《浣溪沙·白雪清词出座间》作者为宋朝诗人苏轼。其古诗全文如下：
白雪清词出坐间。爱君才器两俱全。异乡风景却依然。
可恨相逢能几日，不知重会是何年。茱萸仔细更重看。
【前言】
《浣溪沙·白雪清词出座间》是北宋文学家苏轼所创作的一首词。上片写初秋寻赏荷花，下片写以酒来消解因秋天而生的悲剧意识。全词大起大落，体现了词人仕宦寂寞的心情。
【注释】
①浣溪沙：词牌名。
②重九：节令名，即重阳。旧韵：指前首《浣溪沙》词所用韵字。
③白雪：意即阳春白雪。本指艺术性较高难度较大的歌曲，这里比喻杨绘词作的高雅。坐：同“座”。
④才器：才能与器识。
⑤茱萸：植物名。有浓烈香气，可入药。古代习俗，夏历九月九日重阳节，佩茱萸囊以去邪避恶。
【翻译】
阳春白雪般的清新词句出自座席之间，您才华、气量二者兼备，令人艳羡。异乡杭州的风景也依旧粲然。可叹相逢能够欢聚几日？不知重会又将落在何年？届时，我们愿再次面对茱萸仔细把玩。
【赏析】
作品有两个比较明显的特点。一是以乐景写愁情。“余杭自是山水窟”，历来是我国山水秀美的地方。开端“缥缈危楼紫翠间”一句，写紫气升腾的青山中间隐约可见的高楼，——这种神仙洞府般的美景作了饯别宴会的自然背景，该是令人赏心悦目的。然而“感时怀旧独凄然”，词人在这离别的时刻，禁不住感叹时光的流逝，怀念值得回首的往事（杨绘是这年七月来到杭州知州任所的，虽与苏轼相处的时间不长，但两人原是旧相识，作词又多有唱和），独自伤心起来。显而易见，这是以乐景写愁情。清初诗论家王夫之说得好：“以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐。”（《姜斋诗话》）的确，词人面对使人快乐的美景尚且有“凄然”之感，可以想见离别时悲伤情绪的浓重，是收到了双倍的艺术效果的。
二是富于理趣。吴熊和先生曾经指出：“苏轼把宋诗特色之一的理趣’引进了词里。他有不少词深含哲理，不但以情致胜，而且以理趣胜。”（《唐宋词通论》）这是一个精到的见解。苏轼对词创作中理趣的引进，应当说从前期就已开始，本篇算得上一个例子。这首小词就有三处表现出哲理意趣。第一是上片的“良辰乐事古难全”一句，实际意思是说，天下良辰、美景、赏心、乐事，这四者自古以来就是难以同时存在的。这里“良辰”涵盖“美景”，上承起句而言；“乐事”涵盖“赏心”，转出下旬悲伤之意。虽有现成出典，却从词人的亲身体验出发，表达了自然与人生的高度和谐的境界(具有共时性)不可多得这样的感喟，还是耐人寻味的。第二是过片“璧月琼枝空夜夜，菊花人貌自年年”两句，写对别后岁月的想象，同样运用了有关语典。前一句以“璧月琼枝”状写美的境界，以“夜夜”形容时间的漫长，而由于不能与友人相聚，佳境也无法共赏，词人用一“空”字表达了物是人非的'深深遗憾；后一句以“菊花”与“人貌”对举，其实是“岁岁相似”与“年年不同”相形，或者说是以花开依旧来反衬人貌已非，从而深化了词人的人生感慨。第三，是篇末推想“不知来岁与谁看”。这里的“来岁”应指来年今日，所“看”的对象则包括开头所写的自然美景，也包括过片写到的“璧月琼枝”这种美的境界。而冠以“不知”二字，便传写出人生无常、佳期难再的唱叹，这同后来在《中秋月》诗中写下的“此生此夜不长好，明月明年何处看”的诗句，也可以相互发明。
总之，这首小词在抒写离愁别绪的同时，也写下了词人对自然与人生的某些哲理性思考，而又不失诗的韵味；虽然调子低了一些，留下了佛家思想的痕迹，却还是能给人以丰厚的启示。
原文：
念奴娇·宜雨亭咏千叶海棠
[宋代]张镃
绿云影里，把明霞织就，千重文绣。紫腻红娇扶不起，好是未开时候。半怯春寒，半宜晴色，养得胭脂透。小亭人静，嫩莺啼破清昼。
犹记携手芳阴，一枝斜戴，娇艳双波秀。小语轻怜花总见，争得似花长久。醉浅休归，夜深同睡，明月还相守。免教春去，断肠空叹诗瘦。
译文及注释：
译文
峦叠翠的绿叶影里，遍地的千叶海棠宛如灿烂的锦绣明霞。紫腻红娇的花儿仿佛永远也扶不起的娇弱美人般惹人怜爱。所谓好花看到半开时，此时正是最美好的观赏时节。娇巧的花朵因春寒而没有完全绽放，却被温柔的春光滋养白里透红，仿佛白净的美人涂抹了胭脂红一般。小亭分外寂静，没有人声，可这春日的宁静又被那幼小的黄莺一声婉啭的啼鸣打破。
还记得当初与心爱的人儿携手游于花丛中的情景，我不时为她撷取一枝美艳的海棠簪于鬓发，风韵在她的神采之间流荡。我们每一个软语温存的细节都没有逃过花儿的眼睛，然而冬去春来，花儿在不断地辗转开放，我们那软语相怜的情景却再也没有出现过。浅斟低酌，现在只是微微有些醉意，怎么能够就此归去呢？夜深之时我还要与花同眠，即使到了明日我也还要在这里与花儿相守。要不然等春归去之后，又到哪里去寻找诗料呢？恐怕到时即使是愁肠寸断，也写不出什么诗篇来。
注释
念奴娇：念奴娇，词牌名，又名“百字令”“酹江月”“大江东去”“湘月”，得名于唐代天宝年间的一个名叫念奴的歌伎。该调双调一百字，前片四十九字，后片五十一字，各十句四仄韵。
宜雨亭：亭名，在张镃的南湖别墅里。
千叶海棠：海棠的一个品种。千叶：指重迭的花瓣。
绿云：喻指海棠枝叶的茂密。
明霞：形容海棠花的鲜艳美丽。
文绣：绣有花纹图案的丝织品。形容花叶色彩之美。
紫腻红娇：指深浅不同的海棠花。
扶不起：这里用拟人手法，写出海棠娇嫩之态二据《明皇杂记》载，唐玄宗曾赞杨贵妃的醉态：“岂是妃子醉耶？海棠睡未足耳二”此处暗用其意。
好是：正好在于。
胭脂透：指花蕾尖红透。
芳阴：花丛中。
双波：指双目含情。
小语：细语。
争得：怎得。
相守：相伴。
诗瘦：为吟诗而使人瘦。
赏析：
上片，首起三句“绿云影里，把明霞织就，千重文绣”，总写海棠花叶之美。从宜雨亭上望去，但见海棠枝叶繁茂，如绿云铺地，一片清影。而在这绿云影里，红花盛开，明丽如霞，有如绿线红丝织成的千重文绣。在这三句中，词人连用三个比喻，濡染出红花绿叶交相辉映的秀美景色。“绿云”喻写其枝叶之密，绿阴之浓，点出干叶海棠枝叶茂盛的特征。“明霞”二字，极喻海棠花红艳之色。“文绣”则形容花叶色彩之美。前面加上“千重”二字，又描绘出绿叶红花重重叠叠，色彩斑斓的画面。同时，绿云与明霞，又是明暗的`对比，实写与虚想结合，立意构思，着实下了一番功夫。接下去的两句，“紫腻红娇扶不起，好是未开时候”，写海棠花娇嫩之态。因花开有迟早之分，故色泽有深浅之别。深者紫而含光，浅者红而娇艳。后面以“扶不起”三字承接，便生动地描绘出海棠花娇而无力的情态。“好是未开时候”，是由郑谷《海棠》诗的“娇娆全在欲开时”变化而来。诗人赏花，全在情趣二字，张镃和郑谷都爱欲开未开的海棠花，是因为那深红的蓓蕾，在青枝绿叶的映衬中显得格外娇美。它蕴藉含蓄，内孕生机，有一种蓬蓬勃勃的青春活力，最易引发人们美好的情思。宜雨亭上，海棠丛里，面对着那含苞欲放的娇花新蕾，愈看愈美，于是再就“好是未开时候”的“好”字刻意描绘，写出了“半怯春寒，半宜晴色，养得胭脂透”，具体而细腻地形容出海棠花欲开未开时的特殊美感。那点点蓓蕾，一半因春寒而不肯芳心轻吐，一半因映晴色而展露秀容，羞怯娇嫩，直养得蕾尖红透，艳丽动人。当此际，词人完全沉浸在美的追索中。为花的幽姿秀色而陶醉。“小亭人静，嫩莺啼破清昼”两句，笔波一折，转得好也收得好，而且一转即收，恰到好处。一声早莺的啼鸣，打破了清昼的寂静，也唤醒了词人的沉思，极富摇荡灵动之感。上片亭中观花的词情至此辞尽意尽，歇拍自然，从而为下片另辟词境作好了过渡。
下片由写花转而写人。换头以“犹记”逆入。连写五句，记昔日与情人赏花情景。前三句“犹记携手芳阴，一枝斜戴，娇艳双波秀”，回忆芳阴下携手同游，她鬓边斜插着一枝红艳的海棠花，双眸明秀，秋波含情。后两句“小语轻怜花总见，争得似花长久”，写两人在花前小语，轻怜密爱，此情当日，花总也得为见证吧。如今花开依旧，而情人不见，深觉情缘之事，“争（怎）得似花长久”！这是词人的感伤，一句又转回现在。词人独自赏花。小亭浅酌，观眼前景，想心头事，流连徘徊，不愿归去。因此吟唱出“醉浅休归，夜深同睡，明日还相守”。在酒意微醺的朦胧醉境中，思人恋花，情意绵绵，暗中叮咛自己休要归去，今夜与花同睡，明日与花相守，日日夜夜与花作伴。苏轼《海棠》诗：“只恐夜深花睡去，高烧银烛照红妆。”“夜深”句，字面用苏诗，而又自立主意。“同睡”，连下句言相伴守而睡。这几句写得缠绵悱恻，婉曲细腻，对花无限眷恋的深情尽皆倾吐出来。末两句，“免教春去，断肠空叹诗瘦”，紧承上三句写出。诉说他所以与花相守，形影不离，乃在于深恐韶光倏逝，花与春同去。这样就在爱花情中又加上惜春之情，感情分量更重，词意也随之打进了一层。意谓若教春去，就要为之断肠，就要作诗遣怀，就要因诗而瘦。“诗瘦”本于李白戏赠杜甫诗：“借问何来太瘦生，总为从前作诗苦。”（见唐孟綮《本事诗·高逸》）这两句机杼自出，翻出新意，技巧亦高，深刻地揭示了一位词人不负韶光的心理活动。读来真挚恳切，直语感人。
雨霖铃·望归
云缀天际，时感交错，暮光稀微。春暖花开依旧，往复轮回，与谁共望。醉饮铁树银花，不以喜悲也。未世事、不落尘埃，千里只现少年郎。
几载漂泊多惆怅，欲转身，北雁已南归，索影孤迹何去？良人归，玉人悦歌。玉兰也开，不知何时几许几枝？合家举酒把言欢，共享天伦乐。
【附注：《雨霖铃·望归》是由《望》和《归》 组合成的】
《望》
云缀天际，时感交错，风色正晚，暮光稀微。
天下已定，未决世事，与谁共望，而不喜悲。
一抹淡香，半枝腊梅，冻雨寒霜，不落尘埃。
十载惆怅，五载漂泊，辗转身后，吾燕已归。
《归》
遥望天无际，
何时把家还。
野马喜阔原，
飞蛾恋灯火。
冰封雪飘，春暖花开，
红尘依旧美。
枯藤瘦马在天涯，
千里只现少年郎。
归兮，归兮。
良人归来，玉人悦歌，
相思终得见。
磨刀霍霍向猪羊，
合家举酒把言欢。
