神情却表现得淋漓尽致。接下来是归途中的一个小插曲：薄暮时分，词人和他的友伴们头戴鲜花，打马朝城里走来，经过桃叶渡时，酒肆的美人上前相邀。句中“桃叶”是“桃叶渡”的省称，地处今江苏南京市秦淮河畔，这里是借指游冶的场所。“不管插花归去，小袖挽人留”，用倒装句式。“不管”的主语“小袖”置后，以突出人物。“不管”二字写出女子挽留之真诚与执着，是着力之笔，为下片抒写自己的恋情设下伏线。
上片第一层极写其豪俊气概，第二层则表现其儿女柔情，亦豪旷，亦缠绵，一位风流少年的形象活脱脱如目前。“换酒春壶碧，脱帽醉青楼”二句又起一层，笔墨酣畅淋漓。上句之“春壶碧”，暗写红粉情意，有“吴姬压酒劝客尝”的意境。结句有力突现了词人自家醉卧青楼的形象：开怀豪饮，至酒酣耳热之际，竟至脱帽露顶，可见畅快之至，亦不羁之至了。到了此处，一天的游春之乐达到高潮，作者的豪兴也尽情写出。整个上片选取最能表现早年生活风貌的骤马游春一幕来叙说，笔调欢快明朗，化前人意境于不知不觉间，妙合无限。
过片三句，词意陡转，由昔入今，以精炼的语言概括出突如其来的家国变故。“楚云”诗词里常与女子相关，如张谓诗句：“红粉青娥映楚云”（《赠赵使君美人》）。“陇水散”用梁鼓角横吹曲《陇头流水歌》“陇头流水，流离四下”句意。《古今乐录》引《辛氏三秦记》曰：“陇渭西关，其陂九迥，上有清水，四注流下。”此中含隐着对那位青楼女的依依别情。语调沉重，悲思喷涌，“惊”、“散”二字带出作者受到震动、无限哀愁的神态，是很醒目的。
以下两句，不假外物，直抒胸臆，充满哀极痛极的勃郁之气。“如今憔悴，天涯何处可销忧。”这近乎绝望的哀号，情感特强，因为是紧接前面力度很高的三句而来，故没有直白浅露之感，是感情凝聚、充积以至于倾泻的自然过程。“何处”二字已见出愁怀难遣，欲告无人的苦楚。于是词人瞩目于“飞鸿旧月”。词人问道：飞鸿可捎来故人的音讯？明月曾是往日生活的见证人，如今可愿传去心中的思念？它们把人的心绪带向遥远的故国，又触发物是人非之慨。此刻，作者想到的不仅仅是个人私情，他由个人的不幸遭遇联想到同怀国破家亡之恨的大众。所以说，“不知今夕烟水，都照几人愁”两句表明他多少意识到自己的命运始终连接着民族的兴亡，面前经历的是一场悲剧。这样，词的意境有了拓展。
结句收缩全篇的悲愁思绪，显出“无垂不缩”的功夫。“有泪看芳草，无路认西州。”西州，当是用羊昙事。《晋书。谢安传》载，羊昙为谢安所重，谢安扶病还都时曾过西州门，“安薨后，（羊昙）辍乐弥年，行不由西州路。尝大醉，不觉至州门，痛哭而去。”词用此事，当有怀想谢安之类贤相、慨叹当世无人之意。南渡以来，朱敦儒无日不思念金人的统治下的故土，牵挂天各一方的亲朋。可是，泪眼所见，只有远接天际的芳草牵惹人的情思，而西州路遥不可接。这一结句亦景亦情，以沉痛之笔点活全篇，并使整体意境苍劲高起，读来似觉其千钧之力。
水调歌头诗词鉴赏5
古诗原文
砧声送风急，蟠蟀思高秋。我来对景，不学宋玉解悲愁。收拾凄凉兴况，分付尊中醽醁，倍觉不胜幽。自有多情处，明月挂南楼。
怅襟怀，横玉笛，韵悠悠。清时良夜，借我此地倒金瓯。可爱一天风物，遍倚阑干十二，宇宙若萍浮。醉困不知醒，欹枕卧江流。
译文翻译
中秋的时候，捣衣声混杂着风声，蟠蟀好像在思索高爽的秋天。我面对着这样的景象，是不会学宋玉去纾解悲愁的。把凄凉的心意收拾起来，给每个酒樽里都倒上美酒，内心更加觉得抵不过这样的幽静。明月挂在南楼正是我觉得充满情趣的地方所在。
怅惘这样的胸怀，于是拿起笛子吹奏，笛声的韵律悠悠扬扬。在这清平之时，良美之夜，就把这块地方借给我让我痛饮。看着这一天可爱的风景，我倚着曲曲折折的栏杆，宇宙在我眼里也只是小小的浮萍。喝醉困乏了就靠着枕头临江而睡，不知道什么时候会醒来。
注释解释
砧声：也作“碪声”，捣衣声。元好问《短日》：短日碪声急，重云雁影深。
蟠蟀：蟋蟀的一种，宋代顾逢曾作《观鬭蟠蟀有感》。
高秋：天高气爽的秋天。
宋玉解悲秋：宋玉《九辨》：悲哉秋之为气也，萧瑟兮草木摇落而变衰。
兴况：情趣，意趣。
分付：分别付予，这里指给酒樽分别倒酒。
醽醁（líng lù）：古代的一种美酒。
清时：清平之时，也指太平盛世。
金瓯（ōu）：酒杯的美称。瓯，杯子。
阑干十二：曲曲折折的栏杆。阑干，即栏杆。十二，形容曲折之多。
欹（qī）:斜倚着，斜靠。
诗文赏析
米芾写中秋赏月，却反其道而行之，故意撇开月亮，先写自己晚来的秋意感受。“砧声送风急，蟋蟀思高秋”，古人有秋夜捣衣，远寄征人的习俗，砧上捣衣之声表明气候转寒了。墙边蟋蟀鸣叫，亦是触发人们秋思的。李贺《秋来》诗云：“桐风惊心壮士苦，衰灯络纬啼寒素。”米芾这两句着重写自己的直觉，他是先听到急促的砧声而后感到飒飒秋风之来临，因此，才觉得仿佛是砧声送来了秋风。同样，他是先听到蟋蟀悲鸣，而后才意识到时令已届高秋了。
接着米芾说：“我来对景，不学宋玉解悲秋”，表现出他的旷逸豪宕的襟怀。他这句抝折刚健之笔使文气为之一振。因为砧声和蟋蟀等秋声，毕竟要给人带来一种凄凉的秋意，而倔强的词人不愿受其困扰。所以，接着他要“收拾凄凉兴况，分付尊中醽醁”了。可是“凄凉兴况”偏不那么容易收拾，酒后反而心里加倍感到不胜其幽僻孤独。才说“不学宋玉解悲愁”，强作精神，是一扬，这里“倍觉不胜幽”，却是一跌，如此一来，作者闻秋声而引起的内心感情上的波澜起伏，就充分表露了出来。
“自有多情处，明月挂南楼。”就在这个时候，一轮明月出来了。月到中秋分外明，此时，明月以它皎洁的光辉，把宇宙幻化为一个银色的世界，也把作者从低沉压抑的情绪中解救出来，于是词笔又一振。至此，词人才托出一轮中秋月点明题意。“多情”二字是在词人的感情几经折腾之后说出的，极其真切自然，使人感到明月的确多情。在反复渲染中秋节令的秋意，从反面为出月铺垫，以“自有”二字转折，使一轮明月千呼万唤始出来，用笔颇为奇妙。
下片写赏月时自己在月光下“横玉笛”、“倒金瓯”、“倚栏干”乃至“醉困不知醒”的情景。“怅襟怀”的“怅”字承接上下片，巧妙过渡，既照应上片“不胜幽”的“凄凉兴况”，又启下片的赏月遣怀。“横玉笛，韵悠悠”，玉笛声本富有优美情韵的，而在大放光明的中秋月下吹奏，那更是妙不可言，可是词人马上想到要借此清时良夜，痛痛快快大饮一场。“遍倚栏干十二”，说明他赏月时间之长，赏览兴致之高，于是他不由神与物游，生发出对宇宙对人生的遐想。
“宇宙若浮萍。宇宙如此之大，作者却视之若浮萍，不只见出他心胸神思飘逸，更是物我合一之际内心的真实感受，读来令人心弛神往。境界如此之美，兴致自然更高，于是词人不觉豪饮大醉。结句“醉困不知醒，欹枕卧江流”不再写赏月饮酒之后的种种，以不结之语收束了全词，给人留下巨大的想象余地。这首词自东坡著名的同题词之后，能独树一帜，勇于创新，确有其独特的妙处：赏月不写月华，偏道个人“对景”之感，清景之中见出清趣，颇值用心玩味。
米芾，字元章，宋代大书画家。据《挥麈后录》记其为人：“滑稽玩世，不能俯仰顺时”。这首词就是借赏中秋之机，表白他为人的高洁。
“砧声送风急，蟋蟀思高秋”。“砧声”、“蟋蟀”为秋天典型的象征景物。砧上捣衣远寄征人，表明气候转寒了；墙边蟋蟀鸣叫，也是一种触发人秋思的景象。前一句为了突出“砧声”，增强秋的感觉，属倒装句，写词人先是听到急促的砧声，而后才觉仿佛是砧声送来了秋风。同样，也是先听到蟋蟀鸣叫，而后才意识到时令已进入高秋季节。
“我来对景，不学宋玉解悲愁。”宋玉《九辨》中有：“悲哉秋之为气也，萧瑟兮草木摇落而变衰”名句，从此，“见落叶而悲秋”，便成为文人一种传统的心态和崇尚。米芾一反宋玉伤感的秋景的幽雅，正显示出词人的高洁与旷达。
“收拾凄凉兴况，分付尊中醽?，倍觉不胜幽。”因为砧声和蟋蟀等秋声，毕竟会给人带来秋意，所以词人说，让酒杯里的好酒，把凄凉的情调收起来，就会感觉到这些景物加倍的幽雅。
上片结句：“自有多情处，明月挂南楼。”就是说还有富于情致之处，就是一轮明月在楼的南边冉冉升起，以它皎洁的光辉，把宇宙幻化成银色的世界，使人从压抑沉闷的情绪中解放出来为之清爽。
词的下片，侧重抒发词人向往隐居生活之意。过片换头“怅襟怀，横玉笛，韵悠悠”三句，写词人要把他胸中的忧思，用富有情韵笛声抒发出来。接着“清时良夜，借我此地倒金瓯”二句，承上述忧伤意脉，于是想到要借此清时良夜，来一番吃酒浇愁的情致。下面“可爱一天风物，遍倚栏干十二，宇宙若萍浮”三句，则是写词人面对诱人的风物，并不是惬心地去欣赏，而是倚遍阑干在深思。最终悟出了，世界像浮萍一样的结论。词的歇拍“醉困不知醒，欹枕卧江流”两句。这是词人悟出了“宇宙若萍浮”的人生哲学之后的付诸行动，即要像李白那样“但愿长醉不愿醒”，“明朝散发弄扁舟”，而远离污浊的人世，去隐没江湖之中去。以发泄他的不满，这正是米芾晚年学禅的思想基础。
《宋史·米芾传》说：“芾为文奇险，不蹈袭前人轨辙。……又不能与世俯仰，故从仕数困。”米芾这首中秋词，写法巧妙，除上片结拍点出“明月挂高楼”外，字面上再没有“月”字出现，然而却使人感到如置身在月光的整个银色世界之下的优美境界之中，写得清空而不质实，正体现了他“不蹈袭前人轨辙”的创新精神，表现了米芾的特有风格。
水调歌头诗词鉴赏6
水调歌头·泛湘江
张孝祥
濯足夜滩急，晞发北风凉。吴山楚泽行遍，只欠到潇湘。买得扁舟归去，此事天公付我，六月下沧浪。蝉蜕尘埃外，蝶梦水云乡。制荷衣，纫兰佩，把琼芳。湘妃起舞一笑，抚瑟奏清商。唤起九歌忠愤，拂拭三闾文字，还与日争光。莫遣儿辈觉，此乐未渠央。
宋孝宗乾道二年（1166），张孝祥被谗落职，从桂林北归。他驾舟泛于湘江之上，心绪翻腾，想起伟大诗人屈原自沉于汩罗江的历史事迹，情不自禁地抒写了这首隐括《楚辞》语意的词作。
词的开头“濯足”二句即运用屈原作品的词语，但又切合舟行途中的情景。“濯足”，即洗脚。“晞发”，指晒干头发。首句见《楚辞·渔父》：“沧浪之水浊兮，可以濯吾足。”后一句见《楚辞·少司命》：“晞女（汝）发兮阳之阿。”“北风凉”，见《诗经·邶风》。晋陆云《九愍·纡思》中有“朝弹冠以晞发，夕振裳而濯足。”这种朝晞发而夕濯足的意象，显示出词人高洁的情怀。
“吴山”二句承上抒发词人深藏内心的渴望舟行到潇湘的意愿。“买得”三句进一层揭出此次北归，六月下湘江的美好机遇。“蝉蜕”二句，词人转换艺术视角，运用《史记·屈原贾生列传》；“蝉蜕于浊秽，以浮游尘埃之外，不获世之滋垢，嚼然泥而不滓者也。”既对屈原身处浊世而不同流合污的人品赞美，又借以自喻。庄子《齐物论》：“昔者庄周梦为胡蝶，栩栩然胡蝶也。”水云乡，古代指隐者所居。这样从两个不同层次透视词人的心灵，既是清高脱俗的，又是旷达自适的。换头，“制荷衣”三句都是用了屈原的成句。《楚辞·离骚》：“制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳。”纫兰佩，是把兰草贯联起来的佩带。《楚辞·离骚》：“扈江离与僻芷兮，纫秋兰以为佩”。把琼芳，见《九歌·东皇太一》：“瑶席兮玉瑱，盍将把兮琼芳”。这三句承上转下，而屈原的伟大人格和作品，浮现在词人的脑海里，倾注到笔底下。“湘妃”二句是化用《九歌》中《湘君》、《湘夫人》两篇的诗意。湘妃是湘水之神。《水经注·湘水注》：“大舜之陟方也，二妃从征，溺于湘水，神游洞庭之渊，出入潇湘之浦。”屈原的《九歌》是祭神的乐歌，并用原始舞蹈。清商是清商曲，音调短促悲哀。“唤起”三句，以无比敬仰的心情赞颂屈原其人及作品的不朽价值。三闾，即三闾大夫，屈原做过楚国的三闾大夫，后指屈原。《史记·屈原贾生列传》：“（屈原）忠而被谤，能无怨乎？屈平之作《离骚》，盖自怨生也。……推此志也，虽与日月争光可也。”
结末“莫遣”二句用典，而把超越时空的思维意识回归到现实中清幽的自然画景，显示出无穷的乐趣。“儿辈觉”，用《晋书·王羲之传》：“恒恐儿辈觉，损其欢乐之趣”。苏轼《与毛令方尉游西菩提寺》：“人生此乐须天赋，莫遣儿郎取次知”。未渠央，即未遽央。央，尽。《诗经·小雅·庭?》：“夜如何其，夜未央。”郑玄笺：“夜未央，犹言夜未渠央也。”
这首抒写泛舟湘江的词作，虽然隐括了《楚辞》和《史记》中的一些词语，但是由于词人面临清幽的自然景色，展开丰富的想象，同时又能领悟到屈原作品的真正价值，因此下笔自然灵活，并且透露出作者对屈原忠愤被谤而心地高洁的情操，是那样心心相印的。
水调歌头诗词鉴赏7
古诗原文
濯足夜滩急，晞发北风凉。吴山楚泽行遍，只欠到潇湘。买得扁舟归去，此事天公付我，六月下沧浪。蝉蜕尘埃外，蝶梦水云乡。
制荷衣，纫兰佩，把琼芳。湘妃起舞一笑，抚瑟奏清商。唤起九歌忠愤，拂拭三闾文字，还与日争光。莫遣儿辈觉，此乐未渠央。
译文翻译
滩头洗足，夜色随急流从脚背流淌。清晨，晾一头短发，感受清风丝丝的微凉。吴地的山峦，楚地的湖泽，一路行遍山色湖光，只是还未到达早已心神驰往的潇湘。买得一叶扁舟，罢官归来，又何妨。这是天意作美，如今让我如愿以偿，正值盛夏六月，一帆顺风浮泛沧浪。志趣高洁闲远，象秋蝉蜕壳于浊泥，在尘埃之外浮翔，又如庄周晓梦化蝶，翩然于水淡云闲之乡。
恍惚可见——裁绿荷为衣，缀秋兰为佩，一身清雅脱尘的衣装。啊，那是屈原手持一束沁人的琼芳。湘水女神嫣然一笑，飘旋舞的霓裳，拨弄琴瑟的纤指下流泻幽怨的一曲清商，唤起行吟泽畔的屈子一腔报国的忠愤，写入《九歌》眷眷不忘那拂袖挥洒的文字，一字一句与日月争光。呵，莫要让儿辈知晓一江湘水的遐想，这泛舟的乐趣悠渺不尽，正该我辈独享。
注释解释
水调歌头：词牌名。相传隋炀帝开汴河时曾制《水调歌》，唐人演为大曲。《歌头》是大曲开始的第一章。
湘（xiāng）江：即湘水，今湖南省的一条大江。
濯（zhuó）足：洗脚。
晞（xī）发：晾干头发。
吴山楚泽（zé）：泛指南方的山水。
潇（xiāo）湘：湘水与潇水合流处称为潇湘，这里指湘江。
扁（piān）舟：小船。
付：给予，赐予。
沧浪：水名，这里指湘江。
蝉蜕尘埃外：蝉脱壳羽化飞上青天，这里表示词人超脱尘俗的胸怀。
蝶梦：梦中化为蝴蝶。说明词人自己情致的悠闲。《庄子·齐物论》：“昔者庄周梦为蝴蝶，栩栩然蝴蝶也。”
制荷衣：用荷叶作衣服。《离骚》中写道：“制芰荷以为衣兮寸。
纫（rèn）兰佩：把兰花穿结成佩带。《离骚》中写道：“纫秋兰以为佩”。
把琼（qióng）芳：手握芳洁的花枝。《九歌·东皇太一》：“盍将把兮琼芳’’。
湘妃：湘水女神。
抚瑟（sè）：弹瑟。
清商：指悲凉的乐曲。
九歌：屈原作品《楚辞》中的篇目，这里以《九歌》代指屈原的作品。
拂（fú ）拭（shì）：抹去尘垢，比喻识拔真才。
三闾（lǘ）文字：屈原曾任三闾大夫，这里指屈原骚赋。
未渠央：即未尽之意。渠，同“遽”，急遽；央，尽。
创作背景
《宋史》记载：宋孝宗乾道元年（1165），张孝祥在广南西路经略安抚使任上“治有声绩”，被谗言落职，宋孝宗乾道二年（1166），他从桂林罢官北归，此词正是张孝祥北归途中，在湘江上泛舟时的作品。
诗文赏析
词的上片写行舟过湘水的情景。开头“濯足”二句即用屈原作品的词语，又非常切合舟行途中情景。首句见《楚辞·渔父》：“沧浪之水浊兮，可以濯吾足。”次句见《楚辞·九歌·少司命》：“与女沐兮咸池，晞女发兮阳之阿。”但“北风凉”出自《诗经·邶风·北风》“北风其凉”。“濯足夜滩急”二句，既写驾舟远行者的表象动态，又借以抒发自己高洁的情怀，并且贯穿全篇。从濯足到晞发的意象，显示出词人胸怀的高洁脱俗。“吴山”二句承上则抒发词人渴望到潇湘的心愿。“买得扁舟”三句，进一步展示想象与现实相结合的美好机遇。“六月下沧浪”，既点明了时间，又借指湘江并与上文潇湘呼应。”天公付我”，从表象上看，大概是写天公为我作美，其实，词人此刻的心绪是异常复杂的，透过这幽默诙谐的词语，读者可以体察到词人埋藏于内心的人生苦涩滋味。“蝉蜕尘埃外，蝶梦水云乡。”词人转换视角，采用两个不同层次景色来展现蕴含着的奥秘。前句用《史记·屈原贾生列传》：“蝉蜕于浊秽，以浮游尘埃之外，不获世之滋的，皭然泥而不滓者也。”后者运用《庄子·齐物论》：“昔者庄周梦为胡蝶，栩栩然胡蝶也。”水云乡为隐者所居。这种多视角的审美情趣既是对屈原身处浊世而不同流合污的高贵品格的赞美，又是借以自喻而显露出豁达自适的心情。
下片即景抒情。作者荡舟湘江，脑海里浮现出屈原的形象。屈原那种忠愤忧国的情操，精美多姿的诗句，撼动着词人的心扉。于是词人情不自禁地运用《楚辞》中的诗句注入渊篇，而落笔灵活自然，别开生面。“制荷衣”三句，承上启下，虽然词人运用《楚辞》成语，但思维意识已超越时空而带有飘飘欲仙的幻觉。“湘妃起舞一笑”二句，由撷取成句到感情升华，由丰富的联想而产生飞动的意象。这里既写“湘妃起舞”的场面，又有“抚瑟奏清商”的舞曲。“紧接着”唤起“三句以崇敬的心情颂扬屈原的伟大品格及其作品不朽的艺术价值。“结末”莫遣“二句用典。这里词人从幻想的画面中返回到现实的境界，寓怨愤于欢乐中，余韵不尽。
词中不仅变换奇横，富有浪漫色彩，而且表达宛转曲折。全篇运化屈赋诗句和意象，将湘水人文典故、神话传说与屈原文字融为一体，浑化组合，构成虚幻、空灵、高洁、纯美的意境，寄寓词人由忠愤而转换为洒脱超旷的复杂心态。
水调歌头诗词鉴赏8
古诗原文
寒眼乱空阔，客意不胜秋。强呼斗酒，发兴特上最高楼。舒卷江山图画，应答龙鱼悲啸，不暇愿诗愁。风露巧欺客，分冷入衣裘。
忽醒然，成感慨，望神州。可怜报国无路，空白一分头。都把平生意气，只做如今憔悴，岁晚若为谋。此意仗江月，分付与沙鸥。
创作背景
淳熙五年（1178年），词人与辛弃疾二人从水路旅游，经过扬州，登上了多景楼，感怀伤景，不能自已，于是写下了这首词。
诗文赏析
词的上阕领起于登楼所见的萧索秋景。“寒眼”并非冷眼，而是“眼寒”，是冷落的景物使眼睛生出寒意，其实就是心寒、情寒。“乱空阔”初看颇不合情理，因为“乱”似乎与空阔关系不大。词人借秋天的背景将“乱”字与落叶相结合。秋天到来，落叶处处，使空阔的江天看起来零乱而萧条，如此理解，“乱空阔”自然就合情合理了。而萧条的愁情是由萧条的秋景引起。所以词人云“客意不胜秋”。不过词人并没有继续这种低沉的情绪，而是强行振作，越是愁恨低回，他越是要“强呼斗酒，发兴特上最高楼”，这显示了他的倔强和自信。在词人这种精心设计中，他在“最高楼”上目睹了“江山图画”的可舒可卷，听到了长江波涛汹涌中的“龙鱼悲啸”，并无余暇顾及小家子气的“诗愁”。可是，江山虽然壮美，却挡不住南宋国势日渐衰微。词人虽然倔强，壮志仍然难酬，此时的豪情，壮则壮矣，而悲愤却是掩在深处抹不去，勉强的豪情无法长久。当强提的那口硬气逐渐消退，一阵秋风秋露，此时词人寒意顿生，情绪再次低沉下来。
下阕抒情。在情绪跌宕起伏的登楼“望神州”之后，词人忽然有所悟继而感叹。国势衰微，有志者理应报国，可像词人这样的智勇双全人士却报国无门。他为此忧愤白头，平生的抱负理想、壮志豪情，只剩下今时的失落黯然。时光流逝，词人垂垂老亦，他壮志难酬。念至于此，词人虽不甘心，却也无可奈何，只有“此意仗江月，分付与沙鸥”，陪伴他的只有江月和沙鸥。情绪承接上阕结尾处的低回，显得不平、无奈、凄凉。
整首词气象阔大，语意爽直，悲壮激越，在历代登楼作品中别具一格。
水调歌头诗词鉴赏9
古诗原文
不见南师久，漫说北群空。当场只手，毕竟还我万夫雄。自笑堂堂汉使，得似洋洋河水，依旧只流东？且复穹庐拜，会向藁街逢！
尧之都，舜之壤，禹之封。于中应有，一个半个耻臣戎！万里腥膻如许，千古英灵安在，磅礴几时通？胡运何须问，赫日自当中！
译文翻译
不见南方的军队去北伐已经很久，金人就胡说中原的人才已一扫而空。当场伸出手来力挽狂澜，终究还要归还我的气压万夫的英雄。自笑身为堂堂的大汉民族的使节，居然像河水一般，向东而流（比喻对金人的朝拜）。暂且再向敌人的帐篷（穹庐）走一遭，将来定要征服他们，下次与金主再见就要在我大宋的属国使节馆了。
是唐尧建立的城都，是虞舜开辟的土壤，是夏禹对疆域的分封。在这当中应有一个半个知耻的臣子站出来保卫国家。万里河山充斥着金人游牧民族的腥膻之气，千古以来的爱国志士的英灵安在，浩大的抗金正气什么时候才能伸张畅通？金人的命运用不着多问，祖国将像光辉灿烂的太阳照耀在空中。
注释解释
送章德茂大卿使虏：陈亮的友人章森，字德茂，当时是大理少卿，试户部尚书，奉命使金，贺金主完颜雍生辰（万春节），陈亮便写了本词赠别。
北群空：语出韩愈《送温处士赴河阳军序》“伯乐一过冀北之野而马群遂空”，指没有良马，借喻没有良才。
只手：独立支撑的意思。
穹庐：北方少数民族居住的圆顶毡房。
藁街：在长安城内，外国使臣居住的地方。《汉书·陈汤传》曾载陈汤斩匈奴郅支单于后奏请“悬头藁街”，以示万里明犯强汉者，虽远必诛”。
腥膻：代指金人。因金人膻肉酪浆，以充饥渴。
诗文赏析
以论入词而又形象感人，是此篇又一重要特色。陈亮在《上孝宗皇帝第一书》中说：“南师之不出，于今几年矣！河洛腥膻，而天地之正气抑郁而不得泄，岂以堂堂中国，而五十年之间无一豪杰之能自奋哉？”在《与章德茂侍郎》信中说：“主上有北向争天下之志，而群臣不足以望清光。使此恨磊磈而未释，庸非天下士之耻乎！世之知此耻者少矣。愿侍郎为君父自厚，为四海自振！”这首《水调歌头》便是他这些政治言论的艺术概括。叶适《书龙川集后》说陈亮填词“每一章就，辄自叹曰：‘平生经济之怀，略已陈矣！’”可见他以政论入词，不是虚情造作或抽象说教，而是他“平生经济之怀”的自觉袒露，是他火一般政治热情的自然喷发。梁启超《中国韵文里头所表现的情感》一文认为这类作品“都是情感突变，一烧烧到白热度，便一毫不隐瞒，一毫不修饰，照那情感的原样子，迸裂到字句上。我们既承认情感越发真，越发神圣；讲真，没有真得过这一类了。这类文学，真是和那作者的生命分劈不开！”这些话，可能有过甚其辞之处，但对理解和欣赏这首词还是有启发的。陈亮此词正是他鲜明个性的化身，是他自我形象的一种表现。
在抒发爱国豪情壮志、促进词体发展的大合唱中，陈亮高亢雄壮的歌喉征服了千百年来的“听众”。在陈亮所有的爱国词中，这首送章德茂的《水调歌头》独树一帜，写得颇具特色。整篇立意深远，章法整饬，同时体现了南宋抗金派词充满强烈的民族自豪感和抗战必胜的坚定信念的特点。这种词使人振奋，使人鼓舞，带有积极浪漫主义的气息。
词的上片紧扣“出使”的题目，下片的议论站得更高，触及了整个时事。
上片开头概括了章德茂出使时的形势。“不见南师久，漫说北群空”，词一开头，就把笔锋直指金人，警告他们别错误地认为南宋军队久不北伐，就没有能带兵打仗的人才。“漫说北群空”用韩愈《送温处士赴河阳军序》“伯乐一过冀北之野而马群遂空”的字面而反其意，以骏马为喻，说明此间大有人在。从“当场只手”到上片结束，都是作者鼓励章德茂的话。“当场”两句，转入章森出使之事，意脉则仍承上句以骏马喻杰士，言章森身当此任，能只手举千钧，在金廷显出英雄气概。“还我”二字含有深意，暗指前人出使曾有屈于金人威慑，有辱使命之事，期望和肯定章森能恢复堂堂汉使的形象。无奈宋弱金强，这已是无可讳言的事实，使金而向彼国国主拜贺生辰，有如河水东流向海，岂能甘心，故一面用“自笑”解嘲，一面又以“得似……依旧”的反诘句式表示不堪长此居于屈辱的地位。这三句句意对上是一跌，借以转折过渡到下文“且复穹庐拜，会向藁街逢”。“穹庐”，北方游牧民族所居毡帐，这里借指金廷。“藁街”本是汉长安城南门内“蛮夷邸”所在地，汉将陈汤曾斩匈奴郅支单于首悬之藁街。这两句是说，这次遣使往贺金主生辰，是因国势积弱暂且再让一步；终须发愤图强，战而胜之，获彼王之头悬于藁街。“会”字有将必如此之意。这两句的意思是说：你暂且到金人宫殿里去拜见一次吧，总有一天我们会制服他们，把金贵族统治者的脑袋挂在藁街示众的。两句之中，上句是退一步，承认现实；下句是进两步，提出理想，且与开头两句相呼应。这是南宋爱国志士尽心竭力所追求的恢复故土、一统山河的伟大目标。上片以此作结，对章森出使给以精神上的鼓励与支持，是全词的“主心骨”。
下片没有直接实写章森，但处处以虚笔暗衬对他的勖勉之情。“尧之都，舜之壤，禹之封”三句，是指千百年来养育了华夏子孙的祖国大地，在这里主要是指北中国。尧、舜、禹是上古时代的帝王。都、壤、封就是国都、土地、疆域的'意思。面对着大好河山，作者激愤痛心地问道：“于中应有、一个半个耻臣戎”，意思是说，在这个尧、舜、禹圣圣相传的国度里，在这片孕育着汉族文化的国土上生长着的伟大人民当中，总该有一个半个耻于向金人称臣的志士吧！“万里腥膻如许”三句，谓广大的中原地区，在金人统治之下成了这个样子，古代杰出人物的英魂何在？伟大祖先的英灵何在？正气、国运何时才能磅礴伸张？作者的这一连串责问，完全是针对朝廷上的主和派而发，在他的心目中，这些主和派是不折不扣的千古罪人。“耻臣戎”指以投降敌人为耻辱的爱国志士。“戎”指戎狄，这里就是指金人。“如许”，如此的意思。最后两句，总挽全词。“胡运”，金国的气运。词人坚信：金人的气数何须一问，它的灭亡是肯定的，宋朝的国运如烈日当空，方兴未艾。这充分表达了作者对抗金事业的信心。
全词不是孤立静止地描写人和事，而是把人和事放在发展变化的过程中加以表现。这样的立意，使作品容量增大，既有深度，又有广度。从本是有失民族尊严的旧惯例中，表现出强烈的民族自尊心、自豪感；从本是可悲可叹的被动受敌中，表现出打败的必胜信心。马卡连柯说过：过去的文学，是人类一本痛苦的“老账簿”。南宋爱国词的基调，也可这样说。但陈亮这首《水调歌头》，由于立意高远，在同类豪放作品中，要高出一筹。它通篇洋溢着乐观主义的情怀，充满了昂扬的感召力量，使人仿佛感到在暗雾弥漫的夜空，掠过几道希望的火花。这首词尽管豪放雄健，但无粗率之弊。全篇意脉贯通，章法有序。开头以否定句式入题，比正面叙说推进一层，结尾与开头相呼应而又拓开意境。中间十五句，两大层次。前七句主要以直叙出之，明应开头；后八句主要以诘问出之，暗合开篇。上下两片将要结束处，都以疑问句提顿蓄势，形成飞喷直泻、欲遏不能的势态，使结句刚劲有力且又宕出远神。词是音乐语言与文学语言紧密结合的特殊艺术形式。词的过片，是音乐最动听的地方，前人填词都特别注意这关键处。陈亮在这首思想性很强的《水调歌头》中，也成功地运用了这一艺术技巧。
他把以连珠式的短促排句领头的、全篇最激烈的文字：“尧之都，舜之壤，禹之封，于中应有，一个半个耻臣戎！”适当地安插在过片处，如高山突兀，如利剑出鞘，因而也充分地表达了作者火一般的感情，突出地表现了作品的主旨。
水调歌头诗词鉴赏10
●水调歌头①
辛弃疾
赵昌父七月望日用东坡韵叙太白、东坡事见寄，过相褒借，且有秋水之约。八月十四日余卧病博山寺中，因用韵为谢，兼寄吴子似。
我志在寥阔，畴昔②梦登天。摩挲素月，人世俯仰已千年。有客骖鸾并凤，云遇青山赤壁③，相约上高寒。酌酒援北斗，我亦蝨其间④。
少歌⑤曰：“神甚放，形则眠。鸿鹄一再高举，天地睹方圆。“欲重歌兮梦觉，推枕惘然独念：人事底亏全？有美人⑥可语，秋水隔婵娟。
【注】①作于被弹劾免官，居于铅山期间。②畴昔：昨晚。③青山赤壁：代指李白和苏轼。④虱：喻自己渺小无才之身。⑤少歌：短歌。⑥美人：知己朋友，指赵昌父、吴子似。
19、本词充满浪漫主义特色，请结合上阙赏析这一艺术特色。（4分）
20、下阙寄寓了作者怎样的情感？请作简析。（4分）
参考答案：
（二）（8 分）
19.上阕描绘了梦中主人公抚摸月亮、与李白和苏轼对酌、客人驾鸾凤为车等情景。想象丰富，夸张大胆，以梦幻的形式表现其理想，洋溢着豪迈的激情，具有浓郁的浪漫主义特色。
（4 分。结合诗句分析，意思符合即可）
20．下阙写主人公神放形眠，仍渴望像鸿鹄搏击长空、一再高举；梦醒后回到现实，失落惆怅。表达了作者空有报国热情却怀才不遇的苦闷；无人诉说心事的烦闷以及对朋友的思念之情。（4 分。结合诗句分析，意思符合即可）
【鉴赏】
南宋光宗绍熙五年（1194），辛弃疾从福州知府兼福建安抚使任上被弹劾免官，回到江西铅山他的瓢泉新居，开始了长达八年的再度闲居生活。这首词就作于闲居瓢泉期间。由词前小序可知，他写这首词是为了答谢赵昌父（蕃）并兼寄吴子似（绍古）的。吴子似在此期间曾任铅山县尉。
闲居乡野的辛弃疾，虽然因遭朝中奸臣排挤，报国无门，鸿图难展，心中怨愤，时常寄情山水，托兴诗酒，但是，在他的内心深处，积极用世的思想仍占主导地位。他身处江湖之远，仍不忘忧国忧民，希望能重新得到重用，得以施展自己的才智，实现收复失地统一国家的理想。从他的这首《水调歌头》词，我们便可以看出他的这种理想与现实的矛盾处境。
此词上片以描述梦境为主。起句“我志在寥阔”，开门见山，直抒胸怀，表现了词人高远的志向和宽宏的气度，概括全词要旨。为有寥阔之志，自然有“梦登天”之举。“畴昔梦登天”句，借用了屈原《九章·惜诵》中“昔余梦登天兮，魂中道而无航”之意。他感到现实中难以施展他的才干，他要到广漠宇宙去寻找他的理想境界。“我志在寥阔，畴昔梦登天”两句，乃是全词思想的主干。“摩挲素月，人世俯仰已千年”。词人在梦幻中飞上青天，首先来到月宫，尽情地赏玩明月。他在这里抚摸着洁白的月亮，陶醉在神奇迷离 的幻境之中，不知不觉人间已过了千年之久。接着“有客骖鸾并凤，云遇春山赤壁，相约上高寒。”数句，描写的是作者与高贤们同上天宫的梦境。“有客”指作者的好友赵昌父。由词序可知，赵昌父曾用苏轼《水调歌头》（明月几时有）韵作词“叙太白、东坡事”寄作者，并在词中对作者大加赞美。这首词是为答谢赵昌父而作，自然应有回敬之词。赵昌父是江西玉山人，距铅山不远，是词人闲居瓢泉时的好友。他奉祠家居，不求仕进，饮酒作诗，气度不凡，世人以为有陶靖节之风。这里作者以“骖鸾并凤”来赞美他，意思是他德高道深，理应羽化登仙。这里的青山、赤壁系指李白、苏轼，因为李白墓在当涂之青山西北，苏轼曾游赤壁，写过《赤壁赋》。赵昌父驾着鸾凤霞举飞升，在彩云间与先贤李太白、苏东坡相遇，于是他们同作者共约到天宫去遨游。作者在这里把赵昌父、李白、苏轼誉为“三贤”。作者这样写，也有自谦的意思，下一句“我亦蝨其间”就是把这层意思直接表达了出来，意思是：在您和先贤们高会的时候，我不过是滥竽充数地置身其间罢了。在现实生活中，词人感到在现实生活中很难找到志同道合的朋友，又不愿与那些投降派的官僚同流合污，所以只好到梦境中去会见他理想中的人物。在这里，作者把自己与朋友，古代圣贤置身于高寒广漠的天宇，用北斗当酒杯痛饮着天上的美酒，充分表达了其豪放的一面。
词的下片继续描写梦境。词人在梦幻中无忧无虑地畅游太空，内心充满激情，不禁小声歌唱起来。“神甚放，形则眠”一句，从字面意思看，是说身体虽然清静无为，好象在睡眠，但精神还是奔放旷达的。这是作者在闲居生活中积极用世的自白。他被迫再次闲居后，表面看来安静闲适，但他心中时刻不忘报国之志。“鸿鹄一再高举，天地睹方圆”，化用贾谊《惜誓》中“黄鹄之一举兮，知山川之纡曲，再举兮睹天地之圜方”。把自己比作搏击长空、一再高举的鸿鹄，以抒发自己的豪情壮志。接着，词人从梦境中回到现实。词人在梦境里可以纵横驰骋，可是一旦梦觉，回到现实生活中，情形就完全不同了。这不能不使他感到怅惘，并产生疑问：为什么人世间不能尽如人意的事情会有那么多呢？这里的“亏全”是以月亮的圆缺比喻人间的悲欢离合，主要说的是“亏”的方面。词人在这里以梦境与“梦觉”相对照，揭示了自己的远大抱负同社会现实的矛盾。在这发问中表现出对现实的不满，抒发人事难全的感慨，这发问也是一个有着雄才大略、满腹经纶的老将对于怀才不遇、报国无路提出的强烈抗议。
词的结语“有美人可语，秋水隔婵娟”觉得来得有些突然。前面说的全是梦境以及梦觉后的惆怅，可是结语却一语宕开，表现出“美人娟娟隔秋水”（杜甫《寄韩谏议》）的惋惜之情。但是如果稍加思索，读者也不难明白，这是在前面几层意思的基础上生发出来的感想。这里的“美人”指他的好友吴子似。这一句表面看来只是对吴子似的思念，实际上主要还是抒发“谁识稼轩心事”（《水龙吟。再题瓢泉》）的苦闷心情。
这首词在艺术特征上具有明显的浪漫主义特色。理想主义是浪漫主义在思想内容上的重要特征，而以梦幻的形式表现其理想则是浪漫主义传统的创作方法。辛弃疾成功地运用这一传统手法，使其崇高理想在这首词中得到完美的体现。它跌宕起伏，忽而天上，忽而人世，驰骋奔逸，狂放不羁，洋溢着豪迈的激情。
它充满瑰丽丰富的想象，大胆惊人的夸张，“摩挲素月”、“骖鸾并凤”、“酌酒援北斗”、“天地睹方圆”等名句，都放射出五光十色的美丽光辉，显现出光彩夺目的浪漫主义色彩。
