古代诗歌鉴赏教学设计篇1
学习目标：
1、熟练掌握诗歌中常见的修辞手法及作用。
2、掌握诗歌修辞手法题的设题方式和答题步骤。
课前预习案
一、古诗词中常见修辞手法：
比喻、比拟、借代、夸张、双关、对偶、对比、设问、反问、用典、互文、叠字、反复、顶真等。
1、比喻
用一种事物或情景来比作另一种事物或情景，可分为明喻、暗喻、借喻、博喻。有突出事物特征，化抽象为形象的作用。比如问君能有几多愁，恰似一江春水向东流诗歌巧妙地把抽象的愁比做滚滚东去的江水，写出了愁绪的多与绵长。
●例析1：阅读下面一首宋词，然后回答问题。
柳梢青·送卢梅坡 刘过
泛菊①杯深，吹梅②角远，同在京城。聚散匆匆，云边孤雁，水上浮萍。教人怎不伤情?觉几度、魂飞梦惊。后夜相思，尘随马去，月遂舟行。
[注]①泛菊：饮菊花酒。②吹梅：吹奏《梅花落》。
问：作者在表达感情时主要运用了什么手法?请结合全词内容具体说明。
简析：这首诗主要运用了比喻手法。上片用云边孤雁，水上浮萍的比喻来表现离别之苦，下片用尘随马去，月遂舟行的比喻来表现思念之切。
2、借代
借用相关的事物来代替所要表达的事物。借代可用部分代表全体，具体代替抽象，用特征代替人。借代的运用使语言简练、含蓄。
例如李清照的《如梦令》知否?知否?应是绿肥红瘦。诗中用绿和红两种颜色分别代替叶和花，写叶的茂盛和花的凋零。
①借用人(或物)的标志、特征去代替人(或物)的名称
朱门酒肉臭，路有冻死骨。杜甫《自京赴奉先咏怀五百字》
简析：朱门指代居住在骊山宫的显贵之家，反衬宫门之外的凄惨景况。
②借用事物具有代表性的部分去代替事物的整体
孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。李白《送孟浩然之广陵》
简析：帆，原指挂在船桅上利用风力使船前进的布篷，这里诗人以帆代指整个船。
樯橹灰飞烟灭苏轼《念奴娇·赤壁怀古》
简析：樯是船上的桅杆，橹是比桨长大的划船工具,安在船尾或船旁。这里用樯橹代战船。
③以客观存在的具体事物去代替概括抽象的事物
举酒欲饮无管弦。白居易《琵琶行》
简析：管是一种类似于笛的乐器，弦是乐器上的肠线或金属丝。这里，诗人用管弦指代音乐。
想当年，金戈铁马，气吞万里如虎 辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》
简析：金戈指金属制的戈,铁马指配有铁甲的战马。这里金戈铁马用来代指精锐部队。
3、夸张
对事物的形象、特征、作用、程度等作扩大或缩小的描述。有更突出、更鲜明地表达事物的作用。李白的作品中表现极为突出，如：白发三千丈，缘愁似个长危楼高百尺等。
●例析2：阅读下面一首唐诗，然后回答问题。
与夏十二登岳阳楼 李白
楼观岳阳尽，川迥洞庭开。雁引愁心去，山衔好月来。
云间连下榻，天上接行杯。醉后凉风起，吹人舞袖回。
[注]乾元二年，李白流放途中遇赦，回舟江陵，南游岳阳而作此诗。
问：对第三联云间连下榻，天上接行杯所运用的艺术表现手法做简要分析。
简析：第三联运用夸张手法写出了岳阳楼高耸入云的情状，同时这两句诗想像神奇，在云间连榻，在天上行杯，写出了诗人恍若置身仙境的情景。
古代诗歌鉴赏教学设计篇2
一、教学内容分析
在深化素质教育、全面实施新课程改革的今天，语文学科的文学性越来越显示其重要性，培养学生的文学鉴赏能力越来越受到重视，而诗歌以其高度概括的内容、凝练含蓄的语言和真挚纯美的情感，成为文学领域里最为璀璨夺目的明珠，并作为最集中精练的文学样式，受到广大教育工作者的青睐。诗歌鉴赏也成了高考大家园中不可或缺的一部分。人教版《普通高中课程标准实验教科书语文课本必修1》第一单元就安排了诗歌鉴赏，单元教学要求这样写道“鉴赏诗歌应在反复朗读的基础上，着重分析意象，同时品味语言，发挥想象，感受充溢于作品的真情。”这说明诗歌意象鉴赏与情感把握是本单元学习的重点。众所周知，意象是一个古老的美学概念，也是鉴赏诗歌的最基本而又最重要的审美单元，诗歌的意象鉴赏是开启诗歌大门的一把重要钥匙，可以说抓住了诗歌的意象也就能很快领悟诗歌的意境、风格及作者蕴涵在其中的思想情感，传授给学生意象鉴赏的方法也就可以让学生拿着钥匙去打开诗歌殿堂之门，这是语文老师共同的心愿。教师只有授之以“渔”，教以方法，才能让学习主体以不变应万变，切实提高鉴赏能力，积极应对高考试卷中变换莫测的试题。而艺术还原法是诗歌意象鉴赏的一种有效且常用的方法，因此，本课试图通过意象鉴赏示例，引导学生学习掌握艺术还原法，切实提高鉴赏能力、审美能力。
二、学生学习情况分析
诗歌鉴赏是高中语文教学的一大难点，虽然高一学生正处于诗一样的年龄，对诗歌充满向往，对诗歌鉴赏已有一定的常识与生活积累，但经典诗歌学习不多，鉴赏术语的积累还很单薄，面对诗歌的抽象语言符号不知从何下手;与此同时，学生的审美观正在逐步形成，有一定的审美冲动，因此，必须从审美兴趣的培养、鉴赏术语的积累、鉴赏方法的传授和鉴赏能力的培养上加以积极的引导，授之以“渔”。
三、设计思想
本课依据新课标的精神和要求制定教学目标，以学生的思维训练和能力的培养为主线，以学生的`“探究性学习”为主，采用“启发点拨式”的教学和“自主探究”的学习方法，充分发挥学生自主学习与教师评价、点拨作用，借助多媒体，采用“受激共振”的教学法，用屏幕显示诗歌意象的画面，化无形为实体，变抽象为具象，体现直观性教学原则，使学生更容易理解诗歌意象鉴赏的方法。教师将引导学生充分调动生活积累，展开丰富的想象和联想，把抽象的诗歌语言符号还原成具体形象的画面，建构心灵的图象，引导学生展开讨论并绘制诗歌情景图，教师借助多媒体设备展示具体生动的诗歌意象、情景，让学生比较、感悟，突出重点、突破难点，把意象鉴赏的“钥匙”交给学生。
四、教学目标:
1、了解掌握部分传统意象的寓意。
2、了解掌握意象鉴赏方法——艺术还原法。
3、提高感受美、鉴赏美的能力，提高文化品位与审美情趣。
五、教学重点和难点
重点:掌握艺术还原法。
难点:鉴赏诗歌的意象。
六、教学过程设计
教学时数:1课时
教学准备:制作课件、多媒体教室
课前作业:要求学生搜集常见的诗歌意象并分析意象的寓意，按照学习小组集中讨论，尝试为意象下个定义。
(一)导入:
中国是一个诗的国度。先秦的诗经、楚辞，汉、魏晋的乐府古诗，唐诗、宋词、元曲以及现当代诗歌就是我国源远流长的诗歌发展史中一颗颗璀璨明珠。历代诗歌中有大量脍炙人口的名篇佳句，堪称我国文明史河的积淀、汉民族语言的结晶。本单元我们将学习一组现当代诗歌，先看单元学习要求第二段中“鉴赏诗歌应在反复朗读的基础上，着重分析意象，同时品味语言，发挥想象，感受充溢于作品的真情。”这说明诗歌意象鉴赏与情感把握是本单元学习的重点。众所周知，诗歌常常用具体的意象来营造诗歌的意境，表达抽象的思想情感，可以说诗歌的意象鉴赏是开启诗歌大门的一把重要钥匙，抓住了诗歌的意象也就能很快领悟诗歌的意境、风格及作者蕴涵在其中的思想情感。
那么什么是意象呢?大家搜集了多少常见的诗歌意象?这些意象又有何寓意呢?
(二)介绍意象的概念，举例分析鉴赏诗歌的意象
1、请部分学习小组代表介绍所查找的常见的诗歌意象及其寓意，并尝试为意象下个定义。
教师等学生讨论结束后，展示一组诗歌意象图片，每张图片都配有诗句。
归类总结:(屏幕展示)意象是融入了主观情意的客观物象。它必须是经过诗人主观的筛选与情感化合，以符合诗人的美学理想和美学趣味与人格情趣的物象。
部分传统意象的寓意:
杨柳—惜别 圆月—思乡 落花—伤春 浮云—漂泊
流水—惜时 古迹—怀旧 黄叶—悲秋 莲花—高洁
[特别提醒]
A.积累传统意象及其寓意。鉴赏古代诗歌需要了解这些意象特有的文化内涵，如岁寒三友中的“松”，中国文化赋予它“坚韧挺拔”的性格，“竹”则赋予它“刚正有节”的节操，“梅”则赋予它“傲霜斗雪”的风骨，“水仙”则是“冰清玉洁”的象征，“杜鹃”则代表一种悲剧氛围，倚栏杆而凭吊，见流水则思年华易逝，听梧桐细雨则倍感凄楚悲凉。
B、知人论世看意象。由于诗歌语言的多意性、不确定性决定了大部分的意象含义是不确定的，它随着诗人的生活阅历、情感体验、人生理想、审美情趣的不同而千差万别。
2、(屏幕展示)一组黄昏画面
同样是黄昏，不同情境，不同人有不同感受。看到这些画面，请大家说说感想。并用一句诗来描述该情景。
学生回答后，提示:同样是黄昏，在王勃笔下是“落霞与孤鹭齐飞，秋水共长天一色”的雄阔壮美;在李清照看来却是“到黄昏点点滴滴，这次地，怎一个愁字了得”的哀婉悲凉;李商隐面对黄昏觉得“夕阳无限好，只是近黄昏”，发出了生命暮年，青春难再的人生感慨。
因此，解读诗歌的意象，要注意结合作者的身世、遭遇、心理状态去分析。
诗歌意象鉴赏与艺术的教学反思:
1、本节课课件主要运用POWERPOINT软件制作，融音乐、图片、文字为一体。凡课件设计到的诗歌意象尽可能配上清晰、优美的图片，音乐以极富古典韵味的古筝曲为主，用以营造良好的诗歌氛围，让学生真正感受到诗歌的意象美和意境美。
2、本课采用“启发点拨式”的教学和“自主探究”的学习方法，以学生的思维训练和鉴赏、审美能力的培养为主线，以学生的探究学习为主体，进行知识的课堂内化和布控，充分调动学生的积极性与主动性;本课以欣赏诗意盎然的音乐与图片导入，以诗歌语言符号为元点，引导学生充分调动生活积累，展开丰富的想象和联想，把抽象的诗歌语言符号还原成具体形象的画面，建构心灵的图象，引导学生展开讨论并绘制诗歌情景图，教师借助多媒体设备展示具体生动的诗歌意象、情景，让学生比较、感悟，化无形为实体，变抽象为具象，既有效地激发了学生的兴趣，形成学习的动机，又有利于知识的保持记忆，便于学生在认知图式上建筑新的认知结构，切切实实突出重点、突破难点，充分体现了课堂教学的科学性和审美性的统一、理论引导与实践操作的统一、传授技能与培养能力的统一，做到师生互动，循序渐进，教学相长。
3、学生在课前积极搜集诗歌的传统意象，思考并将这些诗歌意象的寓意并进行归类;课堂上积极参与活动，展开丰富的想象和联想，还原出诗歌的意象、意境，从而获得审美的愉悦，陶冶情操。课后，认真进行发散引申训练，能举一反三，形成能力。
诗歌意象鉴赏与艺术的点评
本设计能够突出新课程的理念，符合学生的学习要求和认知特点，教学思路清晰，可操作性强。
关于诗歌意象的理解，作者能够注意调动学生的学习积累，以学生已知的常见的诗歌意象及其寓意为支撑，进而导入对意象的整体把握。如何正确地理解意象?作者从“知人论世看意象”提出了“还原法”，意即借助诗歌所提供的诗句以及与诗篇相关的作者的身世、遭遇、心理状态等去分析。显然，这是一个很不错的方法，也符合文学作品“知人论世”的阅读规律。为了使学生真正把握这一方法，作者以《致橡树》和《天净沙·秋思》这二篇学生并不太陌生的作品为例子，验证并使学生掌握这一方法。按照这一思路，后面的练习，还是以掌握和巩固这一方法为训练的目标。可以说，本课的教学目标已经达到了。
但是，作为中学生的诗歌鉴赏，“还原法”只是理解意象的一种手段，更重要的还在于学生的审美。这一点作者显然没有给予足够的重视。其次，就中学生而言，“还原法”在实际运用中也有一定的局限性，这一点也是需要加以注意的。
古代诗歌鉴赏教学设计篇3
教学目标
1、 弄清中考诗歌鉴赏的考点
2、掌握诗歌鉴赏必要的知识、方法及技巧。
3、培养学生诗歌鉴赏的能力。
教学重难点：
诗歌鉴赏的方法及技巧
教学手段：多媒体课件
教学过程：
导入：古诗歌是我国文学殿堂中的一枝奇葩，凝聚着中华民族浓厚的文化积淀，近几年来各地中考题中常有诗词赏析题出现。但在实际的考查中，诗歌鉴赏题的得分率一向偏低，很多同学都把它视为难以逾越的高峰，望而却步，今天我有幸和大家共同完成一节诗歌鉴赏课，我们将要完成的教学目标是：诗歌鉴赏考什么，怎么考，怎么答。
二、古典诗词的考点
出示幻灯：
1、品味语言，理解重点词语、句子含义。
2、鉴赏诗歌的表现技巧
3、感知形象，体会意境
4、理解内容，把握感情。
第一关 品味语言
(一)体会用词的准确、精当
1、提问方式：
①、这句诗中最生动传神的是那个词?为什么?
②、某字历来为人称道，你认为它好在哪里?
③、某个字有的版本作其他字，你觉得哪个更好，为什么?
2、判断下列句子中哪些词用得准确，精当。
大漠孤烟直，长河落日圆
随风潜入夜，润物细无声
黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低
气蒸云梦泽，波撼岳阳城
3、答题套路：某字在诗中的意思是( )，生动形象地写出了( )的情景，淋漓尽致地表达了作者( )的情感。
4、趁热打铁
渡荆门送别(李白)
渡远荆门外，来从楚国游。
山随平野尽，江入大荒流。
月下飞天镜，云生结海楼。
诗歌的第二联中的“随”“入”两字用得好，历来被人称道。请简要分析“随”字好在哪里?
(二)、句子的赏析(主旨句 情感句)
1、赏析方法
(1)看句子是否运用了修辞或表现手法。
(2)分析该方法的表达效果和表达的思想感情。
2、答题套路：
①写了什么内容 + ②运用什么方法 + ③表达什么情感
3、判断下列句子所用修辞手法或表现手法
闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边
落红不是无情物，化作春泥更护花
白雪却闲春色晚，故穿庭树作飞花
只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁
问君能有几多愁?恰似一江春水向东流
感时花溅泪，恨别鸟惊心
4、趁热打铁
酬乐天扬州初逢席上见赠(刘禹锡)
巴山楚水凄凉地，二十三年弃置身。怀旧空吟闻笛赋，到乡翻似烂柯人。沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。今日听君歌一曲，暂凭杯酒长精神。
“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”历来受到人们的赞赏，你怎样理解这两句诗?
第二关、鉴赏表现技巧
1、常见的表现技巧
①抒情方式：直抒胸臆 间接抒情(借景抒情、情景交融、托物言志、借古讽今、怀古伤今等)
②表现手法：化虚为实、虚实结合、以动写静、以乐写哀、对比映衬、化用典故等
③修辞手法：比喻、拟人、夸张、对偶等
2、提问方式：这首诗歌采用了何种表现手法(艺术手法，艺术技巧)或诗人是怎样抒发自己的情感的?有何效果? 3、答题套路：首诗用了( )的表现手法(艺术手法，修辞手法),从而突出了(强调了，更有效地表达了……)作者( )的情感(心情，心境)
第三关 体会意境，描述画面
1、诗歌“形象”的传统含义：
如：折柳 长亭—惜别 月 霜—思乡 梅—坚贞 莲—高洁 菊—隐逸 流水 落花— 感时伤春 浮云—游子 子规—悲愁 大漠 孤烟 羌笛—保家卫国 浮萍 飞蓬 孤雁—漂泊无依 凭栏—思念故国亲人 红叶—相思等等。
2、答题要领：
准确把握诗中景物特点及诗人的情感并加以想象，再现诗词优美意境，语言要生动优美，顺畅。
3、即兴演练
早春呈水部张十八员外 ( 韩愈)
天街小雨润如酥，草色遥看近却无。
最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。
1、这首诗用“草色遥看近却无”来描写早春，给人以无穷的美感和趣味。请把该句所呈现的景象描绘出来。
第四关 概括内容，体会感情
1、把握情感类题型的解答：
(1)从题目入手。
(2)从关键诗句入手。
(3)从作家的相关背景入手。
(4)从意象的象征义入手。
(5)从诗歌的题材入手。
2、诗歌类别
田园诗：热爱、向往悠闲平静自由的生活，表达恬淡闲适的心情。
写景诗：描绘春夏秋冬、山川美景，表达对自然美景的热爱赞美之情。
送别诗：依依不舍的留恋;对友人的思念;劝勉安慰的豁达;坦陈心志的告白。
边塞诗：渴望建功立业、保家卫国的决心;壮志难酬、报国无门的悲愤;久居边关思念亲人的忧伤、孤独，思家。
怀古诗：多借古讽今，忧国伤时;感慨个人遭遇，渴望建功立业;抨击社会现实，担忧国家民族命运，同情下层人民疾苦。
古代诗歌鉴赏教学设计篇4
教学目标：
1、引导学生了解诗歌传统意象的寓意。
2、教会学生掌握诗歌意象鉴赏的方法。
3、提高学生鉴赏诗歌意象的能力和审美情趣。
教学重点和难点：
重点：掌握鉴赏的方法。
难点：鉴赏诗歌的意象。
教学过程：
一、导入新课
历代诗歌中有大量脍炙人口的名篇佳句，堪称我国民族语言的结晶。我们先看“语文1”第一单元学习要求第二段中一段话“鉴赏诗歌应在反复朗读的基础上，着重分析意象，同时品味语言，发挥想象，感受充溢于作品的真情。”这说明鉴赏诗歌的意象与把握诗歌的情感是学习诗歌单元的重点。众所周知，诗歌常常用具体的意象来营造诗歌的意境，表达抽象的思想情感，可以说诗歌的意象鉴赏是开启诗歌大门的一把重要钥匙。
二、引入主体内容
(一)诗歌意象的内涵
意象是诗歌艺术的精灵。简单地说，“意”，就是诗人的思想、情感、意念;“象”，就是物象、景象，形象。对于这种蕴含着深厚文化或诗人感情的东西我们称之为“意象”，即意中之象。王维《鸟鸣涧》“人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中”是有了“人”“花”“月”“鸟”“涧”等意象的组合，才有了静谧恬然的意境;张若虚《春江花月夜》是有了“月”和“江”的意象组合，于是就有了“江畔何人初见月，江月何年初照人?人生代代无穷已，江月年年只相似。不知江月待何人，但见长江送流水”的人生探问和宇宙畅想。可见，意象是诗歌的灵魂。
(二)诗歌意象的特点
1、含蓄性
古诗中的意象往往言在此意在彼。
以物喻人
香草——君子 恶禽——小人。
以物寄情
杨柳——惜别 圆月——思乡 落花——伤春 浮云——漂泊
流水——惜时 古迹——怀旧 黄叶——悲秋 莲花——高洁
红豆——相思 丁香——哀愁 红药——悲苦 羌笛——凄切
芳草——离恨
以物指事
舟楫——引荐 长亭——送别
2、特定性
在不同的诗句中，特定的意象都可能表达相同的情感和内容
人烟寒橘柚，秋色老梧桐。
梧桐真不甘衰谢，数叶迎风尚有声。
春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。
梧桐——伤感 金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜。
梧桐树，三更雨，不道离情正苦。
梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。
寂寞梧桐深院锁清秋。
3、多样性
古代诗人由于受特定环境的影响，不同的诗人在不同的历史时期对同样的意象会产生不同的感受。
酒——乐 何以解忧，唯有杜康。
酒——悲 醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回。
酒——愁 抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。
酒——喜 肯与邻翁相对饮，隔篱呼取尽余杯。
酒——离 劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。
酒——合 人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。
三、举例分析鉴赏诗歌的意象
下面我们一起来分析一下2002年的鉴赏题。
春夜洛城闻笛
谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。
此夜曲中闻折柳，何人不起故园情?
前人在评论这首诗时曾说“折柳”二字是全诗的关键，诗中“折柳”的寓意是什么?你是否同意“关键”之说，为什么?
教师提示：柳树长长的柳枝迎风飘动，像一支多情的手在挽留着远去的离人，由此有了《诗经。小雅。采薇》中的“昔我往矣，杨柳依依”的情景，仿佛柳树要与戊守边关的人依依惜别。再者“柳”与“留”谐音，故古人有折柳送别之举。折柳表惜别之情。另外，人已去而柳树犹在、柳条依依，似乎在怀恋远方的亲朋，故又有怀恋、怀远之意。诗中的折柳是指北朝乐府《鼓角横吹曲》中的《折杨柳枝》，诗人静夜闻笛，听折柳曲，思绪被悠扬的笛声勾动，引发浓浓的思乡之情，所以说，折柳是关键。
下面我们一起分析《天净沙·秋思》的意象。
《天净沙·秋思》
马致远
枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。
夕阳西下，断肠人在天涯。
教师点评：一个浪迹天涯的游子，在一个深秋的傍晚，牵着一匹瘦马，于瑟瑟秋风中走在有“枯藤老树昏鸦”的古道上，猛一抬头，看见潺潺的水流上横着的小桥和炊烟缭绕着的人家，一种酸楚的流落感和着人生的失落感一起涌上心头，这滋味是难以诉说的，作者借助九个富有表现力的意象用蒙太奇的手法构织了一幅萧瑟、凄凉的画面，再加上“断肠人在天涯”，便把萧瑟之秋与游子之思有机结合起来，把悲秋推向极致。难怪有人因这首而称马致远为“秋思之祖”。
下面我们一起分析王昌龄的《采莲曲》中的组合意象。
《采莲曲》
荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。
乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。
教师解析：组合意象就是将有关的几组具象罗列出来，从具象的形、声、色、味去体会诗句，确立联想方向，发挥想象，把作者蕴涵在意象中的主观色彩挖掘出来。根据《采莲曲》诗中“荷叶”“罗裙”“芙蓉”等意象的形、色来联想：采莲女裙似荷叶、脸如荷花，荡舟于荷丛，放歌于水上。这些意象组合构成了一幅色彩明丽，格调清新的采莲图，我们可以感受到诗人写作时欢快喜悦之情，进而也能体会到诗人热爱生活、热爱自然的情感。
四、课堂小结
这节课我们一起了解诗歌意象，重点探索了诗歌意象鉴赏的方法，分析了一些诗歌意象，希望能在诗歌鉴赏方面找到一个突破口。
从上面的分析，我们不难看出，诗歌的意象鉴赏并不难，只要我们能根据诗歌的语言提供的信息，充分调动我们的生活积累，展开丰富的联想与想象，艺术地再现诗歌所描绘的形象、声音、色彩、线条、画面，从而准确把握诗歌的意象，领会诗人的内心情感与写作意图。那么，我们的诗歌鉴赏可以说已迈出了一大步。
意象是一个古老的美学概念，是诗人抒发情感的最基本的方法，也是鉴赏诗歌最基本而又最重要的审美单元。可以说把握了意象也就抓住了诗歌的意境、风格及作者蕴含其中的思想感情。只有对意象有了清晰而深刻的认识，我们才能全面而准确的理解和把握诗歌，才会对诗歌产生深挚的审美情感。当然，要想很好地解读诗歌的意象，还须多朗读、多积累、多鉴赏。
五、布置练习
1、课外搜集常见的诗歌意象并分析意象的寓意。
2、阅读下面两首诗歌，回答这两首诗为什么都写到雁?
闻 雁
韦应物
故园渺何处? 归思方悠哉。
淮南秋夜雨， 高斋闻雁来。
寒 塘
赵 瑕
晓发梳临水， 寒塘坐看秋。
乡心正无限， 一雁过南楼。
诗歌的表现手法很多，我国最早流行就是所谓的赋、比、兴的三大手法。
《毛诗序》说：故诗有六义焉：一曰风，二曰赋，三曰比，四曰兴，五曰雅，六曰颂。
其间有一个绝句叫：三光日月星，四诗风雅颂。
这六义中，风、雅、颂是指《诗经》的诗篇种类，赋、比、兴就是诗中的表现手法。
赋：是直接陈述事物的表现手法。宋代学者朱熹在《诗集传》的注释中说：赋者，敷陈其事而直言之也。
如，《诗经》中的《葛覃》《芣苢》就是用的这种手法。
比：是用比喻的方法描绘事物，表达思想感情。刘勰在《文心雕龙·比兴》中说：且何谓为比也?盖写物以附意，扬言以切事者也。朱熹说：比者，以彼物比此物也。如，《诗经》中的《螽斯》《硕鼠》等篇即用此法写成。
兴：是托物起兴，即借某一事物开头来引起正题要描述的事物和表现思想感情的写法。唐代孔颖达在《毛诗正义》中说：兴者，起也。取譬引类，起发己心，诗文诸举草木鸟兽以见意者，皆兴辞也。朱熹更明确地指出：兴者，先言他物以引起所咏之辞也。如《诗经》中的《关雎》《桃夭》等篇就是用兴的表现手法。
这三种表现手法，一直流传下来，常常综合运用，互相补充，对历代诗歌创作都有很大的影响。
诗歌的表现手法是很多的，而且历代以来不断地发展创造，运用也灵活多变，夸张、复沓、重叠、跳跃等等，难以尽述。但是各种方法都离不开想象，丰富的想象既是诗歌的一大特点，也是诗歌最重要的一种表现手法。在诗歌中，还有一种重要的表现手法是象征。象征，简单说就是以象征义，但在现代诗歌中，象征则又表现为心灵的直接意象，这是应予注意的。用现代的观点来说，诗歌塑造形象的手法，主要的有三种：
比拟
刘勰在《文心雕龙》一书中说：比拟就是或喻于声，或方于貌，或拟于心，或譬于事。这些在我们前面列举的诗词中，便有许多例证。比拟中还有一种常用的手法，就是拟人化：以物拟人，或以人拟物。前者如徐志摩的《再别康桥》：轻轻的`我走了，/正如我轻轻的来;/我轻轻的招手，/作别西天的云彩。/那河畔的金柳，/是夕阳中的新娘;/波光里的艳影，/在我的心里荡漾。把云彩金柳都当作人来看待。以人拟物的，如，洛夫的《因为风的缘故》：我的心意/则明亮亦如你窗前的烛光/稍有暧昧之处/势所难免/因为风的缘故/以整生的爱/点燃一盏灯/我是火/随时可能熄灭/因为风的缘故。把我的心比拟为烛光，把我比作灯火。当然，归根结底，实质还是拟人。
夸张
就是把所要描绘的事物放大，好像电影里的大写特写镜头，以引起读者的重视和联想。李白的桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情(《赠汪伦》)飞流直下三千尺，疑是银河落九天(《望庐山瀑布》)，其中说到深千尺三千尺，虽然并非事实真相，但他所塑造的形象，却生动地显示了事物的特征，表达了诗人的激情，读者不但能够接受，而且能信服，很惊喜。然而这种夸张，必须是艺术的、美的，不能过于荒诞，或太实、太俗。如，有一首描写棉花丰收的诗：一朵棉花打个包/压得卡车头儿翘/头儿翘，三尺高/好像一门高射炮。读后却反而使人觉得不真实，产生不出美的感觉。
借代
就是借此事物代替彼事物。它与比拟有相似之处，但又有所不同，不同之处在于：比拟一般是比的和被比的事物都是具体的、可见的;而借代却是一方具体，一方较为抽象，在具体与抽象之间架起桥梁，使诗歌的形象更为鲜明、突出，以引发读者的联想。这也就是艾青所说的给思想以翅膀，给感情以衣裳，给声音以彩色，使流逝变幻者凝形。
塑造诗歌形象，不仅可以运用视角所摄取的素材去描绘画面，还可以运用听觉、触觉等感官所获得的素材，从多方面去体现形象，做到有声有色，生动新颖。唐代诗人贾岛骑在毛驴上吟出鸟宿池边树，僧推月下门，但又觉得用僧敲月下门亦可。究竟是推还是敲，他拿不定主意，便用手作推敲状，不料毛驴挡住一位大官的去路，此人乃大文豪韩愈，当侍卫将贾岛带到他的马前，贾岛据实相告，韩愈沉思良久，说还是用敲字较好。因为敲有声音，在深山月夜，有一、二记敲门声，便使得那种情景活起来，也更显得环境的寂静了。前述《枫桥夜泊》的乌啼和钟声，也是这首诗的点睛之笔。
还有白居易的《琵琶行》中的音乐描写，大珠小珠落玉盘一段，更是十分逼真，异常精彩!现代的如黄河浪的《晨曲》：还有那尊礁石/在固执地倾听/风声雨声涛声之外/隐隐约约的/黎明/灵泉寺的晨钟/恰似鼓山涌泉的/悠远回应/淡淡淡淡的敲落/几颗疏星/而涨红花冠的/雄劲的鸡鸣/仿佛越海而来/啼亮一天朝霞/如潮涌。这首诗也写得很好。所以我们如果掌握了用声音塑造形象的手法，那将为诗歌创作开拓一个更加广阔的领域。无论是比拟、夸张或借代，都有赖于诗人对客观事物进行敏锐的观察，融入自己的情感，加以大胆的想象，甚至幻想。可以这样说，无论是浪漫派也好，写实派也好，没有想象(幻想)，便不成其为诗人。比如，以豪放著称的李白，固然想象丰富，诗风雄奇，而以写实著称的杜甫，也写出了诸如安得广厦千万间何时眼前突兀见此屋(《茅屋为秋风所破歌》)和香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕乾。(《月夜》)等等浮想联翩的佳作。
需要大家注意的是诗歌是高度集中地概括反映社会生活的一种文学体裁，因此对于它的深刻鉴赏是紧迫的需要。
夸张
1、 白发三千丈，缘愁似个长。（李白）
2、 飞流直下三千尺，疑是银河落九天。（李白《望庐山瀑布》）
3、 金樽清酒斗十千，玉盘珍馐值万钱。（李白《行路难》）
4、 桃花潭水深千尺，不及汪伦赠我情。（李白《赠汪伦》）
5、 万里赴戎机，关山度若飞。（《木兰诗》）
6、 瀚海阑干百丈冰，愁云惨淡万里凝。（岑参《白雪歌送武判官归京》）
7、 千山鸟飞绝，万径人踪灭。（柳宗元《江雪》）
8、 两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。（李白《早发白帝城》）
比喻
1、 忽如一夜春风来，千树万树梨花开。（岑参《白雪歌送武判官归京》）
2、 不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。（贺知章《咏柳》）
3、 马作的卢飞快，共如霹雳弦惊。（辛弃疾《破阵子》）
4、 床头屋漏无干处，雨脚如麻未断绝。（杜甫《茅屋为秋风所破歌》）
5、 欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。
6、 峰回路转，有亭翼然临于泉上者，醉翁亭也。（欧阳修《醉翁亭记》）
拟人
1、 一水护田将绿绕，两山排闼送青来。（王安石《书湖阴先生壁》）
2、 落花不是无情物，化作春泥更护花。（龚自珍《己亥杂诗》）
3、 好于知时节，当春乃发生。（杜甫《春夜喜雨》）
4、 蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。（李商隐《无题》）
